विवरण
जॉन एवरेट मिलिस की ओफेलिया पेंटिंग कलात्मक आंदोलन की एक उत्कृष्ट कृति है जिसे प्री -रफेलिज्म के रूप में जाना जाता है। यह काम 1851 में बनाया गया था और शेक्सपियर के काम की नायिका का प्रतिनिधित्व करता है, हैमलेट, अपनी मृत्यु से पहले पानी में तैर रहा था।
पेंट की रचना प्रभावशाली है, जिसमें ओफेलिया पेंटिंग के केंद्र में तैर रहा है, बड़ी संख्या में फूलों और शाखाओं से घिरा हुआ है जो पानी से उगने लगते हैं। कलाकार ने फूलों और पौधों के हर विवरण को बनाने के लिए एक पूरी तकनीक का उपयोग किया, जो पेंटिंग को यथार्थवाद की भावना देता है।
रंग भी पेंटिंग का एक बहुत महत्वपूर्ण पहलू है। मिलिस ने एक सपने और रहस्यमय माहौल बनाने के लिए एक उज्ज्वल और जीवंत पैलेट का उपयोग किया। प्रकाश जो पेड़ों और पत्तियों के माध्यम से फ़िल्टर करता है, एक चमक प्रभाव पैदा करता है जो पेंटिंग को जीवन और आंदोलन की भावना देता है।
पेंटिंग के पीछे की कहानी भी आकर्षक है। मिलिस ने पेंटिंग में काम करते हुए महीनों बिताए, सरे में हॉग्समिल नदी की यात्रा करते हुए नोट्स लेने और क्षेत्र के वनस्पतियों और जीवों का अध्ययन करने के लिए। उन्होंने अपनी पत्नी को ओफेलिया के लिए एक मॉडल के रूप में भी इस्तेमाल किया, जो पेंटिंग को एक व्यक्तिगत और भावनात्मक स्पर्श देता है।
पेंटिंग का एक छोटा सा पहलू यह है कि मिलिस को इसे बनाते समय कई असफलताओं से निपटना पड़ा। पेंट सत्र के दौरान, उनका मॉडल बीमार हो गया और उसे एक अभिनेत्री द्वारा प्रतिस्थापित किया गया। इसके अलावा, अस्थिर जलवायु ने नदी के पानी को ठंडा कर दिया, जिससे पेंट प्रक्रिया और भी कठिन हो गई।
सारांश में, जॉन एवरेट मिलिस की ओफेलिया पेंटिंग प्री -राफेलिज़्म की एक उत्कृष्ट कृति है जो इसकी पूरी तरह से तकनीक, इसके जीवंत रंग पैलेट और इसके सपने के माहौल के लिए खड़ा है। पेंटिंग के पीछे की कहानी भी आकर्षक है और काम को एक व्यक्तिगत और भावनात्मक स्पर्श देती है।