विवरण
एगॉन शिएले द्वारा चमड़े की टोपी ** (1915) के साथ रूसी युद्ध कैदी का काम ** ऑस्ट्रियाई चित्रकार की विशेषता अभिव्यक्तिवादी शैली का एक मर्मज्ञ और आंत का उदाहरण है। इस पेंटिंग में, शिएले हताश परिस्थितियों में मानवता के मुद्दे को संबोधित करता है, प्रथम विश्व युद्ध के संदर्भ में, अपने समय के राजनीतिक और सामाजिक तनावों का प्रतिबिंब। एक रूसी युद्ध कैदी का केंद्रीय आंकड़ा, जो एक त्वचा की टोपी के साथ प्रतिनिधित्व करता है, मानव पीड़ा के प्रतीक और संघर्ष के कारण होने वाले उजाड़ के रूप में खड़ा है।
यह रचना और प्रत्यक्ष है, कैदी को उस अग्रभूमि में रखती है जो दर्शकों के ध्यान में एकाधिकार करता है। यह एक ऐसे व्यक्ति का चित्र है, जो अपनी कैद की स्थिति के बावजूद, एक तरह की अंधेरी गरिमा को छोड़ देता है। कैदी की स्थिति, एक अलोफनेस अभिव्यक्ति के साथ, उस समय में सह -अस्तित्व में रहने वाली नाजुकता और प्रतिरोध को उकसाता है। बोल्ड लाइनों और अतिरंजित आकृति की अपनी तकनीक के माध्यम से, शिएले विषय की निराशा और अलगाव को उजागर करने का प्रबंधन करता है। मुस्तिया त्वचा और गहरी छाया युद्ध के अनुभव की मनोवैज्ञानिक भारीपन का सुझाव देती है, जबकि तीन -महत्वपूर्ण प्रभाव पैदा करती है जो लुक को पकड़ता है।
इस काम में रंग का उपयोग समान रूप से महत्वपूर्ण है। शिएले एक बेहोश पैलेट के लिए विरोध करता है, जिसमें भूरे और भूरे रंग के टन प्रबल होते हैं, कभी -कभी अधिक तीव्र चमक से बाधित होते हैं। यह रंग उपचार उदासी और भारी होने की भावना को बढ़ाता है। प्रकाश को आकृति द्वारा अवशोषित किया जाता है, जो लगभग क्लॉस्ट्रोफोबिक वातावरण उत्पन्न करता है। पेंटिंग की बनावट, रंगों के साथ संयोजन में, निराशा की स्थिति का सुझाव देती है, लेकिन एक ही समय में, मानव स्थिति पर प्रतिबिंब को आमंत्रित करती है।
तकनीक के लिए, शिएले ऊर्जावान ब्रशस्ट्रोक और चिह्नित आकृति की अपनी विशिष्ट शैली का अनुसरण करता है, जो उसे एक उल्लेखनीय भावनात्मक तीव्रता के साथ जीवन को जीवन देने की अनुमति देता है। इस काम को चित्र के लिए शिएले के दृष्टिकोण की कई अभिव्यक्तियों में से एक माना जाता है, जहां व्यक्तियों को अक्सर चरम भेद्यता की स्थिति में दर्शाया जाता है। यह याद रखना चाहिए कि एक ही दशक में, शिएले ने अपने सभी आयामों में मानव आकृति के अध्ययन में खुद को डुबो दिया, न केवल बाहरी उपस्थिति, बल्कि उनके मॉडलों की आंतरिक पीड़ा को भी कैप्चर किया।
शिएले, व्यापक रूप से कामुकता और मानवीय पहचान की खोज के लिए जाने जाते हैं, इस काम में उनकी प्रतिभा का एक अलग पहलू प्रस्तुत करता है: एक कैदी का चित्र, जो संघर्ष के दर्द को बढ़ाता है। कैदी का दुखद गंतव्य काम के ऐतिहासिक संदर्भ में प्रतिध्वनित होता है, जहां युद्ध ने न केवल सीमाओं को सुलझाया, बल्कि जीवन को नष्ट कर दिया और अपनी स्वतंत्रता और गरिमा के व्यक्तियों को छीन लिया।
शिएले की विरासत के संदर्भ में, इस पेंटिंग को अपने कॉर्पस के अन्य कार्यों से जोड़ा जा सकता है जो हाशिए पर और पीड़ित विषयों को साझा करते हैं, जो शारीरिक अस्तित्व और भावनात्मक स्थिति के बीच तनाव में उनकी रुचि को दर्शाते हैं। ** चमड़े की टोपी के साथ रूसी युद्ध कैदी ** मानवता पर युद्ध के प्रभाव के एक शक्तिशाली अनुस्मारक के रूप में खड़ा है, मानव आकृति में अप्रभावी दर्द और प्रतिरोध को पकड़ने के लिए शिएले की महारत के लिए एक गवाही के रूप में सेवा करता है। इस काम के माध्यम से, दर्शक न केवल एक चरम स्थिति में एक व्यक्ति के प्रतिनिधित्व का सामना करता है, बल्कि मानव पीड़ा के सार्वभौमिक अनुभव पर विचार करने के लिए भी प्रेरित होता है।
KUADROS ©, आपकी दीवार पर एक प्रसिद्ध पेंट।
पेशेवर कलाकारों की गुणवत्ता और विशिष्ट सील के साथ हाथ से तेल चित्रों को हाथ से बनाया गया KUADROS ©.
संतुष्टि गारंटी के साथ कला प्रजनन सेवा। यदि आप अपनी पेंटिंग की प्रतिकृति से पूरी तरह से संतुष्ट नहीं हैं, तो हम आपके पैसे को 100%वापस कर देते हैं।