William Poyntz de Midgham en zijn barnsteenhond - 1762


Grootte (cm): 55x85
Prijs:
Verkoopprijs€270,95 EUR

Beschrijving

Het werk "William Poyntz de Midgham en haar Amber Dog" door Thomas Gainsborough, gemaakt in 1762, is een fascinerend voorbeeld van het portret in het schilderij van de achttiende eeuw, die niet alleen de essentie van zijn menselijke onderwerp, maar ook de emotionele connectie, maar ook de emotionele connectie, maar ook inkapselen Dat is dat je kunt vaststellen tussen mannen en dieren. Gainsborough, erkend voor zijn vermogen om de aard en psychologie van zijn personages vast te leggen, gebruikt zijn technische vaardigheden om een ​​beeld te creëren dat het loutere portret overstijgt en een visueel getuigenis wordt van een tijdperk en de socialiteit van zijn tijd.

In het midden van het canvas staat William Poyntz, een landeigenaar, die lijkt te staan, gekleed in een elegant pak dat status en onderscheid oproept. Zijn rechtopstaande houding, maar ontspannen, samen met zijn arrogante houding, suggereert vertrouwen en waardigheid. Gainsborough gebruikt een palet van vreselijke en zachte kleuren, kenmerkend voor zijn stijl, om zowel de rijkdom van Poyntz's kostuums als de intimiteit van de scène te accentueren. De tonen van de bruine en groene zijn met elkaar verweven in een harmonie die tegelijkertijd warm en natuurlijk blijkt te zijn. Deze kleurkeuze benadrukt niet alleen de figuur van Poyntz, maar vormt ook een visuele dialoog met de omliggende omgeving, typisch Engels, dat een open landschap en een zachte bewolkte lucht omvat die suggereert dat de onvolkomenheid van lichte regen is.

Amber, de hond van Poyntz, speelt een cruciale rol in de compositie. Zijn aanwezigheid is niet alleen decoratief; Het is een symbool van loyaliteit en bekendheid. De manier waarop Poyntz -streelingen Amber toestaat om toeschouwers in staat te stellen een goedheid in hun karakter te zien die vaak over het hoofd wordt gezien in de portretten van de aristocratie van die tijd. De attente en liefdevolle uitdrukking van de hond, samen met de visuele verbinding tussen hem en de eigenaar, voorspelt een diepe relatie die kennelijk het louter bezit van een bedrijfsdier overtrof. Gainsborough slaagt erin om de essentie van deze relatie vast te leggen, niet alleen door fysieke instelling, maar ook door de precisie waarmee hij de details van Amber portretteert, waardoor het bijna een uitbreiding van de persoonlijkheid van Poyntz is.

De helderheid van de verf, bereikt door de dynamische toepassing van het spatelmiddel en de losse penseelslag, is emblematisch voor de stijl van Gainsborough, die, in zijn zoektocht naar natuurlijkheid, vaak de gepolijste afwerking van zijn tijdgenoten verlaat. In plaats van een zeer gedetailleerd en rigide oppervlak, kiest Gainsborough voor een meer organische weergave die de essentie van de onderwerpemanatie van de stof mogelijk maakt. Dit is vooral duidelijk in Amber's bonttexturen en in de manier waarop Poyntz's kledingklavingen op natuurlijke wijze glijden, waardoor hun technische beheersing wordt onthuld.

Naast de opmerkelijke technische uitvoering maakt dit werk deel uit van de context van een bredere sociale verandering naar de erkenning van persoonlijke en familierelaties, zelfs in het aristocratische leven. In de 18e eeuw begon het aristocratische portret elementen op te nemen die de individualiteit van de geportretteerde weerspiegelden, in tegenstelling tot de stijfheid en formaliteit van eerdere periodes. Gainsborough viel op in deze beweging en probeerde hun onderwerpen niet alleen te vertegenwoordigen als sociale statusfiguren, maar als mensen met hun eigen emoties en verhalen.

Samenvattend, "William Poyntz de Midgham en zijn hond Amber" is een werk dat zijn aanvankelijke doel van portret overstijgt en het vermogen van Gainsborough om de menselijke natuur te verweven met het dier in een intieme en reflecterende context onthult. Door de compositie, technisch en het subtiele gebruik van kleur, nodigt het kijkers niet alleen uit om de figuur van een aristocratische man te overwegen, maar ook om emotioneel contact te maken met het dagelijkse leven dat wordt weergegeven in dit prachtige en belangrijke beeld.

KUADROS ©, een beroemde verf op je muur.

Handgemaakte olieverfschilderijen, met de kwaliteit van professionele kunstenaars en de onderscheidende afdichting van KUADROS ©.

Foto's Reproductieservice met tevredenheidsgarantie. Als u niet helemaal tevreden bent met de replica van uw schilderij, betalen wij uw geld 100%terug.

Recent bekeken