विवरण
फ्रांसिस्को गोया का "सेल्फ -पोरिट", 1795 में बनाया गया था, जो न केवल स्पेनिश चित्रकार की प्रतिभा के परिमाण की एक गहरी गवाही है, बल्कि कलात्मक क्षेत्र में परिवर्तन और आत्म -परिवर्तन के युग की भी है। गोया, एक अभिनव, जिसका उत्पादन नियोक्लासिसिज्म से लेकर रोमांटिकतावाद की सुबह तक है, को इस काम में अपनी दुनिया के एक महत्वपूर्ण पर्यवेक्षक के रूप में तैनात किया गया है, जो एक अंतरंग और चुनौतीपूर्ण प्रतिनिधित्व में दर्शक के टकटकी को पकड़ता है।
स्व -बोर्ट्रेट गोया को एक ऐसे वातावरण में दिखाता है जो केवल महिमा के साथ फ़्यूज़ करता है। रचना अच्छी तरह से संतुलित है, जिसमें कलाकार को अग्रभूमि में चित्रित किया गया है, जो उनकी उपस्थिति पर प्रकाश डालता है। जिस तरह से यह दिखाई देता है, थोड़ा इच्छुक सिर के साथ और सीधे दर्शक की ओर निर्देशित दिखता है, एक तत्काल कनेक्शन का कारण बनता है। उसके चेहरे की अभिव्यक्ति, शांत लेकिन आत्मनिरीक्षण के सूक्ष्म बोझ के साथ, हमें उसके मानस की एक झलक प्रदान करती है। इस प्रतिनिधित्व के माध्यम से, गोया एक संवाद स्थापित करता है जिसमें वह पर्यवेक्षकों को न केवल अपने आंकड़े पर विचार करने के लिए आमंत्रित करता है, बल्कि वह संदर्भ भी जिसमें वह है और अपने समय के समाज में कलाकार की भूमिका भी।
इस काम में रंग का उपयोग विशेष रूप से उल्लेखनीय है। गोया एक पैलेट को लागू करता है जो गर्म बारीकियों के साथ अंधेरे टन में प्रबल होता है, जो खुद को लगभग नीरस पृष्ठभूमि में प्रकट करता है जो चित्रित को घेरता है। टोन के लिए यह दृष्टिकोण कलाकार के आंकड़े को पुष्ट करता है, जो एक काले जैकेट के साथ कपड़े पहनता है जो उसके पीले चेहरे और उसके बालों की प्रतिभा के साथ विपरीत को तेज करता है। अठारहवीं शताब्दी के अंत में स्पेन के सामाजिक और राजनीतिक तनावों को दर्शाते हुए, इसे चारों ओर से घेरने वाली छाया के साथ गोया की कविता का मुकाबला किया जाता है।
यह ध्यान रखना दिलचस्प है कि गोया ने व्यक्तिगत अभिव्यक्ति के साधन के रूप में कला और कला की धारणा में एक महत्वपूर्ण बदलाव दिखाने के लिए इस आत्म -बोट्रिट का उपयोग किया। अपने समय के अन्य चित्रों के विपरीत, जहां आदर्शीकरण और दूरी आम थी, गोया को यहां अधिक मानवीय और कमजोर रूप से प्रस्तुत किया गया है। आभूषणों या महान विशेषताओं के बिना खुद को चित्रित करने का विकल्प उनकी इच्छा को स्वयं के एक प्रामाणिक प्रतिबिंब के रूप में माना जाता है और, व्यापक अर्थ में, मानवीय स्थिति के रूप में उजागर करता है।
शैली के संदर्भ में, यह काम एक संक्रमण का हिस्सा है जिसे बाद में रोमांटिकतावाद के रूप में मान्यता दी जाएगी। व्यक्तिपरक अनुभव और व्यक्तित्व पर ध्यान दें जो कि सेल्फ -पोरिट से निकलता है, आंदोलनों का एक अग्रदूत है जो व्यक्तिगत अभिव्यक्ति का तेजी से आकलन करेगा। गोया, अपने पूरे करियर में, जटिल भावनाओं और अपने स्वयं के अंतरात्मा का पता लगाना जारी रखेगा, क्योंकि वह बाद में "युद्ध की आपदाओं" या "द नेकेड माजा" जैसे प्रतीक कार्यों में होगा।
गोया ने जो संबंध अपने आकृति और इस आत्म -चित्रण में दर्शक के बीच स्थापित किया है, वह पश्चिमी कला के दौरान एक मील का पत्थर है, जो कि कलाकारों की पहचान के बारे में आने वाले शताब्दियों में विकसित होने वाले प्रतिबिंबों की आशंका है। यह काम एक चित्र नहीं है, बल्कि एक दृश्य घोषणापत्र है, जो एक कलाकार होने के कार्य में निहित निर्माण और अकेलेपन पर एक संवाद है। गोया की कहानी, इस स्व -बोट्रिट में, एक ऐसी दुनिया के बीच तनाव का पता लगाने के लिए एक निमंत्रण बन जाती है जो लंबवत रूप से बदलती है और अस्तित्व में स्वयं अर्थ के लिए लगातार खोज करती है।
KUADROS ©, आपकी दीवार पर एक प्रसिद्ध पेंट।
पेशेवर कलाकारों की गुणवत्ता और विशिष्ट सील के साथ हाथ से तेल चित्रों को हाथ से बनाया गया KUADROS ©.
संतुष्टि गारंटी के साथ चित्र प्रजनन सेवा। यदि आप अपनी पेंटिंग की प्रतिकृति से पूरी तरह से संतुष्ट नहीं हैं, तो हम आपके पैसे को 100%वापस कर देते हैं।