설명
Albert Pinkham Ryder의 "Lorelei"작품은 빛과 분위기의 표현에서 예술가의 숙달과 그림을 통해 감정을 불러 일으킬 수있는 능력의 매혹적인 예입니다. 미국 예술에서 상징의 중요한 지수 인 라이더는 그의 작품에서 반복되는 특징 인 신화와 우울함과 공명하는 시각적 이야기에 들어갑니다. 1880 년대에 그려진이 작품은 전설과 초자연에 대한 깊은 관심을 반영합니다.이 경우, 유명한 독일의 Lorelei Siren의 전설은 선원들을 멸망으로 향한 선원들을 끌어 들였습니다.
작품을 관찰 할 때 사이렌의 중심 인물이 바위 절벽에 위치한 정교한 구성을 볼 수 있으며, 끔찍한 바다는 임박한 위험을 느끼게합니다. 풍경에서 여성 인물의 통합은 중요합니다. 그의 위치와 바람에 머리의 게임은 욕망과 경고를 모두 전달합니다. 사이렌은 꿈의 상태에서 자연과의 친교, 거의 미묘한 것으로 보인다.
Ryder는 어두운 색조와 가장 부드러운 뉘앙스 사이의 컬러 팔레트를 사용하여 Lorelei 그림과 주변 환경 사이에 극적인 대비를 만듭니다. 하늘에 모이는 위협적인 구름은 그림의 분위기를 점령하여 드라마와 장력의 감각을 더합니다. 느슨한 브러시 스트로크와 풍부한 페인트 적용으로 특징 지어지는 라이더 기술은 작업에 생명을주고 시청자가 바다와 공기의 에너지를 느낄 수 있도록 생생한 질감을 제공합니다.
이 작업에서는 Lorelei에주의를 집중시키고 해상 상황에서 유혹과 위험의 상징에서 그 존재를 증폭시키는 추가 캐릭터가 제시되지 않습니다. 다른 인간 요소의 부재는 노래에 굴복하는 남자들을 줄이는 비극적 인 운명의 고립감과 불가피성을 강화합니다. 이 구성 적 선택은 시청자와 그림 사이의 직접적인 대화를 만듭니다. 라이더가 탐험하고 싶었던 매력과 파괴 문제에 대해 더 깊은 반영을 초대합니다.
라이더는 "Lorelei"를 통해 현실감과 인상주의에서 약간의 영향을 미치며 시각적 표현뿐만 아니라 감정적 인 경험을 찾는 사람들을 끌어들일 수있는 더 상징적이고 영적인 개념을 포옹합니다. 이 작품은 인간과 자연의 힘 사이의 투쟁에 대한 진술과 미지의 행동에 직면 한 삶의 취약성에 대한 의견으로 볼 수있다.
요컨대, "Lorelei"는 Albert Pinkham Ryder를 초자연적과 임시를 포착하여 교사로서 간단한 관찰을 넘어서는 해석을 초대했습니다. 풍경의 요소를 그림에서 미국 전통의 중심에서 깊은 이야기와 공명하는 그의 능력은이 작품을 예술의 역사에서 상징주의와 신화에 대한 지속적인 매혹에서 볼 수있는 예술적 유산의 뛰어난 예로 바꾸어 놓았다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.