Beschrijving
Francis Picabia's "Bureau of Being", gemaakt in 1951, biedt een fascinerende reflectie op het dagelijks leven en de verzoening van picturale objectiviteit met emotionele subjectiviteit. Picabia, een veelzijdige en innovatieve kunstenaar, beweegt tussen verschillende artistieke stromingen, van het dadaïsme tot surrealisme, en in dit werk kunnen we zijn specifieke benadering van de weergave van de realiteit observeren.
Visueel wordt "een tabel zijn" gepresenteerd als een compositie die, hoewel blijkbaar eenvoudig in zijn onderwerp, een tabel vol objecten een complexiteit die rijk is aan betekenissen omsluit. Het oppervlak van de tafel is gerangschikt met een reeks elementen die, hoewel ze een expliciete verhalende volgorde missen, een intieme en persoonlijke geschiedenis suggereren. De keuze van objecten, variërend van huishoudelijke gebruiksvoorwerpen tot decoratieve elementen, suggereert een dagelijks leven waarin het alledaagse een object van artistieke reflectie wordt.
Het gebruik van kleur in dit werk is opmerkelijk. Picabia gebruikt een palet dat tussen warme en koude tinten beweegt, speelt met het licht en de schaduw om de objecten op de tafel volume te geven. Levendige tonen contrasteren met subtielere gebieden, waardoor een visuele dynamiek ontstaat die de blik van de kijker aantrekt. Dit Colorimetry Management benadrukt niet alleen individuele objecten, maar creëert ook een algemene harmonie binnen de compositie, die de verbinding daartussen onderstreept.
Wat betreft de weergave van menselijke figuren, presenteert het werk van Picabia geen karakters in de traditionele zin. De opname van objecten kan echter worden geïnterpreteerd als een weerspiegeling van menselijke aanwezigheid. Elk element aan de tafel kan degenen symboliseren die momenten rond die tabel hebben gedeeld, wat een onzichtbare gemeenschap suggereert die pigmentatie en vorm doordringt. Deze afwezigheid van directe menselijke figuren kan dienen om de essentie van het alledaagse en het intieme te benadrukken in wat de kunstenaar wil quintupliceren.
De historische context van het werk is even belangrijk. In de jaren na de Tweede Wereldoorlog werd kunst beïnvloed door de noodzaak om te omgaan met verontrustende realiteiten en nieuwe verhalen te verkennen. Picabia, die gedurende zijn hele carrière met verschillende artistieke bewegingen had ervaren, gebruikt "een tafel van zijn" als een voertuig om het bekende in een wereld die vreemd en chaotisch was geworden te herontdekken. Dit verlangen om terug te keren naar de binnenlandse en het intieme is in resonantie met de geest van tijd, waar het alledaagse de balsem zou kunnen zijn voor de verlatenheid van de voorgaande jaren.
"Tabel zijn" wordt opgericht als een getuigenis van het vermogen van Picabia om het banale te overstijgen en het in kunst te veranderen. Het werk is, net als veel van zijn creaties, verzet te zijn dat ze worden geclassificeerd en daagt de kijker uit om verder te kijken dan het voor de hand liggende. Door zijn reflectie op het dagelijkse leven en zijn visuele taal nodigt Picabia een introspectie uit die, hoewel visueel eenvoudig, diep opwindend is in zijn conceptuele en emotionele diepte.
KUADROS ©, een beroemde verf op je muur.
Handgemaakte olieverfschilderijen, met de kwaliteit van professionele kunstenaars en de onderscheidende afdichting van KUADROS ©.
Kunstreproductieservice met tevredenheidsgarantie. Als u niet helemaal tevreden bent met de replica van uw schilderij, betalen wij uw geld 100%terug.