Beschrijving
Het schilderij "Fruit in een marmeren plank met een glas wijn" door Severin RoeSen is een meesterwerk van de negentiende eeuw dat de dode natuur vertegenwoordigt bij de maximale uitdrukking. De Duitse kunstenaar, bekend om zijn schilderijen van bloemen en fruit, bereikt in dit werk een perfecte compositie die elementen van de natuur combineert met alledaagse objecten.
De verf toont een verscheidenheid aan verse en volwassen fruit, zoals druiven, appels, peren en perziken, gerangschikt op een marmeren plank. In het midden van de compositie voegt een glas rode wijn een vleugje elegantie en verfijning toe aan het toneel. Het natuurlijke licht dat het raam binnenkomt, verlicht de scène en creëert schaduwen en reflexen die diepte en realisme geven aan het schilderen.
De artistieke stijl van Roesen wordt gekenmerkt door zijn aandacht voor detail en zijn vermogen om realistische texturen en kleuren te creëren. In dit werk gebruikt de kunstenaar een losse en levendige borstelstroke -techniek die elk fruit en blad leven geeft. De kleuren zijn intens en levendig, waardoor een gevoel van frisheid en vitaliteit ontstaat.
De geschiedenis van het schilderen is interessant, omdat er weinig bekend is over de oorsprong en de oorspronkelijke eigenaar. Er wordt aangenomen dat ze in de jaren 1850 in de Verenigde Staten werd geschilderd, waar Roesen een aantal jaren woonde en werkte. Het werk werd in de jaren zeventig herontdekt en is sindsdien tentoongesteld in verschillende kunstgalerijen over de hele wereld.
Een van de minder bekende aspecten van schilderen is de symboliek. In die tijd was het geschilderd, de fruit en wijn waren symbolen van overvloed en welvaart. De wijnbeker in het midden van de compositie kan worden geïnterpreteerd als een symbool van leven en feest.