विवरण
1909 में बनाई गई हेनरी मैटिस द्वारा और 46x60 सेमी के आयामों के साथ, हेनरी मैटिस द्वारा बनाई गई पेंटिंग "लैंडस्केप इन लैंडस्केप इन द सन", को मास्टर मैटिस के काम में रंग और आकार, मौलिक सिद्धांतों के एक उत्कृष्ट अभिव्यक्ति के रूप में बनाया गया है। फौविज़्म के साथ इसके प्रयोग में फंसाया गया, एक आंदोलन जो रंग के बोल्ड और गैर -गैर -उपयोगी उपयोग की विशेषता है, यह तस्वीर उज्ज्वल जीवन शक्ति का माहौल बनाती है जो दर्शक को लगभग एक हेडोनिस्टिक चिंतन के लिए आमंत्रित करती है।
पेंटिंग का अवलोकन करते समय, कोई भी मादा नग्न के केंद्रीय आंकड़े की प्रशंसा करना बंद नहीं कर सकता है जो सूर्य के प्रकाश से स्नान किए गए परिदृश्य के बीच में लापरवाही के साथ स्थित है। लहराती आकृति और उदार रूपों के नग्न महिला का सिल्हूट, पर्यावरण के साथ पूरी तरह से एकीकृत है, मानव आकृति और आसपास की प्रकृति के बीच एक सामंजस्य को दर्शाता है जो कि मैटिस के काम के लिए विशिष्ट है। यह दृष्टिकोण आकृति के लिए निहित पापीपन और कामुकता पर प्रकाश डालता है, भावनात्मक और अनुभवात्मक छापों के लिए एक प्रतिनिधित्व अधिक अधिक प्रतिनिधित्व की खोज में किसी भी शैक्षणिक या विस्तृत इरादे से दूर ले जाता है।
"नग्न इन लैंड इल्लुमिनेटेड लैंडस्केप" में रंग का उपयोग पैलेट पर मैटिस के डोमेन को प्रदर्शित करता है। पीले, हरे और संतृप्त नीले रंग के गर्म और उज्ज्वल स्वर कपड़े की सतह पर कंपन करते हैं, जिससे मॉडल के शरीर के सबसे नरम और सबसे भयानक टन के साथ एक आकर्षक विपरीत बनता है। यह विपरीत न केवल पर्यावरण की चमक पर जोर देता है, बल्कि काम के लिए एक लयबद्ध गतिशीलता भी प्रदान करता है। मैटिस, इस प्रकार, सूर्य के प्रकाश के सार को पकड़ने के लिए, जो दृश्य को स्नान करता है, एक जीवन शक्ति के साथ पल को अमर कर देता है जो अस्थायी को पार करता है।
कलात्मक रचना सहजता और संरचना के बीच एक सूक्ष्म संतुलन पर आधारित है। हरी घास पर नग्न की लगभग आकस्मिक व्यवस्था हमें लुक के साथ दृश्य की यात्रा करने के लिए प्रेरित करती है, जबकि असतत परिदृश्य ज्यामिति के साथ महिला की घुमावदार और द्रव रेखाएं विपरीत हैं। मैटिस रूपों के एक जानबूझकर सरलीकरण का उपयोग करता है, जो इस अवधि के दौरान उनके कई कार्यों में, जीवन की खुशी की एक शुद्ध और अधिक प्रत्यक्ष अभिव्यक्ति की तलाश करता है।
यह तस्वीर उसी अवधि के अन्य कार्यों के अनुरूप है, जैसे "द जॉय ऑफ लिविंग" (1905-1906) और "लक्जरी, शांत और आनंद" (1904), जहां मैटिस मानव और प्राकृतिक के बीच संबंधों की पड़ताल करता है रूपों के सरलीकरण के माध्यम से पर्यावरण और रंग के उत्थान। "नग्न भूमि में रोशन परिदृश्य" न केवल फौविस्टा मैटिस दृष्टिकोण का एक नमूना है, बल्कि कुछ ऐसे तत्वों को भी आगे बढ़ाता है जो बाद में अपनी प्रसिद्ध ओडालिस्का श्रृंखला और इसके रंगीन इंटीरियर में विकसित होंगे।
आधुनिक कला में हेनरी मैटिस की विरासत निर्विवाद है, और इस तरह से काम करता है कि यह रोजमर्रा की जिंदगी को एक दृश्य उत्सव में बदलने की अपनी क्षमता की पुष्टि करता है। प्रत्येक पंक्ति में सुंदरता और दृश्य सुख के लिए इसकी अथक खोज माना जाता है, हमें याद दिलाता है कि पेंटिंग, सबसे ऊपर, इंद्रियों के लिए एक पार्टी है।