विवरण
1929 के "लेमन्स ऑन ए पेवरट प्लेट" के काम में, हेनरी मैटिस एक रचना प्रस्तुत करता है, जो पहली नज़र में, सरल लगता है। लेकिन जब पेंटिंग को गहरा किया जाता है, तो हम मैटिस की परिष्कृत क्षमता की एक मूक गवाही को प्रकट करते हैं जो रोजमर्रा की जिंदगी को एक दृश्य उत्सव में बदल देता है। इस मृत प्रकृति में, मुख्य तत्व नींबू और एक प्यूटर डिश हैं, जो नाजुक सटीकता और रंग और आकार की एक उत्कृष्ट भावना के साथ प्रतिनिधित्व करते हैं।
इस काम में पहली बात यह है कि रंगों का अद्भुत रस। मैटिस नींबू के लिए जीवंत पीले रंग के टन का विरोध करता है जो तुरंत दर्शक का ध्यान आकर्षित करता है। ये साइट्रस लगभग भीतर से रोशन लगते हैं, और एक गर्मजोशी का उत्सर्जन करते हैं, जो उस छील डिश के साथ विपरीत रूप से विपरीत होता है जिस पर वे आराम करते हैं। एक ठंडे ग्रे टोन के साथ छिलका, पूरे में एक तानवाला संतुलन जोड़ता है। रंग का यह अभिनव और जानबूझकर उपयोग न केवल मैटिस की तकनीकी महारत को उजागर करता है, बल्कि एक अभिव्यंजक माध्यम के रूप में रंग की गहरी समझ को भी दर्शाता है।
काम की रचना समान रूप से उल्लेखनीय है। मैटिस नींबू को पकवान पर एक आकस्मिक रूप से आकस्मिक व्यवस्था में रखता है, जो दृश्य को सहजता और स्वाभाविकता की सनसनी देता है। हालांकि, इस प्रावधान को पेंट के माध्यम से दर्शक के टकटकी को निर्देशित करने के लिए सावधानीपूर्वक गणना की जाती है। एक तटस्थ टोन की पृष्ठभूमि, एक कैनवास के रूप में कार्य करती है जो मुख्य वस्तुओं को व्याकुलता के बिना बाहर खड़े होने की अनुमति देती है। यह न्यूनतम दृष्टिकोण, जहां प्रत्येक तत्व आवश्यक है और कोई विवरण बहुत ही शानदार नहीं है, कुछ तत्वों के साथ एक गहरे प्रतिबिंब को प्रेरित करने के लिए मैटिस की क्षमता की विशेषता है।
नींबू की डिश और किसी न किसी त्वचा की बनावट का अवलोकन करके, कोई भी मैटिस की क्षमता को स्पष्टता के साथ वास्तविकता को पकड़ने की क्षमता को देख सकता है। पेस्ट्रे डिश, इसकी चिकनी और चमकदार सतह के साथ, नींबू की खुरदरी बनावट के साथ विरोधाभास, एक स्पर्शनीय गतिशीलता का निर्माण करता है जो दर्शक को दृश्य के साथ सतहों को लगभग महसूस करने के लिए आमंत्रित करता है।
हेनरी मैटिस, फौविज़्म के विकास में अपनी महत्वपूर्ण भूमिका के लिए मान्यता प्राप्त है, इस काम में कला की अधिक सादगी और पवित्रता के लिए एक विकास को प्रदर्शित करता है। "लेमन्स ऑन ए पेवर्ट प्लेट" मैटिस के बाद की अवधि का एक गवाही है, जिसमें यह फौविज़्म के प्रभावों को स्थानांतरित करता है और एक अधिक व्यक्तिगत और ध्यानपूर्ण अभिव्यक्ति की ओर बढ़ता है। थीम की पसंद, एक मृत प्रकृति, भी आवश्यक, अंतरंग के लिए एक वापसी है, जिससे मैटिस को रोजमर्रा की वस्तुओं की सुंदरता का पता लगाने की अनुमति मिलती है।
लाइफ के अन्य कार्यों की तुलना में, जैसे कि पॉल सेज़ेन, आधुनिक कला के एक और विशालकाय, मैटिस की पेंटिंग उनकी चमक और रचनात्मक सादगी के लिए बाहर खड़ी है। जबकि सेज़ेन एक मजबूत संरचनात्मक निर्माण की तलाश में था, मैटिस एक हल्का और काव्यात्मक सद्भाव पसंद करता है। इस अर्थ में, "लेमन्स ऑन ए पेवर्ट प्लेट" एक स्पष्ट उदाहरण है कि कैसे मैटिस एक गहरी संतोषजनक और स्थायी सौंदर्य अनुभव बनाने के लिए साधारण का उपयोग करता है।
"लेमन्स ऑन ए पेवरट प्लेट" में, हेनरी मैटिस एक कलात्मक अर्थव्यवस्था का सबक और साधारण में असाधारण देखने की अपनी क्षमता का एक अनुकरणीय नमूना प्रदान करता है। नींबू और डिश केवल वस्तुएं नहीं हैं; वे एक समृद्ध दृश्य कथा के नायक हैं जो प्रासंगिक और मनोरम बने हुए हैं, इसके निर्माण के बाद नब्बे साल से अधिक।