Beschrijving
Kazimir Malevich, een van de meest invloedrijke kunstenaars van de twintigste eeuw, staat vooral bekend als de oprichter van het suprematisme, een beweging die de suprematie van pure artistieke gevoeligheid wil uiten. Het repertoire is echter breed en divers, en het schilderij "Portret van Iván Kliun" van 1913 is een duidelijk getuigenis van zijn veelzijdigheid en vermogen om menselijke essentie vast te leggen door vormen die nog steeds in overgang van realisme naar grotere abstractie zijn.
Het "portret van Iván Kliun" presenteert de kijker een compositie die rijk is aan symboliek, met een sterke nadruk op geometrische elementen. In dit werk portretteert Malevich zijn collega en vriend, ook de kunstenaar Iván Kliun, met behulp van een beeldtaal die kubisme en futurisme combineert met een persoonlijk tintje. Het gezicht van Kliun is gefragmenteerd in verschillende facetten, die de kubistische technieken van ontleding van het onderwerp herinneren en tegelijkertijd de dynamiek van futurisme oproept met zijn overlappingen en krachtlijnen.
Het kleurenpalet in dit werk is vooral het vermelden waard. Malevich gebruikt voornamelijk vreselijke tonen, met bruine, oker en grijs die het portret een bepaalde warmte en diepte geven. Deze kleuren zijn gerangschikt in overlappende vlakken, waardoor een drie -dimensionale sensatie ontstaat waardoor het gezicht van Kliun er zowel solide als etherisch uitziet. Dit spel van plannen en vormen anticipeert op de een of andere manier op Malevich's neiging tot abstractie en de uiteindelijke afwijking ervan uit figuratieve representaties.
Kliun's blik, hoewel omlijst door een ingewikkelde puzzel van geometrische vormen, handhaaft een stoïcijnse sereniteit, een functie die mogelijk de werkelijke persoonlijkheid van het model weerspiegelt. De ogen worden met speciale zorg behandeld, begiftigd met een vage helderheid die de waarnemer aantrekt en hem uitnodigt om verder te verkennen voorbij het gefragmenteerde oppervlak van het portret.
Dit portret is niet alleen een studie van de menselijke figuur, maar ook een verkenning van de relatie tussen het onderwerp en de picturale weergave ervan. Malevich lijkt de aard van het portret in twijfel te trekken bij het ontbinden en opnieuw componeren van het gezicht van Kliun in termen van volumes en kleuren die relatief onafhankelijk zijn van de directe visuele realiteit. Hier wordt de realiteit herbouwd door de perceptie van de kunstenaar, die een nieuwe picturale waarheid introduceert die de conventionele notie van gelijkenis tart.
Het "portret van Iván Kliun" is ongetwijfeld een overgangswerk binnen het Malevich Corpus. Het is een brug tussen zijn vroege impressionistische fase en de daaropvolgende suprematistische abstractie. Het is een portret dat, naast het brengen van hulde aan een collega en vriend, duidelijk de artistieke zorgen van Malevich markeert, die naar een totale breuk met de traditionele en figuratieve vormen ging.
Door dit werk is Malevich niet alleen Iván Kliun onsterfelijk, maar ook zichzelf onsterfelijk als een constant evoluerende kunstenaar, altijd op zoek naar nieuwe manieren om de realiteit te zien en vast te leggen. Dit schilderij, hoewel minder beroemd dan zijn emblematische "zwarte beeld op witte achtergrond", is essentieel om de wortels en ontwikkeling van een van de meest revolutionaire bewegingen van moderne kunst te begrijpen.
KUADROS ©, een beroemde verf op je muur.
Handgemaakte olieverfschilderijen, met de kwaliteit van professionele kunstenaars en de onderscheidende afdichting van KUADROS ©.
Kunstreproductieservice met tevredenheidsgarantie. Als u niet helemaal tevreden bent met de replica van uw schilderij, betalen wij uw geld 100%terug.