설명
"The Princess and Why"(1890)에서 Magnus Enckell은 우리가 19 세기 후반의 문학과 그림 전통을 교활하게 언급하는 장면에 몰입 할 수있게 해줍니다. 이 작품의 제목은 즉시 한스 크리스티안 안데르센 (Hans Christian Andersen)의 유명한 이야기를 불러 일으키며, 이는 초기 인식에 영향을 미치는 이야기와 상징의 층을 추가합니다.
캔버스는 농촌 환경에서 두 가지 인간 인물을 보여줍니다. 작곡의 왼쪽에있는 남성 인물은 아마도 그 이유는 아마도 간단한 옷을 입고 일에 바쁘게 보이며 매일 겸손한 상태를 강조하는 행위에 잠긴 것처럼 보입니다. 철수에 대한 그의 얼굴은 깊은 반성이나 사임으로 뛰어 들었고, 작품에 존재하는 사회적, 정서적 대비를 강화시킨다. 오른쪽에는 여성 인물이 서있는 공주가 서있는데, 공주는 옷으로 크게 차별화되지 않았으며, 이는 똑같이 단순하지만 오히려 그녀의 베어링과 그녀가 쓰레기로 유지하는 심리적 거리 때문에.
이 작업에서 색상을 사용하는 것이 특히 현저합니다. Enkell은 끔찍하고 갈색과 녹색 색조의 팔레트를 사용하여 환경의 자연성과 육지와 농민 생활의 근접성을 강조합니다. 이 색수 선택은 캐릭터의 환경과 생활 조건에 대해 알릴뿐만 아니라 평온의 분위기와 동시에 그림의 우울에 기여하는 색조 응집력을 만듭니다.
구성은 간단하지만 효과적입니다. Enkell은 두 캐릭터를 보이지 않는 라인을 분리하는 방식으로 배치했으며 역설적으로는 연합합니다. 이 라인은 사회적 또는 정서적 장벽으로 해석 될 수 있으며, 같은 공간 내에서 물리적 근접성에 의한 암시 적 연결을 제안합니다. 작품에서 장식품이나 불필요한 요소의 부족은 표현 된 삶의 음주를 강조하고 시청자가 캐릭터들 사이의 상호 작용 또는 부족에 집중하도록 강요합니다.
상징주의에서 더 밝고 현실적인 스타일로의 전환으로 유명한 Magnus Enkell은 여기서 고요함과 반사의 순간을 포착합니다. 그의 섬세한 기술과 세부 사항에 대한 관심은 사회적 차이, 내성 및 인간 경험에서 일상 생활의 역할을 탐구 할 수있게한다. 이 작품은 Enkell의 다른 작품들과 마찬가지로 19 세기의 사회적, 정서적 관심사에 대한 창을 제공하는 반면, 인간 상태의 탐구와 관련이 있습니다.
요약하면, "The Princess and Why Rizo"는 구성 단순성과 주제 깊이 모두에 눈에 띄는 작품으로, 시청자에게 상징주의와 문학적, 예술적 맥락을 통해 풍부한 해석을 제공합니다. Magnus Enckell은 다시 한 번 간단한 장면에서 감정적이고 상징적 인 복잡성을 심어주는 능력을 보여 주며, 그의 작품을 묵상하는 사람들에게 지속적인 인상을 남겼습니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.