Beschrijving
Het schilderij "The Discovery of the Child Erichthonius" van flamenco -kunstenaar Peter Paul Rubens is een barokker meesterwerk dat de Griekse mythologie combineert met de Renaissance -techniek en -stijl. Grote verf (218 x 317 cm), presenteert een complexe en gedetailleerde compositie die de aandacht van de kijker trekt vanaf het eerste moment.
Het thema schilderen is gebaseerd op de Griekse legende van Erichthonius, de zoon van Hefesto en Athena, die werd geboren met een beenvervorming en werd opgevoed door de godin Athena. In het schilderij wordt het moment getoond wanneer de dochters van koning Cécrope het kind ontdekken in een rieten mand en hem voor de koning nemen.
Rubens gebruikt een olieverfschildertechniek waarmee u grote diepte en textuur in de verf kunt creëren. De heldere en verzadigde kleuren, vooral rood en blauw, creëren een dramatisch contrast en trekken de aandacht van de kijker op de hoofdpersonen van de verf. Licht en schaduw spelen ook een belangrijke rol bij het schilderen, waardoor een gevoel van beweging en drama creëert.
De samenstelling van de verf is complex en vol details. De centrale figuur van het kind Erichthonius bevindt zich in het midden van het schilderij, omringd door de dochters van de koning en andere mythologische karakters. Rubens gebruikt een perspectieftechniek waarmee u een gevoel van diepte en ruimte in het schilderen kunt creëren.
Een van de interessante aspecten van schilderen is het verhaal achter de creatie ervan. Hij werd in opdracht van King Felipe IV van Spanje in 1630 en maakte deel uit van een reeks schilderijen die de geschiedenis van de stad Madrid vertegenwoordigden. Het schilderij werd vervolgens in de negentiende eeuw verkocht aan de familie Rothschild en eindigde uiteindelijk in de Prado Museum -collectie in Madrid, waar het nu is.
Samenvattend is het schilderij "The Discovery of the Child Erichthonius" van Peter Paul Rubens een barokker meesterwerk dat de Griekse mythologie combineert met de Renaissance -techniek en -stijl. De complexe en gedetailleerde compositie, het gebruik van heldere en verzadigde kleuren en de fascinerende geschiedenis maken het een van de meest interessante werken van de Prado Museum -collectie.