Beschrijving
Schilderen ook bekend als "Venus in the Mirror" of "The Feast of Venus".
Peter Paul Rubens presenteerde zijn Venus voor de spiegel als het maximale symbool van schoonheid.
Hij is zich bewust van de kijker in een spiegel die zijn gezicht omlijst als een portret. Geweldig spel wordt gemaakt met de sensuele reproductie van je huid en zijdeachtig haar, dat verder wordt gevoed met het contrast met de donkere huidmeid. De weinige dure accessoires, decoratieve toevoegingen aan de uitgebreide kleding, benadrukken de naaktheid van de figuur. De sensuele kwaliteiten van schilderen worden gecreëerd door de subtiele picturale benadering van Rubens. Alternatieve schematische penseelstreken, op de grond getrokken als een transparante sluier, met compacte gebieden, in grote details geschilderd. Een bijzonder aantrekkelijk kenmerk van het beeld is het contrast tussen de ontmoeting van de godin met de kijker, die bijna bij toeval lijkt op te gebeuren, en de weergave van zijn schoonheid, alsof het voor een toeschouwer werd bedacht. De spiegel die Cupido voor de godin vasthoudt, onthult een extra niveau van betekenis: de reflex van Venus, die zijn schoonheid aan de kijker onthult, wordt een symbool van het schilderij dat concurreert met de natuur om een zo echt mogelijk beeld te produceren.
Rubens modelleerde zijn werk van Tiziano en Veronese composities die Venus en een spiegel combineren, en boden waarschijnlijk ook deze mogelijke interpretatie. Het wordt een symbool van schilderen dat concurreert met de natuur om zo echt mogelijk te produceren. Rubens modelleerde zijn werk van Tiziano en Veronese composities die Venus en een spiegel combineren, en boden waarschijnlijk ook deze mogelijke interpretatie.