설명
1909 년에 제작 된 Joaquín Sorolla의 작품 "Garden de Lindaraja"는 발렌시아 화가의 미덕에 대한 웅장한 간증과 빛과 색의 조작에 대한 그의 숙달입니다. 이 그림에서 Sorolla는 안달루시아 정원의 본질, 특히 그라나다에있는 알함브라 궁전의 정원을 포착합니다. 이 작품은 예술가의 기술적 능력뿐만 아니라 스페인 문화와 자연 환경에 대한 깊은 사랑과 존중을 보여줍니다.
이 작품에서 Sorolla는 건축과 자연이 조화롭게 공존하는 균형 잡힌 구성을 제시합니다. 공간의 사용은 놀랍습니다. 정원은이 지역의 무어 영향을 암시하는 일련의 건축 요소로 구성됩니다. 중심 소스는 장식적인 것뿐만 아니라 신선함과 움직임을 불러 일으키는 Sorolla의 작품에서 되풀이되는 주제 인 수명과 끊임없는 물의 흐름을 상징하는 요소로 두드러집니다.
색상은이 그림의 또 다른 근본적인 측면입니다. Sorolla는 풍부하고 빛나는 팔레트를 사용하여 녹색, 파란색 및 황토의 생생한 색조를 결합하여 열과 광도의 감각을 전달합니다. 이 색상의 마스터 사용은 장소의 현실을 반영 할뿐만 아니라 시청자가 안달루스의 태양의 따뜻함을 경험하도록 초대합니다. 빛나는 뉘앙스와 빛과 그림자의 대조는 소 롤라 스타일의 특징 인 3 차원과 깊이의 감각을 만듭니다.
"Garden de Lindaraja"의 인간 요소는 미묘합니다. 명확하게 정의 된 수치는 없지만 정원에서 일상 생활을 암시하는 그림자와 존재가 인식됩니다. 이러한 캐릭터가없는 것은 관찰자가 환경의 평화와 아름다움에 몰입 할 수있는 명상적인 환경을 정의합니다. 이 작품은 향수의 느낌과 전통과의 관계로 임신하는 것 외에도 현대 생활의 번잡함의 피난처 인 고요한 묵상을 초대하는 것 같습니다.
스페인 루미니즘 교사로 알려진 소롤라 (Sorolla)는 자신의 작품에서 빛의 광대 함을 강조하는 자신의 뉘앙스로 특징적인 인상파 스타일 로이 작품을 입력합니다. 느슨한 브러시 스트로크와 자연광의 분위기가 포착되는 방식은 그들의 작업을 틀림없고 매력적으로 만드는 요소입니다. 그가 경력 전반에 걸쳐 받아 들인 야외 그림의 영향은 "Lindaro Garden"의 정확하고 민감한 실행에서 분명히 볼 수 있습니다.
그림은 그 땅과 그것을 만드는 공간에 대한 Sorolla의 사랑의 분명한 예입니다. 일시적인 능력, 잎에서 춤추는 햇빛, 꽃의 크림은 스페인 풍경의 친밀감을 탐구하여 시청자가 예술가 가이 장소를 방문했을 때와 같은 관계를 느끼도록 유도합니다. "Lindaroja의 Garden"은 정원의 그림 비행기 일뿐 만 아니라 Sorolla의 시선을 통해 빛과 색의 피난처가되는 스페인 코너의 평온과 아름다움을 탐험하려는 초대입니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.