विवरण
काज़िमीर मालेविच द्वारा "ला ट्रिब्यूना में वक्ता - 1919 में वक्ता" एक उत्कृष्ट कृति है जो सुपरमैटिस्ट आंदोलन के आदर्शों और सौंदर्यशास्त्र को घेरता है, जिसमें से मालेविच एक उत्साही डिफेंडर और संस्थापक था। इस रचना में, कलाकार अमूर्त और आलंकारिक के बीच एक अभिसरण की पड़ताल करता है, जो क्षण के कलात्मक सम्मेलनों को चुनौती देता है और ज्यामितीय शुद्धता और रंग के उपयोग के आधार पर कला की एक नई दृष्टि का प्रस्ताव करता है।
"ला ट्रिबुना में वक्ताओं" में, मैलेविच सार्वजनिक भाषण की स्थिति में मानव आकृतियों का सुझाव देने के लिए सरलीकृत ज्यामितीय आकृतियों का उपयोग करता है। आंकड़े यथार्थवादी विवरण के साथ प्रतिनिधित्व नहीं करते हैं; दूसरी ओर, वे लोगों के लिए अमूर्त गठबंधन हैं, जो आयतों और काली रेखाओं के साथ बनाए गए हैं जो ज्यादातर सफेद पृष्ठभूमि पर आंदोलन और गतिशीलता का सुझाव देते हैं, जो अन्य ठोस रंगों जैसे नीले, लाल और हरे रंग से बाधित होते हैं। यह क्रोमैटिक पैलेट पसंद और रूपों का सरलीकरण सुपरमैटिज्म की विशेषताओं को परिभाषित कर रहा है, जो शुद्ध अभिव्यक्ति बनाने के लिए अपने सबसे आवश्यक तत्वों को कला के काम को कम करना चाहता है।
सफेद पृष्ठभूमि केवल एक वैक्यूम नहीं है; यह एक सक्रिय स्थान है जो आंकड़ों को उजागर करता है और उनके बीच दृश्य बातचीत का पक्षधर है। यह नकारात्मक स्थान काले और रंगों को अधिक तीव्रता के साथ कंपन करने की अनुमति देता है, इस प्रकार सुपरमैटिस्ट प्रिसेप्ट का अनुपालन करता है कि रंग और आकार कला के काम के निर्विवाद नायक होना चाहिए।
रचना में आंदोलन और ऊर्जा की भावना है, जैसे कि वक्ता एक -दूसरे और उनके पर्यावरण के साथ लगातार बातचीत कर रहे थे। इस गतिशीलता को कुछ रूपों के झुकाव और ओवरलैप द्वारा भी उच्चारण किया जाता है, जिससे एक दृश्य तनाव पैदा होता है जो दर्शक को शामिल करता है। मालेविच पारंपरिक आलंकारिक कथा का सहारा लिए बिना बहस और संवाद का माहौल पैदा करने का प्रबंधन करता है, एक अधिक अमूर्त और वैचारिक दृश्य अनुभव प्रदान करता है।
जिस अवधि में मालेविच ने "गैलरी में वक्ताओं" को पेंट किया है, काम को समझने के लिए महत्वपूर्ण है। 1919 में, रूसी क्रांति अभी भी हाल ही में थी और सामाजिक और राजनीतिक परिवर्तन के विचार उबलते थे। कला भी कट्टरपंथी परिवर्तन के एक क्षण में थी, और मालेविच इस परिवर्तन में सबसे आगे था, पारंपरिक प्रतिनिधित्व से अभिव्यक्ति के एक नए रूप की ओर एक प्रस्थान का प्रस्ताव था जो बदलते सामाजिक वास्तविकताओं को दर्शाता है।
काज़िमीर मालेविच न केवल रूसी अवंत -गार्डे में, बल्कि दुनिया भर में अमूर्त कला के विकास में भी एक महत्वपूर्ण व्यक्ति थे। 1915 की उनका काम "ब्लैक स्क्वायर ऑन व्हाइट बैकग्राउंड" शायद उनके सुपरमैटिस्ट दृष्टिकोण का सबसे अधिक प्रतीक है, जहां वह अपनी अधिकतम अभिव्यक्ति के लिए ज्यामितीय अमूर्तता को वहन करता है। "ला ट्रिबुना में वक्ता", हालांकि कम ज्ञात, अपने कलात्मक सिद्धांतों की एक महत्वपूर्ण अभिव्यक्ति बनी हुई है।
अंत में, "ला ट्रिब्यूना में वक्ता - 1919" एक ऐसा काम है जो कलात्मक प्रतिनिधित्व के पारंपरिक मानदंडों को परिभाषित करता है। सरलीकृत ज्यामितीय आकृतियों और एक बोल्ड रंग पैलेट के माध्यम से, मालेविच हमें कला और दुनिया को देखने और समझने के एक नए तरीके का पता लगाने के लिए आमंत्रित करता है। पेंटिंग न केवल एक महत्वपूर्ण ऐतिहासिक और सांस्कृतिक क्षण के सार को पकड़ती है, बल्कि अमूर्त कला की परिवर्तनकारी शक्ति की एक कालातीत गवाही के रूप में भी प्रतिध्वनित होती है।
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