芸術作品のそれぞれのテクニックと芸術的メリットについて議論するのは批評家や歴史家に依存していますが、長年にわたって世論への影響に驚くことがあります。
あまりにもわいせつであると考えられている作品から、あまりにも失礼であるか、冒secまたは強力な政治的声明の行為には血まみれすぎると考えられていますが、これらはこれまでに作成された最も物議を醸す芸術作品の一部です。
カドロスは、歴史上最も物議を醸す5つの作品を編集しました。選択に同意しますか？どちらを含めますか？
No. 5 Olimpia-マネ
と オリンピア、マネは、強いメセージを使用して、女性のヌードの伝統的なテーマに挑戦しました。テーマとその表現の両方は、1865年のリビングルームでのこの絵画によって引き起こされたスキャンダルを説明しています。マネは、他のゴヤのナケであるウルビーノ・デ・ティジアーノの金星など、多くの図像学的参照を引用しましたが。
絵画は、金星が売春婦になり、視聴者に彼の直接的な視線で挑戦しているため、真の現代のテーマの寒くて平凡な現実を描いています。
学問的伝統のまさにその基礎である理想的なヌードのこの冒secは、当時の暴力的な反応を引き起こしました。批評家は、「黄色い腹odalisca」を攻撃しました。その近代性は、ゾラと頭の中で、マネの同時代人の小さなグループによって擁護されました。
彼らのひどい性的背景に加えて、批評家は、色が「死体安置所」と比較され、手と足が「汚い」と「しわ」と呼ばれていたマネの現実的なプレゼンテーションにうんざりしていました。
と 草の中で昼食、オリンピアは現在、オルセイのパリ博物館にいます。この作品は何十年もの間この博物館のクライマックスでしたが、新しい議論や対話は引き続きインスピレーションを与え続けています。
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No. 4最終判決-MiguelAngel
ミゲルアンジェルの最終判断は、システィーナ礼拝堂の祭壇の後ろの壁にあります。 「最終判断」におけるキリストの再臨の彼の表現は、コントラ改革のカトリック教会による即時の論争を生み出しました。
宗教当局は、いくつかの理由でフレスコ画に反対しました。その1つは、ミゲルアンゲルがひげなくイエスを描いたスタイルで、異教の神話の古典的なスタイルで描いたスタイルでした。しかし、教会に最も関連しているのは、絵画の300人の人物であり、ほとんどが裸の男性でした。
ミゲル・アンジェルは、この絵画に対する多くの批判の対象となりました。なぜなら、彼らは彼が芸術と宗教の間に論争を引き起こしたと言ったからです。しかし、最終的に、ミゲル・アンジェルの反論できない芸術的能力が彼のすべての批判について勝利しました。さまざまなポーズで人体を描く天才の汎用性は、芸術の知識が豊富な人が見落とすことができなかったものです。
No. 3 The Gross Clinic -Thomas Eakins
これまでに作成された最高のアメリカの絵画の1つとして認識されたこのアメリカの芸術のアイコンは、1876年のフィラデルフィア100周年の露出のために特別に作成されました。
この画家では、画家のトーマス・イーキンズは、フィラデルフィアにあるジェファーソン医科大学の科学的進歩とともに彼の才能を示すことを切望していました。
絵画の核はグロス博士です。なぜなら、光と構成は、患者の左太ももで手術をしている5人の医師の診療所を指揮する教師に注意を向けるために共謀するためです。
しかし、彼の手術の表現はグラフィックすぎると考えられており、おそらくテーマがアートビルディングでそれを展示するにはあまりにも血まみれで残酷であったため、フィラデルフィアの展示によって絵画は拒否されました。メロドラマが追加されました。
カドロスにとって、イーキンズは作品の現実で大衆を魅了し、赤い血が輝いて指と外科医の頭皮を汚します。開いた切開は嫌ですが、視聴者は手術室の別の人になります。
今、1世紀後、絵画は、形、深さ、比例の正直な詳細、およびその芸術的および科学的メリットの両方を描写するために、その時代の最高の作品の1つとしてようやく認識されました。
No.2世界の起源-GustaveCoubet
私たちは、世界の起源（1866）を、最も物議をかもしているギュスターヴクーベの芸術として指摘することができました。
絵画のテーマは間違いなく魅力的で、裸の女性に彼女の性器を大きく見せる脚を開いています。しかし、クールベの大規模な妙技とmber色の使用の洗練のおかげで、絵画はポルノスキームを逃れます。
ギュスターヴは、時には自由に女性のヌードを定期的に描いた。しかし、この作品には、絵に特別な魅力を与えた大胆さと率直さがありました。
多くの人がオリンピア・デ・マネット（1865）を19世紀の最も革命的なヌードとして引用していますが、この作品では、クールベはさらに衝撃的で物議を醸す分野に問題を抱えています。彼の高いエロティシズムは、彼を他の作品と区別しています。
現在公然と露出している世界の起源は、現代の絵画の歴史の中でその地位を保持しています。今日まで、芸術的検閲と盗撮についての論争が続いています。
No.1 La Trinchera -Otto Dix 1920
オットーディックスは、第一次世界大戦の東部と西部の前線で働きながら、trenchで働き始めました。
彼の絵画、特にトレンチ戦争（1920-3）は、戦争を称賛しようとする成長しているナチのキャンペーンを拒否して作成されました。
この絵画は、その手術の精度において恐ろしくありません。それは、戦場で起こる意味のない暴力と、それに不吉な影響を与える攻撃的なブラシストロークです。
最良の説明は、1923年12月7日にケルニシュ・ツァイトン新聞のウォルター・シュミットによって公開されました。有毒な硫黄。トレンチには恐ろしく切断された体と人間の断片が満たされています。開いた頭蓋骨、脳の厚い赤い粒のように脳が芽を出します。秋の体は、おそらく必要のためにトレンチの壁に埋められ、爆発的な発射体によって露出し、新鮮な死体と混合され、血液で覆われ、賭け金に突き刺さりました。」
ナチスドイツの間に作成されたこの作品は非常に議論の余地がありました。ディックスの作品のうち最大200個がナチスによって没収され破壊されたと考えられており、それは画家の驚くべき芸術的キャリアの証拠をほとんど残さない。
クアドロス ©、あなたの壁に有名な絵の具。
