विवरण
सेल्फ -पोरिट - द फ्रेम: लौवर में फ्रिडा काहलो के एकमात्र काम पर एक नज़र
मैक्सिको के सबसे प्रतिष्ठित कलाकारों में से एक, फ्रिडा काहलो, अपने गहन व्यक्तिगत और प्रतीकात्मक आत्म -बर्तन के लिए जाना जाता है। उनके सबसे उत्कृष्ट कार्यों में सेल्फ -पोरिट - फ्रेम, एक पेंटिंग है जो न केवल इसकी कलात्मक रचना और रंग के लिए प्रतिष्ठित है, बल्कि पेरिस में लौवर संग्रहालय के प्रतिष्ठित संग्रह में काहलो के एकमात्र काम होने के लिए भी है।
कलात्मक रचना के साथ शुरू, सेल्फ -पोट्रेट - फ्रेम ग्लास पर एक तेल पेंट है जो 40.5 x 30.5 सेमी को मापता है। काहलो ने 1938 में गहन रचनात्मकता और प्रयोग की अवधि के दौरान इस काम को चित्रित किया। पेंटिंग काहलो को अग्रभूमि में दिखाती है, जिसे उष्णकटिबंधीय पत्तियों और फलों के एक किनारे से फंसाया जाता है। उसका चेहरा अधिकांश स्थान पर रहता है, उसकी आँखें सीधे दर्शक को देखती हैं, जो उसके आत्म -चित्रण की एक विशिष्ट विशेषता है।
सेल्फ -पोट्रेट में रंग का उपयोग - फ्रेम जीवंत और प्रतीकात्मक है। काहलो एक उज्ज्वल और संतृप्त पैलेट का उपयोग करता है जो अपने मूल देश, मेक्सिको के लिए उसके प्यार को दर्शाता है। तरबूज की चमकदार लाल, पत्तियों के हरे और आकाश के नीले रंग की अपनी त्वचा और उनके कपड़ों के सबसे अधिक टोन के साथ एक विपरीत बनाते हैं। रंग का यह बोल्ड उपयोग न केवल दर्शक का ध्यान आकर्षित करता है, बल्कि काहलो के जीवंत और भावुक व्यक्तित्व को भी दर्शाता है।
पात्रों के लिए, काहलो पेंटिंग में एकमात्र मानव चरित्र है। हालांकि, यह विभिन्न प्रकार के फल और पक्षियों के साथ है, ऐसे तत्व जो अक्सर उनके कार्यों में दिखाई देते हैं। ये तत्व केवल गहने नहीं हैं, बल्कि एक प्रतीकात्मक अर्थ है। उदाहरण के लिए, फलों को प्रजनन और बहुतायत के प्रतीक के रूप में देखा जा सकता है, जबकि पक्षी स्वतंत्रता और पारगमन का प्रतिनिधित्व कर सकते हैं।
सेल्फ -पोट्रेट के कम ज्ञात पहलुओं में से एक - फ्रेम यह है कि यह लौवर संग्रहालय द्वारा अधिग्रहित लैटिन अमेरिका के बीसवीं शताब्दी के एक कलाकार का पहला काम था। पेंटिंग को संग्रहालय द्वारा 1939 में, इसके निर्माण के एक साल बाद खरीदा गया था, जो कि काहलो ने उस समय हासिल की गई अंतरराष्ट्रीय मान्यता को प्रदर्शित किया था।
इसके अलावा, सेल्फ -पोट्रेट - फ्रेम काहलो के कुछ कार्यों में से एक है जो सीधे उनके शारीरिक और भावनात्मक दर्द को प्रतिबिंबित नहीं करते हैं। उनके कई अन्य चित्रों के विपरीत, जो अक्सर अपने कटे -फटे शरीर और पीड़ा को दिखाते हैं, यह काम काहलो को खुद के एक मजबूत और सुरक्षित आंकड़े के रूप में प्रस्तुत करता है।
सारांश में, सेल्फ -पोट्रेट - फ्रेमवर्क एक ऐसा काम है जो फ्रिडा काहलो की एक जीवंत और मनोरम कलात्मक रचना में व्यक्तिगत, प्रतीकात्मक और सांस्कृतिक तत्वों को संयोजित करने की क्षमता को बढ़ाता है। रंग के अपने उपयोग के माध्यम से, अपने स्वयं के प्रतिनिधित्व और प्रतीकात्मक तत्वों के अपने समावेश को, काहलो एक ऐसा काम बनाता है जो उनकी मैक्सिकन पहचान का उत्सव और एक महिला के रूप में और एक कलाकार के रूप में उनकी ताकत और लचीलापन की पुष्टि दोनों है।