विवरण
1916 में, हेनरी मैटिस के कलात्मक ब्रह्मांड ने "द गॉर्स्ड्स" में अभिव्यक्ति का एक नया रूप पाया, एक पेंटिंग, जो कि महिला चित्रों और आंकड़ों की अपनी सबसे प्रसिद्ध श्रृंखला से अलग हो गई है, इसकी शैली के निरंतर विकास को दर्शाती है, जो सरलीकरण के अधिक से अधिक डिग्री की ओर सरलीकरण की अधिकता है। और रंगीन। 60 सेमी द्वारा 73 सेमी का यह काम एक अभी भी जीवन पर एक नज़र पेश करता है जिसमें कद्दू कैनवास के निर्विवाद नायक का गठन करते हैं।
इस काम में कद्दू को मैटिस जो उपचार देता है, वह अद्वितीय है। एक विस्तृत और यथार्थवादी प्रतिनिधित्व की तलाश करने के बजाय, सरलीकृत रूपों और चिह्नित आकृति का विकल्प चुनें। अमूर्तता की ओर यह प्रवृत्ति, इसकी देर से अवधि की विशेषता, काम के दृश्य प्रभाव को गहरा करती है, जिससे दर्शकों को एक दृश्य भाषा की पहचान करने के लिए केवल आकृतियों और रंगों से परे देखने की अनुमति मिलती है, जो संक्षेप में है, काव्यात्मक।
द कलर, मैटिस की कला में एक स्थिरांक, "द गॉर्ड्स" में एक केंद्रीय भूमिका निभाता है। कद्दू को गर्म स्वर में पीले से लेकर अलग -अलग नारंगी बारीकियों तक प्रस्तुत किया जाता है, जो गहरे नीले रंग की पृष्ठभूमि के साथ विशद रूप से विपरीत होता है। रंग का यह उपयोग न केवल प्रतिनिधित्व किए गए तत्वों को जीवन देता है, बल्कि एक दृश्य गतिशील भी बनाता है जो सरल सौंदर्यशास्त्र से परे जाता है, भावनाओं को उकसाता है और शांति और गर्मी की संवेदनाएं। कद्दू के गर्म रंगों और पृष्ठभूमि के ठंडे टन के बीच बातचीत एक सामंजस्यपूर्ण संतुलन पैदा करती है, जो लगभग ध्यानपूर्ण शांति में लिपटी हुई है।
मैटिस, जिन्होंने एक बार कहा था कि वह "संतुलन, पवित्रता और शांति की कला" बनाना चाहते थे, "द गॉर्ड्स" में एक तरह का एक प्रकार का रचनात्मक संतुलन प्राप्त करता है, जहां प्रत्येक तत्व - कद्दू के स्वभाव से छाया खेल तक - यह मास्टर रूप से गणना की जाती है दर्शकों के टकटकी को मजबूर किए बिना, एक इत्मीनान से और प्रतिवर्तक चिंतन अनुभव की अनुमति देने के लिए।
आधुनिक कला के इतिहास के संदर्भ में, "द गॉर्ड्स" को फौविज़्म में मैटिस की रुचि की निरंतरता के रूप में देखा जा सकता है, लेकिन अधिक परिपक्व और नियंत्रित प्रकाश में। फौविस्टस, जो कि रंग के अपने रसीले उपयोग के लिए जाने जाते हैं और पारंपरिक कलात्मक सम्मेलनों के लिए अवमानना करते हैं, ने मैटिस में उनके सबसे प्रतिभाशाली नेताओं में से एक पाया। हालांकि, इस काम में, क्रोमैटिक जुनून को औपचारिक संयम से पूरक किया जाता है, जो कि फौविज़्म के प्रारंभिक विचारों के अधिक परिष्कृत विकास को इंगित करता है।
इसी अवधि के अन्य कार्यों के संबंध में, "द गॉर्ड्स" फॉर्म के सरलीकरण और रंग के सजावटी उपयोग में अपने बाद के परीक्षणों के साथ एक आत्मीयता साझा करता है। यह प्रक्रिया अपने प्रसिद्ध "इंटीरियर विद ए वायलिन केस" (1918) के अनुरूप है, जहां अंतरिक्ष और वस्तुओं का उपचार उन तत्वों की अर्थव्यवस्था की ओर भी इशारा करता है जो दृश्य की काव्य गुणवत्ता को समृद्ध करते हैं।
दशकों से कलात्मक अन्वेषण के दशकों से जाली हेनरी मैटिस की विरासत, प्रत्येक "द गॉर्ड्स" लाइन में परिलक्षित होती है। पेंटिंग न केवल दृश्य सुंदरता की वस्तु के रूप में है, बल्कि एक ब्रह्मांड में खुद को विसर्जित करने के लिए एक निमंत्रण के रूप में है जहां वास्तविकता एक असाधारण रचनात्मक दिमाग के फिल्टर के माध्यम से संवेदनाओं और भावनाओं में ट्रांसफ़िगर की जाती है। यह हर रोज़ को प्रतीकात्मक में बदलने की क्षमता में है, गहरे में सरल, जहां मैटिस की सच्ची महारत रहती है, और "द गॉर्ड्स" इसका एक स्पष्ट गवाही है।