विवरण
हेनरी मैटिस, आधुनिक कला के कोलॉसी में से एक, रंग के बोल्ड उपयोग और इसके अभिनव रचना दृष्टिकोण के लिए मनाया जाता है। "संगीतकारों" (1921) में, मैटिस ने अनूठे कौशल के साथ, आकृतियों और रंगों के बीच बातचीत, एक जीवंत दृश्य सिम्फनी उत्पन्न किया। यह काम, जो 42x60 सेमी को मापता है, पोस्ट-फ़ॉविस्ट शैली में कई विशिष्ट तत्वों को घेरता है जो मैटिस की कलात्मक परिपक्वता की विशेषता है।
पेंटिंग तीन आंकड़ों का एक समूह प्रस्तुत करती है, जाहिरा तौर पर संगीतकार, हालांकि उपकरण तुरंत स्पष्ट नहीं हैं। इन आंकड़ों को आराम की स्थिति में व्यवस्थित किया जाता है और उनकी संगीत गतिविधि में जलमग्न लगते हैं, जैसे कि वे एक अदृश्य ऑर्केस्ट्रा का हिस्सा थे। अपने रूपों को चित्रित करने वाली रेखाओं की सादगी सहजता और तरलता की भावना का सुझाव देती है, विशेषताओं को जो मैटिस ने अपने काम में मजबूती से आगे बढ़ाया।
"संगीतकारों" में रंग मैटिस के रंगीन बोल्डनेस के लिए एक वसीयतनामा हैं। एक पैलेट का उपयोग करें जो जीवित नारंगी और लाल से गहरे नीले और हरे रंग के लिए कवर करता है, एक गतिशील विपरीत बनाता है जो कैनवास को सक्रिय करता है। यह दृष्टिकोण अधिक सद्भाव और संतुलन की ओर फ्यूविज़्म के रंगकर्मी कट्टरवाद से एक विकास को चिह्नित करता है, हालांकि इसकी विशेषता को खोने के बिना।
पेंट की पृष्ठभूमि स्वयं के रूप में महत्वपूर्ण है। इस्लामिक और अफ्रीकी कला के प्रभावों के लिए पृष्ठभूमि में ज्यामितीय पैटर्न, गैर -पश्चिमी संस्कृतियों में मैटिस की रुचि का प्रदर्शन करते हैं। इसके अलावा, सजावटी तत्व और स्टाइल किए गए पौधे के
एक और उल्लेखनीय पहलू रचना का लगभग नाटकीय वातावरण है। आंकड़े, हालांकि सरलीकृत, एक परिदृश्य पर कब्जा करने के लिए प्रतीत होते हैं जिसमें अंतरिक्ष विचारोत्तेजक और परिभाषित दोनों है। यह परिदृश्य यथार्थवादी नहीं है, बल्कि पर्यावरण की एक काव्यात्मक व्याख्या है जिसका उद्देश्य वर्णन करने के लिए अधिक सुझाव देना है। आंकड़े को घेरने वाली गुहा खाली नहीं है, लेकिन व्याख्यात्मक संभावनाओं से भरा एक स्थान है, जहां दर्शक को कथा को पूरा करने के लिए आमंत्रित किया जाता है।
इस पेंटिंग में मानव आकृति पर मैटिस के दृष्टिकोण का निरीक्षण करना आकर्षक है। आंकड़े, हालांकि ज्यादातर स्पष्ट रूप से स्पष्ट रूप से चित्रित किए गए हैं, लगभग एक ईथर गुणवत्ता है, जैसे कि वे सदा आंदोलन में थे। यह तकनीक दृश्य को एक आकृति से दूसरे में सहज होने की अनुमति देती है, पूरे दृश्य को लगभग एक संगीत इकाई के रूप में मानती है।
मैटिस के काम में, "संगीतकार" अन्य चित्रों में एक कंपनी पाता है जहां संगीत की कला और संगीतकारों का प्रतिनिधित्व आवर्तक विषय हैं। "ला मस्किक" (1939) या विभिन्न आंतरिक अध्ययनों जैसे काम करते हैं, जहां अंतरंग संगीतकारों का प्रतिनिधित्व किया जाता है, सचित्र और ध्वनि दोनों में डिजाइन और सद्भाव के बारे में उनकी निरंतर चिंता को दर्शाते हैं।
अंत में, 1921 का "संगीतकार" हेनरी मैटिस के विशाल प्रदर्शनों की सूची के भीतर एक गहना है। पेंटिंग न केवल रंग और आकार का उत्सव है, बल्कि संगीत और प्रतिनिधित्व की कला पर भी ध्यान है। दर्शकों के रूप में, हमें इस जीवंत दुनिया में प्रवेश करने के लिए कहा जाता है और खुद के लिए दृश्य धुन की खोज की जाती है जो कि मैटिस ने इतनी महारत के साथ बनाई थी।