विवरण
1939 में बनाया गया पियरे बोनार्ड द्वारा "द रेड कैबिनेट", घर के प्रकाश, रंग और अंतरंगता के अपने लगातार अन्वेषण का हिस्सा है। बोनार्ड, इस काम में पोस्ट -इम्प्रेशनवाद, प्राप्त करने के लिए उनकी प्रतिबद्धता के लिए मान्यता प्राप्त, उन तत्वों का एक उत्कृष्ट संश्लेषण जो उनकी शैली की विशेषता है: एक समृद्ध पैलेट और चमकदार ऊर्जा, एक सामंजस्यपूर्ण संतुलित रचना के अलावा।
रंग का गहन उपयोग इस पेंटिंग की सबसे प्रमुख विशेषताओं में से एक है। लाल कोठरी, जो काम में एक केंद्रीय स्थान पर रहता है, न केवल अंतरिक्ष में एक भौतिक वस्तु के रूप में कार्य करता है, बल्कि एक केंद्र बिंदु के रूप में जो दर्शकों के टकटकी को आकर्षित करता है, इसकी संतृप्ति और गर्मी पर जोर देता है। जीवंत लाल सबसे नरम और सबसे सूक्ष्म स्वर के साथ महत्वपूर्ण रूप से विरोधाभास करता है जो बोनार्ड आसपास के वातावरण में उपयोग करता है, जैसे कि दीवारें जो एक गेरू पीले और नीले और हरे रंग की फुसफुसाते हुए लगती हैं जो फर्नीचर और अन्य तत्वों की व्यवस्था में परस्पर जुड़ी होती हैं। घर। रंगों का यह द्वंद्व कोठरी को न केवल उजागर करने की अनुमति देता है, बल्कि बाकी रचना के साथ भी संवाद करता है, जिससे एक आकर्षक और कवर करने वाला वातावरण बनता है।
अक्सर, बोनार्ड ने दैनिक जीवन और घर के अंतरंगता के प्रतिनिधित्व पर ध्यान केंद्रित किया, और "द रेड क्लोसेट" कोई अपवाद नहीं है। पेंटिंग में, एक मेज की सतह पर व्यवस्थित कई वस्तुओं को माना जाता है, जो एक दैनिक जीवन की कहानी बताते हैं जो दर्शक को इस स्थान में होने वाली गतिविधियों की कल्पना करने के लिए आमंत्रित करता है। हालांकि, काम में पात्रों की अनुपस्थिति उल्लेखनीय है। यह ध्यान को पर्यावरण में और उन वस्तुओं में बनाए रखने की अनुमति देता है जो इसे निवास करते हैं, इस विचार को मजबूत करते हैं कि जीवन है, भले ही यह मानव आकृति में दिखाई नहीं देता है।
बोनार्ड की तकनीक, जो प्रकाश के उत्कृष्ट उपयोग के साथ ब्रशस्ट्रोक को एकजुट करती है, रंगों को कंपन करने की अनुमति देती है, जिससे पेंटिंग में आंदोलन और जीवन की भावना पैदा होती है। प्रत्येक पंक्ति क्षण के वातावरण को दर्शाती है, दर्शक को एक संवेदी अनुभव तक पहुंचाती है जो अवलोकन के मात्र कार्य को स्थानांतरित करती है। प्रकाश, विशेष रूप से, अंतरिक्ष के सार को पकड़ता है, एक घर की गर्मी का सुझाव देता है जहां प्रत्येक वस्तु का अपना इतिहास है, यहां तक कि मालिकों की उपस्थिति के बिना भी।
बोनार्ड की पोस्ट -प्रेशनिस्ट शैली प्रकाश और रूप के प्रतिनिधित्व के लिए उनके समर्पण से गहराई से प्रभावित है, विशेषताओं जो "द रेड क्लोसेट" में स्पष्ट हैं। रोजमर्रा के क्षणों में उनका दृष्टिकोण, जीवंत पट्टियों की पसंद, और निजी अंतरिक्ष पर ध्यान उनके समय के रुझानों के साथ पुनर्जन्म है, लेकिन, साथ ही, वे एक व्यक्तिगत भाषा स्थापित करते हैं जो कला के इतिहास में प्रतिध्वनित होता है। इसकी तुलना में, समकालीन कार्य जैसे कि édouard Vuillard इस दृष्टिकोण को अंतरंगता और रंग के उपयोग के लिए साझा करते हैं, लेकिन बोनार्ड की सचित्र भाषा में एक बहुत ही विशेष आवाज है जो अपने साथियों के बीच प्रतिष्ठित है।
सारांश में, "पियरे बोनार्ड की लाल कैबिनेट" एक दैनिक स्थान के एक साधारण चित्र से अधिक है; यह जीवन के बारे में एक बयान है, जो एक समृद्ध रंग पैलेट और एक रचना के माध्यम से बनाया गया है जो प्रतिबिंब को आमंत्रित करता है। मानव आकृतियों की अनुपस्थिति वस्तुओं के साथ एक गहरे संबंध की अनुमति देती है, यह सुझाव देती है कि सच्चा जीवन दृश्य और अनुपस्थित दोनों में पाया जा सकता है। इस प्रकार, बोनार्ड, इस काम के माध्यम से, घर के सार को पकड़ने का प्रबंधन करता है और प्यार करता है जो हम उन स्थानों पर खुद को प्रकट करते हैं जो हम निवास करते हैं।
KUADROS ©, आपकी दीवार पर एक प्रसिद्ध पेंट।
पेशेवर कलाकारों की गुणवत्ता और विशिष्ट सील के साथ हाथ से तेल चित्रों को हाथ से बनाया गया KUADROS ©.
संतुष्टि गारंटी के साथ कला प्रजनन सेवा। यदि आप अपनी पेंटिंग की प्रतिकृति से पूरी तरह से संतुष्ट नहीं हैं, तो हम आपके पैसे को 100%वापस कर देते हैं।