Beschrijving
Het schilderij "The Burial of the Count of Orgaz" van kunstenaar El Greco is een meesterwerk uit de 16e eeuw dat een dramatische en ontroerende scène toont. Het schilderij staat bekend om zijn unieke artistieke stijl die elementen van de Italiaanse wedergeboorte combineert met de Spaanse artistieke traditie.
De samenstelling van het schilderij is indrukwekkend, omdat de Grieks een techniek gebruikte genaamd "Selective Lighting" om de belangrijkste figuren van de scène te benadrukken. De figuur van het aantal orgaz, dat wordt begraven, wordt verlicht door een hemels licht dat uit de lucht komt, terwijl de aardse figuren in het onderste deel van de verf worden verlicht door een meer vaag licht.
De kleur speelt ook een belangrijke rol bij het schilderen, omdat de Grieks een palet van levendige en verzadigde kleuren gebruikte om een gevoel van drama en emotie te creëren. De gouden en blauwe tonen die in de verf worden gezien, zijn vooral opvallend en voegen een vleugje majesteit toe aan het toneel.
Het verhaal achter het schilderij is ook fascinerend. Het werk werd in opdracht van de kerk van Santo Tomé in Toledo, Spanje, ter ere van de graaf van Orgaz, een lokale edelman die een grote weldoener van de kerk was geweest. Het schilderij vertegenwoordigt de legende van hoe San Esteban en San Agustín afdaalden van de hemel om de graaf van Orgaz te begraven, die een vrome en genereuze man was geweest.
Ten slotte zijn er enkele weinig bekende aspecten over het schilderen die het verdienen om te worden genoemd. Er wordt bijvoorbeeld aangenomen dat Greco zijn eigen imago in het schilderen opgenomen, als een vorm van eerbetoon aan zichzelf en zijn eigen artistieke erfenis. Bovendien was het schilderij in zijn tijd onderhevig aan controverse, omdat sommige critici het te extravagant en onrealistisch vonden. Na verloop van tijd is schilderen echter een van de belangrijkste en bewonderde werken van El Greco geworden en blijft een populaire toeristische attractie in de kerk van Santo Tomé in Toledo.