De wereld van de kunst is vol met vervalsingen die de onbedachte bewonderaar vaak niet meteen opmerkt.
Kunst in al haar mogelijke vormen heeft altijd de kracht om ons aan te trekken, en daar vallen we voor. Vervalsingen zijn echter meestal niet bedoeld om het publiek te bedriegen, maar om een markt te vermaken die hunkert naar visuele emoties en bijzondere accenten. Deze schilderijen of digitale representaties worden onderdeel van de imaginaire catalogus van het publiek, waarmee ze bijna echte werken worden. Sommige "werken" zijn variaties op echte schilderijen of misschien nieuwe manieren om een legendarische kunstenaar of een kunstbeweging uit te drukken.
En in de wereld van het doek is bijna alles toegestaan. Picasso zei het goed: “Goede kunstenaars kopiëren, grote kunstenaars stelen.”
Kuadros brengt u een verzameling van vijf werken die in werkelijkheid het product zijn van de verbeelding van hedendaagse humoristen en kunstenaars, en die erin zijn geslaagd een publiek te overtuigen dat hunkert naar nieuwe of extreme visuele uitdrukkingen.
De Afrodita van William Bouguereau
Kunstliefhebbers kiezen vaak dit werk als het mooiste gezicht van alle schilderijen en het wordt vaak beweerd dat het een product is van de grote kunstenaar William Bouguereau. Maar het is geen olie- op doek, maar een digitaal werk dat werd gemaakt door de hedendaagse Griekse kunstenaar en ontwerper Alexander Scaramanga.
Het werk, dat in 2006 werd gemaakt, heeft veel fans. De afbeelding is een combinatie van het gezicht van veel foto's van mooie vrouwen en geen werk van Bouguereau.
En laten we herinneren hoe de schoonheden van Bouguereau er echt uitzien:
De Katten van Henri Matisse
Wat we met een zekere mate van zekerheid aannemen, is dat er minstens twee originele meesterwerken van Matisse zijn gebruikt om deze vervalsing te creëren. Hier zijn enkele mogelijke inspiratiebronnen:
Bij het bekijken van de afbeeldingen is alles behoorlijk duidelijk. Het is overduidelijk dat de katten in de reproductie van het schilderij van Matisse zijn retoucheerd met Photoshop.
De wens om het werk van Matisse aan te vullen met katten is heel begrijpelijk: ten eerste hield de kunstenaar zelf van katten; ten tweede zijn er veel vissen in zijn schilderijen; het is heel natuurlijk om daar enkele katten aan toe te voegen. Maar Matisse zelf heeft nooit katten en vissen op zijn doeken samengebracht.
De Bloeiende Weide - Gustav Klimt
De Britse schrijver en journalist Kenan Malik publiceerde een hele serie foto's die associaties oproepen met bepaalde schilderijen van grote kunstenaars.
De foto's bevatten beelden gebaseerd op Monet, Cézanne, Turner en Rothko. En deze bloemen, die op internet vaak worden aangeduid als een schilderij van Gustav Klimt, en soms de titel krijgen, bijvoorbeeld, Spring Meadow (De Weide). Soms is er een fragment van het schilderij van Klimt Meadow in Flower.
Klimt maakte verschillende prachtige schilderijen met bloemen, kijk naar dit voorbeeld, dat in 2017 voor 59 miljoen dollar op een veiling werd verkocht:
Echter, de foto "Wildlife Meadow" die de basis was voor de vervalsing, werd in 2012 genomen in het Olympische Park in Londen.
De Vliegende Schip van Leonardo da Vinci
Het vliegende schip van Da Vinci is in feite een digitale creatie gemaakt door de Duitse kunstenaar Peter Popken, die in de Hollywood-filmindustrie werkt.
Het genoemde schip werd gebruikt in de film De Drie Musketiers. Deze tekening werd gemaakt zodat Orlando Bloom het kon vasthouden in een van de scènes. En vervolgens arriveerde het in Frankrijk aan boord van een vliegend schip dat was gebouwd volgens het ontwerp van Leonardo.
Leonardo da Vinci schreef nooit over vliegende machines gebaseerd op ballonnen, hoewel hij wel tekeningen maakte die Popken inspireerden.
Een Schilderij van Klimt met Te Veel Goud
Waarschijnlijk heeft u de naam van de moderne Franse kunstenaar Anne Marie Zilberman nog nooit gehoord.
Haar werk Tears of Gold (Gouden Tranen) wordt meestal toegeschreven aan Klimt, hoewel het natuurlijk onder invloed van zijn werk is gemaakt. Zelfs de krullen van het haar volgen het kenmerkende patroon van Klimt.
Hier heb je twee authentieke werken van Klimt waarin het kleurverschil, penseelstreken en zelfs de make-up van de centrale personages kunnen worden opgemerkt:
KUADROS ©, een beroemde schilderij aan uw muur.
