Beschrijving
Het nog levense schilderij met mandoline van Paul Gauguin is een werk dat opvalt vanwege zijn artistieke stijl en compositie. De Franse kunstenaar, bekend om zijn post -impressionistische stijl, gebruikte in dit werk een losse en levendige borstelstroke -techniek die hem een fris en lichtgevend uiterlijk gaf.
De samenstelling van het schilderij is zeer interessant, omdat Gauguin de objecten asymmetrisch en op verschillende vlakken plaatste, waardoor een diepte -effect en beweging ontstond. De mandoline, het hoofdobject van de verf, wordt onder een diagonale hoek geplaatst, wat het een dynamisch en levendig uiterlijk geeft.
Kleur is een ander prominent aspect van dit werk. Gauguin gebruikte een helder en verzadigd palet, zoals blauw, geel en rood, die contrasteren met de donkere achtergrond en een effect van helderheid en vitaliteit creëren.
De geschiedenis van het schilderen is interessant, omdat het in 1894 werd gemaakt tijdens de periode waarin Gauguin in Tahiti woonde. Dit werk toont de invloed van de Polynesische cultuur in de kunst van de kunstenaar, omdat Mandolin een traditioneel muziekinstrument van het eiland is.
Bovendien zijn er weinig bekende aspecten over dit schilderij, zoals het feit dat Gauguin het heeft gecreëerd als onderdeel van een reeks stillevens die het dagelijkse levensobjecten in Tahiti omvatte, zoals fruit en bloemen. Het is ook bekend dat de mandoline die in het schilderij verschijnt een van de persoonlijke bezittingen van de kunstenaar was.
Samenvattend is het stille schilderij met mandoline van Paul Gauguin een fascinerend werk dat opvalt door zijn artistieke stijl, zijn compositie, zijn kleur en zijn geschiedenis. Dit werk is een getuigenis van de invloed van de Polynesische cultuur in de kunst van Gauguin en toont zijn vermogen om levendige en leven gevulde werken te creëren.