Beschrijving
Vrouw met paraplu die naar links kijkt Het was geschilderd voor een vrij ongebruikelijke periode van de carrière van Claude Monet.
In de twee buitenstudies, een vrouw met een paraplu die naar links kijkt en een vrouw met een paraplu die naar rechts keek, was Monet gefascineerd door de waarnemer die zeer laag werd geplaatst van waar het model wordt getoond; Ze ligt aan de kust van een rivier op een achtergrond van een lichtblauwe lucht. De jonge vrouw van beide schilderijen is Suzanne Hosfté, een van de dochters van Alice Hosfté, die in 1889 de tweede vrouw van Monet zou worden. Haar toekomstige Suzzanne -dochters zouden lange tijd een van de favoriete modellen van de schilder zijn.
Vrouw met paraplu Links kijken Het werd buiten geschilderd, waarschijnlijk in een enkele sessie van enkele uren. De kunstenaar bedoelde dat het werk het gevoel van een informele familie -exit overbrengt in plaats van een formeel portret, en gebruikte de pose en locatie om te suggereren dat zijn vrouw en zoon zijn wandeling onderbrak terwijl hij zijn portretten veroverde. De beknoptheid van het hier afgebeelde moment wordt overgedragen door een repertoire van geanimeerde penseelstreken van levendige kleuren, onderscheidende postzegels waarin Monet fundamenteel was. Het felle zonlicht schijnt achter Camille om het bovenste deel van zijn paraplu en de stof in zijn rug te bleken, terwijl de gekleurde reflexen van de wilde bloemen eronder hun voorhoofd geel raken.
Hoewel de vrouw duidelijk de kwestie van dit schilderij is, is het paradoxaal genoeg versluierd. De titel geeft ons bijvoorbeeld geen informatie over. Er is geen geschiedenis, geen achtergrond of karaktertrace om het beeld op het canvas te contextualiseren. Het gezicht van de vrouw is slechts een vervaging, zonder echt waarneembare kenmerken of uitdrukking. Zijn totale anonimiteit is nog vreemd als er rekening mee wordt gehouden dat Monet van haar hield: op dat moment woonde hij bij Alice Hosfté, die later zijn tweede vrouw werd, en het model van dit schilderij was zijn dochter Suzanne, die toen 18 had jaren.
Ze depersonaliseert nog meer vanwege de manier waarop ze perfect aanvult met het landschap. Zijn jurk, in overleg met de gebogen aan zijn voeten, geeft de richting van de wind aan; Ze is ook afgestemd op de beweging van de wolken op de achtergrond. Het spel van lichten en schaduwen gemaakt door de paraplu (prachtig uitgevoerd door Monet) dient voornamelijk als een tentoonstelling van glad en flexibel zonlicht dat de scène verlicht.
Hoewel een soort aberratie in termen van zijn carrière, toont de achterste omweg geïsoleerd van Monet naar het schilderij van figuren, en vooral dit specifieke schilderij, de groeiende bezorgdheid van de kunstenaar over formele waarden, dat wil zeggen de kwesties van compositie, balans, harmonie en kleur boven andere zorgen.
Na enkele schilderijen geschilderd in de jaren 1860, heeft Monet bijna volledig uitgegeven met de figuren in zijn werken en wijdt hij zich in plaats van het schilderen van landschap. Toen hij echter grote figuren in zijn landschapsschilderijen opnam, zoals opnieuw begon te gebeuren in de jaren 1880, behandelde hij ze alsof ze een element van het landschap waren. Tegen het midden van 1880 keerde Monet terug naar het begin van zijn carrière als kunstenaar en hervatte het schilderij van figuren.