설명
1896 년 Edvard Munch가 만든 그림 "La Voz"(또는 "Summer Night")는 노르웨이 예술가와 인간의 감정과 자연과의 깊은 연결을 캡슐화하여 넓은 생산에서 주제를 되풀이하는 작품입니다. 표현주의의 상징주의와 선구자의 가장 두드러진 지수 중 하나 인 Munch는이 작품을 사용하여 인간 경험의 근본적인 요소 인 친밀감과 욕망을 탐구합니다.
시각적으로 "La Voz"는 시청자를 대신하는 꿈과 우울의 분위기를 선보입니다. 장면은 야외 환경에서 발전하며, 중심 인물 옆에 큰 나무가 올라가는 사람, 그의 생각과 감각에 흡수되는 사람. 인간의 초상화는 거의 도식적이며,이 캐릭터는 그의 개성 대신이 캐릭터가 나타내는 것에주의를 집중하려는 의도를 반영합니다. 그의 얼굴은 프로필에서 깊은 묵상, 아마도 상실감이나 갈망감, Munch가 그의 경력 전반에 걸쳐 포착하려고 시도한 느낌을 암시합니다.
"La Voz"의 색상은 작품의 감정을 전달하는 데 필수적입니다. 어두운 색조와 그림자가 우세하며, 여름 밤의 신선함을 유발하는 파란색과 녹색 뉘앙스로 우세합니다. 생생한 색상의 존재는 미묘하지만 현장에 초현실주의의 터치를 더합니다. 색상 사용은 시청자를 내성 상태로 운반하는 차량이됩니다. 어두운 배경과 캐릭터와 나무를 비추는 빛의 번쩍임 사이의 대조는 자연과 인간 사이의 거의 독특한 경험을 암시합니다. 마찬가지로, 나이트 톤은 복잡성과 깊이를 탐구하는 인간의 감정을 둘러싼 미스터리의 상징입니다.
그림의 나무는 매우 특별한 상징적 의미를 가지고 있습니다. 종종 Munch의 일에서 나무는 생명과 자연뿐만 아니라 고통과 외로움을 나타냅니다. "La Voz"에서, 나무는 자연 자체가 그와 대화하는 것처럼 그것을 관찰하는 사람에게 속삭이는 것처럼 보이며, 따라서 개인과 그의 환경 사이의 연결을 강조합니다. 이 상호 작용은 자연이 배경 일뿐 만 아니라 인간의 감정적 삶에 적극적으로 참여한다는 생각을 불러 일으 킵니다.
그것은 사랑과 상실의 주제를 탐구하기 위해 헌신 한 일련의 작품에 속합니다. 그러나 공포와 절망을 탐구하는 "외침"과는 달리, "목소리"는 묵상과 갈망에 더 많은 지향적 인 것으로 보이며, 남자와 밤의 본질 사이의 조용한 연결의 순간을 포착합니다.
요약하면, Edvard Munch의 "La Voz"는 기술적 숙달과 깊은 감정을 결합한 작품으로 인류의 가장 지속적인 관심사 중 하나를 반영합니다. Munch는 혁신적인 색상, 반사성 구성 및 연상적인 상징주의를 통해 시청자가 자신의 감정에 몰입하도록 초대하는 감정적 인 풍경을 만듭니다. 그것은 당시의 맥락에 고정되어 있지만 현대 관객들에게 깊이 관련이 있고 움직이는 작품입니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.