विवरण
हेनरी मैटिस, आधुनिक कला का एक केंद्रीय व्यक्ति, एक विशाल विरासत को छोड़ दिया जो कई दशकों और शैलियों को कवर करता है। "ब्लू स्केचबुक" (1945, 50x60) अपने पिछले वर्षों के दौरान मैटिस के रंग और रेखा के डोमेन के एक शानदार प्रतिनिधित्व के रूप में खिलता है। इसके फौविस्टा अवधि के विपरीत, जहां जीवंत रंगों का विस्फोट होता है, यह काम एक निश्चित परिपक्व नियंत्रण और प्रतिबिंब को दर्शाता है, नीले रंग के उपयोग में एक प्रमुख दृष्टिकोण के साथ।
पेंटिंग, हालांकि स्पष्ट रूप से सरल है, मैटिस के कौशल का एक गवाही है जो अपने विषयों के सार को लाइनों की अर्थव्यवस्था और कम पैलेट के साथ पकड़ने के लिए है। "ब्लू स्केचबुक" के सावधानीपूर्वक निरीक्षण में, हमने कलाकार के सटीक हाथ को मानव आकृतियों को कॉन्फ़िगर करते हुए देखा, संभवतः कागज पर काट दिया और एक नीली पृष्ठभूमि पर चिपके हुए, एक तकनीक जो इसके कट-आउट में सिद्ध हुई। ये आंकड़े हैं, लेकिन रूप और रंग की पवित्रता के लिए उनकी इच्छा का एक विस्तार है, कुछ ऐसा है जो अपनी बीमारी द्वारा लगाए गए भौतिक सीमाओं के कारण पिछले वर्षों में पुनर्मूल्यांकन करता है।
इस काम की रचना से फॉर्म के कट्टरपंथी सरलीकरण में मैटिस की रुचि का पता चलता है। आंकड़े द्रव में कम हो जाते हैं, लगभग अमूर्त आकृति, जिससे दर्शक की मुक्त व्याख्या की अनुमति मिलती है। इस दृष्टिकोण से न केवल उनके समकालीन पिकासो और क्यूबिज़्म के प्रभाव का पता चलता है, बल्कि अफ्रीकी कला और आदिम कला के अन्य रूपों के साथ उनका आकर्षण भी है। मैटिस ने अपने पूरे जीवन में कई तरह के प्रभावों का पोषण किया था, और व्यक्तिगत तरीके से इन्हें संश्लेषित करने की उनकी क्षमता "ब्लू स्केचबुक" में स्पष्ट है।
इस टुकड़े में प्रमुख नीला रंग, आकस्मिक नहीं है। मैटिस का नीले रंग के साथ एक गहरा संबंध था, अक्सर इसे शांति, अनंतता और आत्मनिरीक्षण के साथ जोड़ा जाता था। एक पृष्ठभूमि और आकृति के रूप में इस रंग की पसंद संतुलन और शांति की इच्छा का सुझाव देती है, कुछ ऐसा जो मानव रूपों में अव्यक्त गतिशीलता के साथ विपरीत है। शांत और गतिशीलता के बीच यह द्वंद्व मैटिस के काम में निहित तनाव को कम करता है, जहां वह सामग्री के साथ जंगली - जंगली - सह -अस्तित्व में है।
एक ऐतिहासिक और जीवनी संदर्भ में "ब्लू स्केचबुक" का समावेश भी महत्वपूर्ण है। 1945 में, मैटिस पहले से ही एक व्हीलचेयर तक ही सीमित था, और उनके काम करने के तरीके इस नई वास्तविकता के अनुकूल थे। Decoupage की तकनीक, जिसमें वॉलपेपर रूपों को काटना और उन्हें कोलाज के रूप में ठीक करना शामिल है, तेल पेंट की जगह, अभिव्यक्ति का मुख्य साधन बन गया। "ब्लू स्केचबुक" बहुत अच्छी तरह से इस तकनीक का एक प्रारंभिक प्रतिनिधित्व हो सकता है जो अपने पिछले वर्षों में हावी हो जाएगा, इसके प्रसिद्ध "कट-आउट" के साथ समाप्त होगा।
सारांश में, "ब्लू स्केचबुक" न केवल हेनरी मैटिस के करियर में एक समापन बिंदु का प्रतिनिधित्व करता है, बल्कि अपने आप को फिर से शुरू करने और अपने जीवन की गिरावट में खुद को फिर से खोजने की उनकी क्षमता के लिए एक खिड़की भी है। काम दर्शकों को न केवल उनके निष्पादन की सादगी में, बल्कि उनकी सामग्री की गहराई में भी प्रसन्न करने के लिए आमंत्रित करता है, कला के माध्यम से सुंदरता और सच्चाई की खोज के लिए एक पूरे जीवन को दर्शाता है।