설명
Claude Monet에 의해 1891 년에 그린 "Grainstack -Sol in the Fog"작품은 감각적 지각을 우선 순위로 삼고 빛을 발휘하여 당시 예술의 학문적 규칙과 어울리는 예술적 현재 인 인상주의 천재의 명확한 표현입니다. 정확한 세부 사항에 대한 빛. 이 학교의 창시자 중 한 명인 Monet은 주변의 시골 풍경, 특히 그의 집을 주변을 둘러싸고있는 밀 필드에서 발견되었습니다. 이 그림은 "Grainstacks"시리즈의 많은 작품과 마찬가지로 빛의 변화와 자연의 임시 본질을 포착하는 능력에 대한 그의 매력을 강조합니다.
"Grainstack -Sol in the Fog"의 구성은 단순성과 거의 추상적 인 접근 방식을 자연의 요소와 결합하는 방식으로 놀랍습니다. 중앙에서, 높고 강력한 모 놀리 식으로 취급 된 건초 더미는 작품의 주인공이된다. 강력한 형태는 증기 조명과 주변의 안개의 주변과 대조됩니다. Monet의 인간 인물이나 다른 이야기 요소를 포함하지 않는 선택은이 풍경에서 자연의 주권을 강조합니다. 건초 더미의 구조에 대한 접근과 환경과의 관계는 유형과 무형 사이의 시각적 대화가됩니다.
이 작품에서 색상을 사용하는 것은 Monet의 숙달을 이해하는 데 필수적입니다. 팔레트는 끔찍한 색조, 따뜻한 노란색과 미묘한 파란색을 덮는 미묘하고 부드러운 범위로 구성됩니다. 장면을 감싸는 안개는 흐릿하고 흰색 흐릿하게 발생하여 안개 자체 내부에서 빛을 발산하여 건초 위에 자신을 허용합니다. 이 가벼운 효과는 빠르고 느슨한 브러시 스트로크의 결과로 스타일의 독특한 인감이 된 기술입니다. 모네는 색상과 모양의 인식을 변형시켜 문자 그대로의 표현을 넘어서는 현실을 시사하여 순간의 인상적인 것을 포착합니다.
또한,이 작업이 인상주의에 대한 첫 번째 탐사 후 모네의 진화를 어떻게 구현하는지 관찰하는 것은 흥미 롭습니다. 이 일련의 곡물 스택에서, 기술적 숙달을 보여줄뿐만 아니라 그의 경력의 끝을 지적하며, 색상과 빛이 그의 주요 관심사가되어 구조를보다 전통적인 의미로 남겨두고 있습니다. "Grainstack -Sun in the Fog"도 미래의 모더니즘의 선구자로 보일 수 있으며, 시각적 경험이 예술가의 주요 관심사가되어 그림과 배경 사이의 경계, 실제와 상상 사이의 선을 흐리게합니다.
이 캔버스는 명백한 단순성에서 그것을 관찰하는 사람들에게 풍부하고 미묘한 경험을 제공하여 모양과 색상뿐만 아니라 일이 떠오르는 시간에 침착 한 느낌과 순간을 고려하도록 초대합니다. 따라서 "Grainstack -Sun in the Fog"는 안개가 자욱한 환경에서 많은 건초를 나타내는 것이 아니라 자연, 빛 및 인식 자체에 대한 반영이며, 인상주의의 본질을 캡슐화하고 Monet의 상태를 그의 시대의 가장 큰 혁신. 이 작품은 예술이 어떻게 우리를 둘러싼 세상의 관찰을 깊은 미적 경험으로 변화시킬 수 있는지에 대한 매혹적인 상기시켜줍니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장이있는 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.