62 (55) Salon Komakata en Azuma Brug - 1857


Grootte (cm): 55x85
Prijs:
Verkoopprijs€270,95 EUR

Beschrijving

Het werk "Salón Komakata en de Azuma Brug" van Utagawa Hiroshige, gemaakt in 1857, is een fascinerende weergave van het dagelijks leven in Edo (het huidige Tokio) die de meesterlijkheid van ukiyo-e, een genre van Japanse houtsnede en schilderkunst dat bloeide tussen de 16e en 19e eeuw, vastlegt. Hiroshige, een bekwame landschapskunstenaar, staat bekend om zijn vermogen om de vluchtige essentie van de natuur en de stedelijke samenleving van zijn tijd vast te leggen, en dit werk is daarop geen uitzondering.

In deze compositie strekt de Azuma Brug zich uit over de rivier, niet alleen als een punt van fysieke overgang, maar ook als een symbool van verbinding tussen de stedelijke ruimte en de omliggende natuur. De architectonisch elegante brug is getekend met zachte lijnen die contrasteren met de vloeiendheid van het water dat eronder stroomt. Hiroshige gebruikt een palet van zachte en harmonieuze kleuren, variërend van de diepe blauwtinten van de rivier tot de warme tinten van de lucht bij zonsondergang, wat de vaardigheid van de kunstenaar weerspiegelt om kleur te manipuleren om een evocatieve en bijna poëtische sfeer te creëren.

De scène wordt levendig gemaakt door de aanwezigheid van personages die over de brug en in de omgeving van de Salón Komakata bewegen. Deze figuren, hoewel klein in vergelijking met de uitgestrektheid van het landschap, zijn met precisie en detail afgebeeld, wat de normaliteit van hun interactie met de omgeving suggereert. Hiroshige geeft deze personages leven; zij zijn de sporen van de mensheid in een wereld waar natuur en cultuur in perfecte synergie samenleven. Door hen wordt het gemeenschapsaspect van de plek benadrukt, wat suggereert dat er een levendige en dynamische omgeving is waarin zowel de natuur als de samenleving in constante dialoog zijn.

Het gebruik van perspectief in dit werk is vermeldenswaard. Hiroshige creëert een diepte-effect door een delicate balans tussen elementen op de voorgrond en de achtergrond, wat de ogen van de kijker in staat stelt om door de compositie te navigeren. Op de achtergrond steken de heuvels af tegen de lucht, terwijl op de voorgrond details van het stedelijke leven te zien zijn, zoals de structuren van de salón, die de stroom van het decor aanvullen en een laag van visueel belang toevoegen. Deze focus op visuele diepte is kenmerkend voor Hiroshige en is te zien in veel van zijn werken, waar het landschap niet simpelweg een achtergrond is, maar een actieve protagonist.

Een fascinerend aspect van het werk is de historische context waarin het zich bevindt. Het jaar 1857 werd gekenmerkt door significante veranderingen in Japan en de wereld. De opening van Japan naar het Westen begon invloed uit te oefenen op de artistieke en culturele tradities van het land. Hiroshige, net als andere hedendaagse kunstenaars, stond voor de uitdaging om de culturele erfenis van ukiyo-e te behouden in een periode van transformatie. Zijn werk legt niet alleen een moment in de tijd vast, maar wordt ook een getuigenis van een tijdperk waarin moderniteit zich begon af te tekenen tussen de schaduwen van het traditionele.

Concluderend is "Salón Komakata en de Azuma Brug" niet alleen een landschap, maar een microkosmos van het leven in Edo, waar de interactie tussen de natuur en het stedelijke leven meesterlijk met elkaar verweven is. Hiroshige's vermogen om een sfeer van rust en verbinding op te roepen, gecombineerd met zijn superieure techniek in de weergave van kleur en vorm, maakt dit werk een uitstekend voorbeeld van ukiyo-e en een getuigenis van de geest van zijn tijd. Hiroshige weet ons met dit werk te transporteren naar een wereld waar kleine menselijke interacties deel uitmaken van een groter en eeuwig landschap, in een dans van kleur, vorm en leven.

KUADROS ©, een beroemde schilderij aan jouw muur.

Handgeschilderde reproducties van olieverfschilderijen, met de kwaliteit van professionele kunstenaars en het kenmerkende zegel van KUADROS ©.

Reproductieservice van schilderijen met een tevredenheidsgarantie. Als je niet volledig tevreden bent met de replica van je schilderij, krijg je 100% van je geld terug.

Recent bekeken