Beschrijving
Het schilderij "Witches in the Air" (1798) van Francisco Goya is een werk dat de fascinerende en huiveringwekkende wereld van bijgeloof en folklore van zijn tijd samenvat. In dit werk gebruikt Goya een visuele taal die het loutere verhaal van perceptie overstijgt en een voertuig wordt om diepere kwesties over de menselijke natuur, angst en waanzin te onderzoeken die vaak gepaard gaan met de vreemdeling.
De samenstelling van de verf is opmerkelijk in het gebruik van ruimte en de figuur. In het midden vliegt een groep heksen in Escobas, een element dat onmiddellijk het collectieve denkbeeldige over hekserij oproept. Het tafereel is vol beweging, alsof de figuren naar de hemel kwamen in een chaotische en hectische dans. Heksen, vertegenwoordigd met kenmerken die schoonheidsnormen uitdagen, lijken vrijgegeven uit de banden die door de samenleving zijn opgelegd. De uitdrukkingen zijn een mengeling van extase en ontleding, die een laag horror aan het werk toevoegt. Een dergelijke weergave weerspiegelt de dualiteit die inherent is aan de figuur van de heks: als een symbool van vrouwelijke kracht en tegelijkertijd als een object van repressie en angst.
Het gebruik van kleur in "heksen in de lucht" is even belangrijk. Goya kiest een palet dat oscilleert tussen donkere en vreselijke tonen, met lichte licht die de dramatisering van de scène accentueren. De bewolkte en sombere lucht werkt als een achtergrond die de atmosfeer van rusteloosheid en spanning intensiveert, wat de aanwezigheid van bovennatuurlijke krachten suggereert. De heksen zijn op een gevarieerde manier gekleed, die hun individualiteit accentueren en ze onderscheidt tussen hen, terwijl hun donkere kleding contrasteert met gladheid met de lichten die uit hun gezichten komen.
De karakters in het werk worden weergegeven zonder een duidelijke en vaste context, die het gevoel verbetert dat ze archetypische figuren zijn in plaats van specifieke individuen. Hierdoor kan Goya het idee van een hekserij aanpakken als een collectief en cultureel fenomeen, in plaats van een eenvoudige geïsoleerde praktijk van een enkel individu. Deze dubbelzinnigheid is kenmerkend voor de kunst van Goya, die zich vaak onderdompelt in surrealisme en het groteske, waardoor de kijker overgeleverd wordt aan de genade van persoonlijke interpretatie.
Dit canvas is een duidelijke weerspiegeling van de verlichte periode waarin Goya zijn werk creëerde, waar scepsis geconfronteerd werd met bijgelovige tradities. De figuur van de heks, gekoppeld aan de volkstraditie, wordt een icoon van spanning tussen rede en bijgeloof. Door zijn symbolische vertegenwoordiging nodigt Goya de kijker uit om zijn eigen angsten en overtuigingen te confronteren over wat niet kan worden begrepen of gecontroleerd.
In de context van de artistieke productie van Goya bevindt "Witches in the Air" zich in een stadium waarin de kunstenaar zich begon weg te gaan van academische kunstconventies en meer persoonlijke en psychologische thema's te verkennen. Deze beweging is ook te zien in andere werken van hem, zoals "The Aquelarre", waar hekserij en duisternis hoofdrolspelers zijn, maar met een meer gerichte benadering van het ritueel en de gemeenschap rond de praktijk.
Het werk van Goya is niet alleen beperkt tot een weergave van de cultuur van zijn tijd, maar dient ook als een opmerking over de kwetsbaarheid van de menselijke toestand tegen het onbekende. "Heksen in de lucht" is dus een duidelijk voorbeeld van hoe schilderen het visuele kan overstijgen om de uitsparing van de collectieve psyche binnen te gaan, de angsten en verlangens vast te leggen die na verloop van tijd resoneren.
KUADROS ©, een beroemde verf op je muur.
Handgemaakte olieverfschilderijen, met de kwaliteit van professionele kunstenaars en de onderscheidende afdichting van KUADROS ©.
Foto's Reproductieservice met tevredenheidsgarantie. Als u niet helemaal tevreden bent met de replica van uw schilderij, betalen wij uw geld 100%terug.