Beschrijving
Het nog leven met instrumenten schilderen van Evaristo Baschenis is een meesttiende-eeuws meesterwerk dat een stilleven van muziekinstrumenten en alledaagse objecten vertegenwoordigt. Baschenis, een Italiaanse kunstenaar uit wijlen barok, stond bekend om zijn gedetailleerde en realistische stillevens.
De samenstelling van de verf is indrukwekkend, waarbij elk object zorgvuldig is gerangschikt in een tafel bedekt met een rood tafelkleed. De instrumenten, inclusief een luit, een viool en een fluit, worden onder hoeken geplaatst die beweging en dynamiek suggereren. Alledaagse voorwerpen, zoals het boek en de schedel, voegen een macabre en mysterieuze touch toe aan schilderen.
De kleur in de verf is levendig en rijk, met warme en vreselijke tonen die een gevoel van warmte en bekendheid creëren. Het licht dat door het raam binnenkomt, creëert dramatische en diepe schaduwen, wat een gevoel van diepte en dimensie aan de verf toevoegt.
De geschiedenis van het schilderen is interessant, omdat het is gemaakt in een tijd waarin muziek en kunst op een hoogtepunt in Italië waren. Baschenis, die werd beïnvloed door Caravaggio en andere barokke artiesten, creëerde dit meesterwerk in een tijd waarin muziek en kunst op een hoogtepunt waren in Italië.
Weinig bekende aspecten van het schilderen omvatten de aanwezigheid van de schedel, waarvan wordt aangenomen dat het de sterfelijkheid en het vertrek van het leven symboliseert. Er wordt ook aangenomen dat muziekinstrumenten in het schilderen de harmonie en schoonheid van muziek vertegenwoordigen, die destijds als een vorm van goddelijke kunst werd beschouwd.
Samenvattend, stilleven met instrumenten schilderen van Evaristo Baschenis is een laat barokwerk dat een gedetailleerd en realistisch stilleven van muziekinstrumenten en alledaagse objecten vertegenwoordigt. De compositie, kleur en geschiedenis van schilderen zijn indrukwekkend en de weinig bekende aspecten van het werk voegen een gevoel van mysterie en diepte toe.