विवरण
हेनरी मैटिस द्वारा 1899 में बनाई गई पेंटिंग "मुर्टो नेचर विथ ऑरेंज्स II", एक ऐसा काम है जो कलाकार के शैलीगत संक्रमण को रंग के एक बोल्डर उपयोग के लिए और फॉर्म के सरलीकरण की ओर बढ़ाता है, जो बाद में उनके योगदान को परिभाषित करेंगे। । इस काम में, मैटिस अभी भी पोस्ट -इम्प्रेशनवाद के सिद्धांतों में डूब गया है, जहां रोजमर्रा की वस्तुएं कैनवास के केंद्रीय विषय बन जाती हैं, जो जीवन और सनसनी से भरी हुई है।
"डेड नेचर विद ऑरेंज्स II" की रचना उन तत्वों का एक सामंजस्यपूर्ण स्वभाव है जो अंतरिक्ष संगठन के लिए मैटिस की सावधानीपूर्वक आंख को प्रदर्शित करती है। यह दृश्य एक प्रचुर मात्रा में संतरे हैं जो एक मेज पर आराम करते हैं, इसके जीवंत नारंगी टन के लिए हाइलाइट करते हैं। ये फल रचना में अन्य समान रूप से महत्वपूर्ण तत्वों के साथ होते हैं, जैसे कि नीले रंग की सजावट के साथ एक सफेद गुड़ और एक डिश जो कुछ संतरे का समर्थन करता है। यह प्रावधान न केवल एक शैलीगत अभ्यास है, बल्कि जीवन और प्राकृतिक बहुतायत का एक दृश्य कथा भी बन जाता है।
रंग का उपयोग, एक शक के बिना, इस पेंटिंग के सबसे प्रमुख पहलुओं में से एक है। संतरे के गर्म स्वर विपरीत और एक ही समय में, पृष्ठभूमि में सबसे ठंडे रंगों द्वारा पूरक होते हैं, जहां नीले और भूरे रंग के टन एक शांत लेकिन जीवंत दृश्य में प्रकट होते हैं। मैटिस शांत और शांत आत्मनिरीक्षण का एक माहौल बनाने का प्रबंधन करता है, जिससे दर्शक को कला में तब्दील दैनिक जीवन की सादगी में खुद को विसर्जित करने की अनुमति मिलती है।
इसके अलावा, मैटिस का ब्रशस्ट्रोक फर्म और सुरक्षित स्ट्रोक में स्पष्ट हो जाता है जो रूपों को परिसीमित करता है और वस्तुओं को बनावट देता है। संतरे, अपने गोल आकृतियों और साटन सतहों के साथ, लगभग स्पर्शक लगते हैं, जैसे कि वे दर्शक को अपना हाथ बढ़ाने और इसकी ताजगी महसूस करने के लिए आमंत्रित करते हैं। जुग और डिश, अपने चिकनी सिरेमिक में, संतरे की निहित खुरदरापन के साथ विपरीत, एक पाठ्य संतुलन बनाते हैं जो पूरी तरह से यथार्थवाद की एक अतिरिक्त परत जोड़ता है।
दिलचस्प बात यह है कि हालांकि काम मानवीय आंकड़े पेश नहीं करता है, लेकिन मानव उपस्थिति वस्तुओं के स्वभाव में और उस देखभाल में जो उन्हें रखा गया है, में किया जाता है। इन संतरों का चयन और रखकर अपने वातावरण में मैटिस या किसी व्यक्ति की कल्पना करना आसान है, एक साधारण दैनिक गतिविधि को एक कलात्मक चिंतन अभ्यास में बदलना।
मैटिस के करियर के संदर्भ में, "डेड नेचर विद ऑरेंज्स II" अपने पहले प्रभाववादी प्रभावों और इसके बाद के विकास के बीच एक पुल के रूप में कार्य करता है, जो कि फौविज्म के नेता के रूप में है। आप इसके रंगीन दुस्साहस के संकेत और अधिक अभिव्यंजक सौंदर्यशास्त्र के लिए इसके झुकाव और उद्देश्य वास्तविकता का कम पालन कर सकते हैं। यह काम, तब, न केवल फलों और वस्तुओं का प्रतिनिधित्व है, बल्कि आधुनिक कला के महान आकाओं में से एक के विकास और विकास का एक गवाही है।
पूरी तरह से "संतरे II के साथ मुर्टा प्रकृति" को समझने के लिए, इसे मैटिस के जीवन के संदर्भ में और पल की कला के इतिहास में रखना महत्वपूर्ण है। 1899 के आसपास के वर्षों में, मैटिस अनुभव कर रहा था और अपनी कलात्मक आवाज की तलाश कर रहा था, जो किज़ेन और वैन गाग जैसे अन्य महान लोगों से प्रभावित था। सेज़ेन का मजबूत प्रभाव विशेष रूप से वॉल्यूम की संरचना और आकार को मॉडल करने के लिए रंग के उपयोग में स्पष्ट हो जाता है।
अंत में, "मुर्टा नेचर विथ ऑरेंज्स II" एक ऐसा काम है जो अपने कलात्मक विकास के एक महत्वपूर्ण चरण में हेनरी मैटिस के रचनात्मक दिमाग को एक खिड़की प्रदान करता है। पेंटिंग फॉर्म और कंटेंट के बीच एक सावधानीपूर्वक प्राप्त संतुलन को दर्शाती है, रंग के एक उत्कृष्ट उपयोग के साथ अनुभवी है जो इसकी परिपक्वता कार्यों की पेशकश करता है। इस कैनवास के माध्यम से, मैटिस न केवल एक सौंदर्यवादी रूप से सुखद दृष्टि प्रदान करता है, बल्कि रोजमर्रा की जिंदगी की आंतरिक सुंदरता पर एक गहरा प्रतिबिंब भी है।