설명
John Sloan의 그림 "Calle Cornelia -1920"그림은 20 세기 초 뉴욕의 도시 생활을 활기차고 연상적인 표현으로, 그 작품이 제목을 가진 거리를 둘러싼 환경의 본질을 포착합니다. Ashcan School으로 알려진 그림 학교의 저명한 회원 인 Sloan은 일상 생활과 도시 생활의 장면을 인류를 향한 친밀한 외관과 함께 현실감을 결합한 접근 방식으로 전문화되었습니다.
이 작품에서는 도시의 생명의 소동을 반영하는 역동적 인 구성을 볼 수 있습니다. 대각선과 건물의 배열은 흐르는 장면을 구성하여 움직임 감각의 이미지를 제공합니다. 그림에 사용 된 관점은 시청자가 관찰자뿐만 아니라 그곳을 지나가는 삶의 참가자로서 장면에 들어가도록 초대합니다. 이 구성 기술은 슬론의 특징으로, 종종 시청자가 자신이 구체화 한 도시 이야기에 관여하려고 노력했습니다.
사용 된 색상 팔레트는 풍부하고 다양하며 장면의 따뜻함을 불러 일으키는 지상의 색조와 뉘앙스가 우세합니다. 건물의 가장 어두운 색상에서 필터링 된 빛의 가장 명확한 색조에 이르기까지 슬론은 복수 시각적 경험을 제공하는 고조파 균형을 달성합니다. 특정 지역의 광도는 거리 구조와 빛의 상호 작용을 강조하여 도시 환경에서 빛의 특성을 포착 할 수있는 능력을 보여줍니다.
그림에 존재하는 캐릭터는 중심 초점이 아니지만 작품의 이야기를 풍부하게하는 요소입니다. 지역 사회와 일상 생활의 감각을 만드는 데 기여하는 통행인과 근로자와 같은 다양한 인물을 볼 수 있습니다. 자세와 몸짓으로 그림을 그린 각 사람은 자신의 역사, 그 역사적 순간에 도시 경험의 다양성을 반영한다고 말합니다. 슬론은 건물과 거리를 그릴뿐만 아니라 도시에 거주하는 인간을 다루고 도시 경관에서 본질을 포착합니다.
이 작품은 20 세기 초 미국 예술의 맥락에서 중요한 장소를 차지하며, 당시의 가장 이상적이고 학문적 인 트렌드와 달리 실제와 일상에 대한 접근으로 표시됩니다. "Cornelia Street -1920"은 도시의 활기찬 삶의 질을 탐구하는 가족과 인식 가능한 공간을 다루는 Sloan의 다른 작품을 추가합니다.
화가로서의 John Sloan의 유산은 일반적인 장면에 따뜻함과 성격을 인쇄하는 능력에 있습니다. 그는 개인 스타일을 통해 종종 눈에 띄지 않는 세상에 목소리를 주었고, 그의 시대뿐만 아니라 오늘날 도시의 삶이 현대 미술에서 중요한 문제로 남아있는 시대에도 그의 작품을 공명하게 만들었습니다. "Cornelia Street -1920"은 특정시기에 특정 장소를 나타내는 것뿐만 아니라 도시에서 인간 경험의 풍부한 태피스트리에 대한 증거로 세워집니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.