설명
John Constable의 "Molino de Stratford"그림 (1820)은 감정적이고 시각적 현실주의에 대한 그의 헌신의 예일뿐만 아니라 영어 본성과 풍경의 표현에있어 예술가의 숙달을 반영하는 작품입니다. Stratford 지역의 Lea River 해안에 위치한이 공장은이 구성에서 무생물 일뿐 만 아니라 인생과 움직임에 들어오는 일련의 요소가 현장에 표현되는 초점이됩니다. .
작업에서는 블레이드가 회전하여 기계와 자연 환경 사이의 상호 작용을 일으키는 블레이드 회전으로 밀을 볼 수 있습니다. 공장의 표현은 독창적입니다. 그것은 인간의 손에 의해 작동하는 풍경의 일부이지만, 벽돌 구조는 지상의 톤이 주변 식물의 살아있는 녹색과 결합되는 자연적인 음모에 삽입됩니다. 이것은 풍경에 대한 낭만적 인 접근 방식을 반영하며, 여기서 공존과 때로는 자연과 문명 사이의 긴장을 보여줍니다.
"Stratford Mill"에 사용 된 색상 팔레트는 신선도와 광도가 특징입니다. 포화 된 녹색과 끔찍한 갈색이 우세하여 농촌 환경의 풍부함뿐만 아니라 하늘이 하루 종일 바꾸는 분위기를 불러 일으 킵니다. 흐린 하늘, 완전 질감과 빛은 불변의 작품의 독특한 특징이며 풍경에 정서적 차원을 더합니다. 이 특별한 그림에서, 부드러운 회색의 구름으로 덮인 하늘은 기후와 빛에 대한 그의 매력을 반영하는 예술가의 작품에서 반복되는 주제 인 가변적 인 기후를 암시하는 빛의 섬광에 의해 미묘합니다.
그림의 구성은 균형을 잡으며 장면을 통해 시청자의 시선을 안내합니다. 밀은 강둑에서 일하는 소수의 작은 인물들과 함께 방대한 맥락에서 인간의 규모를 보여줍니다. 이 수치는 요약되었지만 활동 감각과 환경과의 연결을 제공합니다. 요소의 일반적인 처분은 시청자 가이 시골 풍경의 일부로 느끼고, Constable이 불러 일으키는 고요하지만 활기찬 환경에 몰입 할 수있게합니다.
역사적 관련성 측면에서 "Stratford Mill"은 당시에 공통적 인 가장 이상적이고 역사적 추세와 대조되는 불변의 자연주의의 분명한 예입니다. 그의 동시대 인들은 많은 동시대 인들이 웅장 함과 신화 적 주제에 초점을 맞추었지만 Constable은 매일 환경에서 그의 뮤즈를 발견하여 평범한 장면을 특별한 예술 작품으로 바꿨습니다. 그의 작품은 인상 주의자부터 20 세기의 풍경에 이르기까지 나중에 예술가들에게 큰 영향을 미쳤으며, 일상 생활의 진정한 표현의 중요성을 강조했습니다.
따라서 "Stratford Mill"은 순간과 장소를 포착 할뿐만 아니라 자연 경관의 진실성과 진실을 소중히 여기는 시대의 정신과 예술적 철학을 요약합니다. 이 작품은 그의 고향과 자연의 본질을 포착하는 예술에 대한 Constable의 깊은 사랑에 대한 간증 역할을합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.