विवरण
"नोट्रे डेम" के चिंतन में, हेनरी मैटिस द्वारा 1900 में किया गया एक काम, एक कलाकार के उत्कृष्ट संक्रमण में खुद को डुबो देता है, जिसने आधुनिक कला के विशाल कपड़े में अपनी आवाज को परिभाषित करना शुरू कर दिया था। मध्यम आयामों के कैनवास पर यह तेल, 49x60 सेमी, प्रसिद्ध पेरिस के कैथेड्रल के एक अंतरंग लेकिन जीवंत प्रतिनिधित्व को पकड़ता है, क्योंकि इसकी पहली बकोटा प्रदर्शनी ने एक धारणा पैदा की जो दर्शक में गहराई से गूंजती है।
पहली नज़र में, नोट्रे डेम की प्रतिष्ठित संरचना दृश्य पर हावी है, लेकिन मैटिस एक निश्चित रूप से व्यक्तिगत और चिंतनशील दृष्टिकोण के लिए विरोध करता है। शाब्दिक और विस्तृत प्रजनन के विपरीत अक्सर उस समय के वास्तुशिल्प अभ्यावेदन के साथ जुड़ा हुआ है, यहां कैथेड्रल ज्यामितीय योजनाओं और संस्करणों की एक श्रृंखला के माध्यम से प्रकट होता है जो एक मंद संतुलन में निलंबित प्रतीत होता है। फौविज़्म का यह शुरुआती परिचय, जो कि मैटिस बाद में औपचारिक रूप से गले लगेगा, जिस तरह से आकृति को सरल बनाया जाता है और रंग तेज होते हैं।
मैटिस की रंगीन पसंद विशेष रूप से उल्लेखनीय है। Cerúleos और ग्रीनिश टन न केवल आकाश और परिदृश्य की यात्रा करते हैं, बल्कि वास्तुशिल्प संरचनाओं में स्वयं को शामिल करते हैं, जिससे उन्हें लगभग एक ईथर गुणवत्ता मिलती है। रंग का यह चयनात्मक उपयोग उस दुस्साहस को पूर्ववर्ती करता है जिसके साथ मैटिस अपने बाद के काम में क्रोमैटिज्म को संबोधित करेगा, जो कि कब्जा कर लिया गया वातावरण के भावनात्मक निर्माण और मनोदशा की अभिव्यक्ति में एक मौलिक भूमिका निभाता है।
मानव उपस्थिति की धारणा है, इस टुकड़े में, लगभग एक अनुपस्थित इको: पेरिसियन जीवन को स्पष्ट रूप से दिखाए जाने के बजाय उकसाया गया है। छाया और प्रकाश के क्षेत्र कैथेड्रल को घेरने वाली सड़कों पर आंदोलन और गतिविधि का सुझाव देते हैं, लेकिन यह यह मायावी गतिशीलता है जो पेंटिंग को एक सपने का माहौल देता है, जो कि लगभग एक कल्पना पेरिस की ओर तथ्यात्मक से अधिक है।
शायद इस काम के सबसे पेचीदा तत्वों में से एक इसकी रचना में निहित है, एक प्रकार का भावनात्मक आरेख जहां लाइनें और कोण एक केंद्रीय बिंदु की ओर लुक का मार्गदर्शन करते हैं और फिर इसे कैनवास के विभिन्न कोनों में फैला देते हैं। यह परिप्रेक्ष्य खेल न केवल एक वास्तुशिल्प दृश्य का प्रस्ताव करता है, बल्कि एक पल का एक अस्थायी विस्तार है। यहाँ मैटिस की सबसे बड़ी विरासत में से एक है: एक ही सचित्र स्थान में सह -संरचना और भावना की संभावना।
हेनरी मैटिस, "नोट्रे डेम" के माध्यम से, हमें न केवल एक शहर के लिए बल्कि देखने के तरीके के लिए एक खिड़की प्रदान करता है। यह पेंटिंग दृश्य भाषा की एक प्रारंभिक गवाही है कि कलाकार साहसी विकसित करेगा, शुद्ध विषय और उदात्त अभिव्यक्ति की दुनिया के प्रति कठोर शैक्षणिक प्रतिबंधों से आगे बढ़ रहा है। इसमें पहला रंगीन और बबला है, जो आधी सदी से अधिक समय तक, कला के माध्यम से जीवन के बहुत सार को कैप्चर करने के लिए उनकी अतृप्त खोज को परिभाषित करेगा।