विवरण
1886 में बनाई गई जॉर्जेस सेराट द्वारा "प्यूर्टो डी होफलेर" की पेंटिंग, प्वाइंटलिज्म की तकनीक और प्रकाश और रंग की गहरी भावना के बीच उत्कृष्ट संलयन की एक दृश्य गवाही के रूप में बनाई गई है। पोस्ट -इम्प्रेशनवाद के सबसे प्रमुख प्रतिपादकों में से एक के रूप में, सेराट ने अपनी अभिनव तकनीक का उपयोग न केवल बंदरगाह की उपस्थिति को चित्रित करने के लिए किया, बल्कि एक विशिष्ट समय पर वातावरण और स्थान के वातावरण को भी।
यह कार्य फ्रांस के नॉर्मन तट पर स्थित एक सुरम्य एन्क्लेव, होनफलेर के बंदरगाह का एक दृश्य प्रस्तुत करता है। पृष्ठभूमि में झलकने वाली वास्तुशिल्प संरचनाएं उन इमारतों का प्रतिनिधित्व करती हैं जो इस शहर की विशेषता हैं, जो परिचित और अपनेपन की भावना पैदा करती हैं। रचना का आयोजन किया जाता है ताकि बंदरगाह एक केंद्र बिंदु बन जाए, जो एक आकाश से घिरा हुआ है जो नीले रंग के विभिन्न ग्रेडेशन में विलीन हो जाता है, जिससे गहराई और विशालता की भावना पैदा होती है। रंगों का सूक्ष्म संलयन सेराट की रोशनी और पानी पर उसकी सजगता को पकड़ने की क्षमता पर प्रकाश डालता है, जो उसके काम की एक विशिष्ट विशेषता है।
"प्यूर्टो डी होफलेर" में रंग का उपयोग विशेष रूप से उल्लेखनीय है। सेराट एक हार्मोनिक पैलेट के लिए विरोध करता है जो पानी के नीले और हरे रंग के टन से लेकर इमारतों और जहाजों के गर्म टेराकोटा और पीले रंग के टन तक कवर करता है। पॉइंटिलिज्म की तकनीक, जिसमें छोटे शुद्ध बिंदुओं को लागू करने में शामिल हैं जो वैकल्पिक रूप से संयोजित करते हैं, काम में आवश्यक है, प्रत्येक तत्व के लिए एक चमकदारता प्रदान करता है। जब पेंट को बारीकी से देखा जाता है, तो आप देख सकते हैं कि रंग अंक एक -दूसरे के साथ कैसे बातचीत करते हैं, जीवंत बारीकियों और एक समृद्ध बनावट बनाते हैं जो दर्शक को एक गहरे दृश्य संवाद के लिए आमंत्रित करता है।
पात्रों के संदर्भ में, काम में स्पष्ट रूप से परिभाषित मानवीय आंकड़ों का अभाव है, जिससे पर्यावरण और पानी और प्रकाश के बीच बातचीत को सच्चे नायक होने की अनुमति मिलती है। हालांकि, यह संभव है कि सेराट ने जहाजों और संरचनाओं के माध्यम से मनुष्य की उपस्थिति को दर्शाने का इरादा किया है, प्रत्यक्ष प्रतिनिधित्व के बिना बंदरगाह में एक सक्रिय जीवन का सुझाव दिया है। यह निर्णय एक व्यापक कलात्मक दर्शन को प्रतिबिंबित कर सकता है, जिसमें दृष्टिकोण मानव आकृति में नहीं है, बल्कि अपने पर्यावरण के साथ मनुष्य के संबंध में है।
उस संदर्भ पर विचार करना प्रासंगिक है जिसमें सेरत ने इस काम का उत्पादन किया था। "प्यूर्टो डी होनफेलुर" एक ऐसी अवधि के भीतर है जिसमें कलाकार अपने पूर्ववर्तियों के प्रभाववादी तरीकों को पार करने के प्रयास में रंग और प्रकाश की संभावनाओं की खोज कर रहा था। जबकि प्रभाववाद प्रकाश और रंग के कब्जे पर तुरंत और ढीले ब्रशस्ट्रोक के साथ केंद्रित था, सेराट एक अधिक व्यवस्थित और वैज्ञानिक अध्ययन में प्रवेश करता है, जो इस काम के निर्माण में समाप्त होता है।
अंत में, "प्यूर्टो डे होनफेलुर" न केवल बंदरगाह के सुंदर परिदृश्य का प्रतिनिधित्व है, बल्कि यह भी कि कैसे प्रकाश और रंग को संवेदनाओं और वायुमंडल को उकसाने के लिए हेरफेर किया जा सकता है। सेउराट की एक काम की खेती करने की क्षमता जो उसकी अभिनव तकनीक पर निर्भर करती है, जगह की भावना की उपेक्षा किए बिना, इस पेंट को पोस्ट -इम्प्रेशनवाद के प्रदर्शनों की सूची के भीतर एक मील का पत्थर बनाती है। एक दर्शक के रूप में, वह खुद को दुनिया में डुबोने के लिए आमंत्रित करता है जो सेराट बनाता है, एक जहां रंग बोलता है और जीवन के परिदृश्य को रोशनी देता है।
KUADROS ©, आपकी दीवार पर एक प्रसिद्ध पेंट।
पेशेवर कलाकारों की गुणवत्ता और विशिष्ट सील के साथ हाथ से तेल चित्रों को हाथ से बनाया गया KUADROS ©.
संतुष्टि गारंटी के साथ चित्र प्रजनन सेवा। यदि आप अपनी पेंटिंग की प्रतिकृति से पूरी तरह से संतुष्ट नहीं हैं, तो हम आपके पैसे को 100%वापस कर देते हैं।