Beschrijving
Het portret van Jakob Meyer Zum Hasen Painting, gemaakt door de kunstenaar Hans de jongste Holbein, is een meesterwerk van de Duitse renaissance die opvalt voor zijn indrukwekkende realisme en zijn meesterlijke techniek. Het portret toont Jakob Meyer, een rijke Zwitserse koopman, zittend in een stoel met een serieuze blik en een rechtopstaande houding.
De artistieke stijl van Holbein wordt gekenmerkt door zijn precisie en aandacht voor detail, en dit is duidelijk te zien in dit schilderij. Elke rimpel in de kleding van Meyer, elk gezichtshaar en elke rimpel in je huid wordt weergegeven met verbazingwekkende precisie en realisme. De samenstelling van het werk is ook indrukwekkend, met het onderwerp geplaatst in het midden van de afbeelding en omgeven door een reeks symbolische objecten, zoals een tafel, een boek en een Latijnse inscriptie met "Vivit Post Funera virtus", wat betekent "Deugd leeft na de dood."
Het gebruik van kleur in de verf is nuchter en elegant, met overheersende en grijze aardtinten. De kunstenaar gebruikt ook de techniek van licht en schaduw om een gevoel van diepte en dimensie in de afbeelding te creëren. Wat betreft de geschiedenis van het schilderen, het is bekend dat het in 1516 in opdracht van Jakob Meyer in gebruik werd genomen om thuis in Basel te worden geplaatst. Het werk is door de eeuwen heen verschillende handen doorlopen en bevindt zich momenteel in de collectie van de National Gallery of London.
Een van de minst bekende aspecten van dit werk is dat het boek dat aan tafel staat voor Meyer een editie is van het "Utopia" -werk van Thomas More, dat voor het eerst werd gepubliceerd in 1516, hetzelfde jaar waarin hij dit opdracht gaf schilderen. Dit suggereert dat Meyer een goed opgeleide man was en geïnteresseerd was in literatuur en filosofie van zijn tijd.
Samenvattend is het portret van Jakob Meyer Zum Hasen van Hans, de jongste Holbein, een indrukwekkend kunstwerk dat de mastertechniek van de kunstenaar combineert met een symbolische compositie en gedetailleerde aandacht die het uniek maakt. Haar geschiedenis en de minst bekende aspecten van het werk maken haar nog interessanter en waardevoller voor liefhebbers van kunst en geschiedenis.