विवरण
1880 में चित्रित पियरे-ऑगस्टे रेनॉयर द्वारा "द शोरे ऑफ द सीन इन अर्जेंटीना में" काम को इंप्रेशनिस्ट पेंटिंग की गतिशीलता की गवाही के रूप में खड़ा किया गया है, एक शैली जिसमें रेनॉयर अपने मुख्य घातांक में से एक के रूप में बाहर खड़ा था। इस टुकड़े में, कलाकार सीन नदी के तट पर परिदृश्य की शांति को पकड़ता है, एक ऐसी तकनीक के साथ जो प्रकाश और रंग को अपनी रचना के केंद्रीय तत्वों के रूप में गले लगाता है।
नेत्रहीन, काम जीवंत स्वर की एक शानदार तैनाती प्रदान करता है जो वनस्पति और पानी की समृद्धि को बढ़ाता है। नवीकरण रंग का उपयोग इसकी ताजगी और गर्मी से प्रतिष्ठित है; इस पेंटिंग में, पानी में छाया और सजगता को एक सूक्ष्मता के साथ इलाज किया जाता है जो लगभग उन्हें जीवन देता है। प्रमुख पैलेट में ताजा हरा और नरम नीला होता है, जो पीले और सफेद टोन के साथ बारीक होता है जो दिन की चमक का सुझाव देता है। यह रंग ध्यान न केवल एक प्राकृतिक वातावरण बनाने के लिए कार्य करता है, बल्कि आंदोलन की भावना और दृश्य अनुभव की immediacy को भी मजबूत करता है।
काम की रचना विशेष रूप से दिलचस्प है। रेनॉयर अंतरिक्ष का आयोजन करता है ताकि क्षितिज रेखा एक ऐसा तत्व बन जाए जो पेंटिंग को विभाजित करती है, लेकिन साथ ही निचले हिस्से में पात्रों को ऊपरी भाग में स्थित प्रकृति के विशाल विस्तार के साथ जोड़ती है। अग्रभूमि में आंकड़ों के एक समूह को शामिल करने से दृश्य को मानवीकरण होता है, जो नदी के शांत और पात्रों की गतिविधि के बीच एक विपरीत पैदा करता है, जो परिदृश्य के चिंतन में या एनिमेटेड वार्तालापों में जलमग्न प्रतीत होता है। ये आंकड़े, हालांकि उन्हें व्यक्तिगत रूप से चित्रित नहीं किया गया है, समुदाय की भावना और आर्गेन्टुइल के जीवंत सामाजिक जीवन को प्रदान करते हैं, एक ऐसी जगह जो पेरिस के बुर्जुआ वर्ग के लिए पलायन का एक लोकप्रिय गंतव्य बन गया था।
प्रकाश को पकड़ने के लिए नवीनीकृत करने की क्षमता हमेशा अपने कलात्मक अभ्यास का केंद्र बिंदु रही है। "अर्जेंटीना में सीन के तटों" पर, पानी पर सूर्य की उज्ज्वल सजगता और जिस तरह से ग्रोव की बनावट पर प्रकाश प्रकट होता है, वह इस समय के पंचांग का प्रतिनिधित्व करने में कलाकार के डोमेन की एक गवाही है। यह टुकड़ा, दूसरों की तरह उस समय से नवीनीकृत करने के लिए, प्रकृति द्वारा कलाकार के प्रभाव और प्रशंसा को दर्शाता है; आप देख सकते हैं कि कैसे वनस्पति, अपने हरे विस्फोट के साथ, और नदी, अपने लयबद्ध आंदोलन के साथ, शांति और खुशी की भावना पैदा करने के लिए मिलकर काम करती है।
"अर्जेंटीना में सीन के बैंक" उस समय का एक प्रतिबिंब भी है जिसमें इसे बनाया गया था। 1880 के दशक में इंप्रेशनिस्ट स्टाइल की परिपक्वता को चिह्नित किया गया था, जिसे रोजमर्रा की जिंदगी और प्राकृतिक प्रकाश पर कब्जा करने पर इसका ध्यान केंद्रित किया गया था। रेनॉयर, क्लाउड मोनेट और केमिली पिसारो जैसे अपने समकालीनों के बगल में, ने इस शैली का उपयोग दुनिया को देखने और अनुभव करने के एक नए तरीके को विकसित करने के लिए किया, एक जो शैक्षणिक परंपराओं की तुलना में आधुनिकता के साथ अधिक था। कई अन्य लोगों के बीच, इस काम ने बाहरी जीवन के प्रकाश और जीवंत प्रतिनिधित्व के एक मास्टर के रूप में नवीनीकरण की प्रतिष्ठा को मजबूत करने में मदद की।
संक्षेप में, "अर्जेंटीना में सेना के बैंक" न केवल एक रमणीय परिदृश्य का प्रतिनिधित्व करते हैं, बल्कि प्रकृति के साथ खुशी और संबंध की भावना को घेरता है जो अपने समय की संस्कृति की एक आवश्यक विशेषता थी। यह काम रेनॉयर की महारत और अपने सभी अभिव्यक्तियों में जीवन के लिए इसके जुनून का प्रतिबिंब है, साथ में एक तकनीकी कौशल है जिसने बाद के कलाकारों की पीढ़ियों को गहराई से प्रभावित किया है।
KUADROS ©, आपकी दीवार पर एक प्रसिद्ध पेंट।
पेशेवर कलाकारों की गुणवत्ता और विशिष्ट सील के साथ हाथ से तेल चित्रों को हाथ से बनाया गया KUADROS ©.
संतुष्टि गारंटी के साथ चित्र प्रजनन सेवा। यदि आप अपनी पेंटिंग की प्रतिकृति से पूरी तरह से संतुष्ट नहीं हैं, तो हम आपके पैसे को 100%वापस कर देते हैं।