शेफर्ड का आराधना

जियोर्जियोन को हमेशा पुनर्जागरण में सबसे महान कलाकारों में से एक माना जाता है, और जिनके चित्रकारों की निम्नलिखित पीढ़ियों पर प्रभाव काफी था। उनकी प्रसिद्धि के बावजूद, बहुत कम उनके छोटे जीवन के बारे में जाना जाता है (वह 1510 से 32 या 33 वर्षों में एक प्लेग महामारी के दौरान मर सकता था), और केवल कुछ चित्रों को निश्चित रूप से उनके लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है। शुरू में उन्होंने गियोवानी बेलिनी के साथ अध्ययन किया, लगता है कि लियोनार्डो से प्रभावित था, और टिजियानो और सेबेस्टियानो डेल पियोम्बो को अपने छात्रों के रूप में मान सकते थे।

शेफर्ड्स की पूजा जियोर्जियोन के कुछ कार्यों में से एक है जो कलाकार को पूरी तरह से और सर्वसम्मति से जिम्मेदार ठहराया है।

C.1505 से 1510 में चित्रित, ऐसा कोई दस्तावेज नहीं है जो पहचानता है कि किसने टुकड़े को कमीशन किया है। हालांकि, यह एक अपेक्षाकृत छोटी वस्तु है, जो विद्वानों को यह मानने के लिए प्रेरित करती है कि यह व्यक्तिगत भक्ति के लिए बनाया गया था न कि एक वेदी के रूप में।

शेफर्ड्स की पूजा को कभी-कभी ऑलेंडेल की नैटिविटी के रूप में जाना जाता है, क्योंकि यह लगभग एक सदी (1847-1937) के लिए ऑलेंडेल के महानता से संबंधित था। सदियों से, पेंटिंग में कई निजी मालिक थे। अंत में, 1937 में, सैमुअल एच। क्रेस फाउंडेशन ने इसे वाशिंगटन डीसी की राष्ट्रीय आर्ट गैलरी को दिया, जहां यह अभी भी लटका हुआ है।

जियोर्जियोन की शैली के लिए सच है, चरवाहों की पूजा में दो स्पष्ट रूप से परिभाषित भाग हैं; पवित्र परिवार और दाईं ओर चरवाहे, और बाईं ओर सुंदर और उज्ज्वल इतालवी परिदृश्य। प्रकृति के लिए कलाकार का प्यार और परिदृश्य के लिए प्रशंसा अक्सर उनके काम में स्पष्ट होती है और यह पेंटिंग कोई अपवाद नहीं है।

मैरी, जोसेफ और बाल यीशु को एक स्थिर के बजाय एक अंधेरी गुफा के सामने बैठे हुए प्रतिनिधित्व किया जाता है। वे भव्य कपड़े पहने हुए हैं, जबकि बच्चा यीशु नग्न है और पारंपरिक मंगर के बजाय फर्श पर लेट रहा है। शेफर्ड अधिक विनय के साथ पोशाक और नवजात सल्वाडोर के खिलाफ घुटने टेकते हैं। जबकि पूजा दृश्य अग्रभूमि में है और दो तिहाई पेंट का प्रतिनिधित्व करता है, बाईं ओर एक ज्वलंत और शानदार वेनिस दृश्य है।

जबकि शेफर्ड्स के विज्ञापन उस समय के चित्रों में एक काफी सामान्य विषय थे। हालांकि, सेंट ल्यूक के सुसमाचार का प्रतिनिधित्व, यह दर्शाता है कि चरवाहे नए राजा को श्रद्धांजलि देने वाले पहले व्यक्ति थे, कम आम थे। सीन की जियोर्जियोन की व्याख्या एक उत्कृष्ट कृति है और यह स्पष्ट रूप से रंग और रचना के उपयोग में अपनी प्रतिभा को दिखाती है। इसके बाद, यह एक तेजी से लोकप्रिय विषय बन गया।

चरवाहों की पूजा का अर्थ असामान्य रूप से सरल है। यह स्पष्ट रूप से अपने जन्म के समय यीशु को सम्मानित करने वाले चरवाहों की व्याख्या है। हालांकि, अर्थ के तहत प्रतीकवाद अधिक सूक्ष्म और बहुत गहरा है।

संदर्भ के लिए, यह याद रखना महत्वपूर्ण है कि वेनिस में 16 वीं शताब्दी के दौरान, उस समय के धार्मिक रुझान अपने घर में निजी तौर पर भक्ति सेवाएं करने के लिए थे। प्रभावशाली बड़प्पन के कई सदस्य चैपल के रूप में अपने घरों के क्षेत्रों का पुन: उपयोग कर रहे थे और पुजारियों को अपने परिवारों के लिए सेवाओं का प्रदर्शन करने और अधिक अनन्य वातावरण में अंतरंग करने के लिए आमंत्रित कर रहे थे। इसलिए कम भारी स्थानों के लिए एक छोटे आइकनोग्राफी का बढ़ता फैशन। इसने जियोर्जियोन को अपने धार्मिक कार्यों में अधिक अर्थ और अर्थ जोड़ने के लिए प्रेरित किया हो सकता है। चरवाहों की पूजा आसानी से उन चित्रों में से एक हो सकती थी।

पहली नज़र में, यह अजीब लग सकता है कि यीशु झूठ बोलता है, नग्न, पत्थर के फर्श पर। हालांकि, एक करीबी निरीक्षण में, बच्चे को वास्तव में एक सफेद कपड़े पर रखा जाता है। यह कपड़ा वही सफेद कपड़े है जो द्रव्यमान के दौरान पत्थर की वेदी को कवर करता है। यदि यह मामला है, तो बच्चा संस्कारों के दौरान प्रस्तुत मसीह का यूचरिस्ट या नग्न शरीर है। तब यह स्पष्ट है कि जियोर्जियोन ने न केवल ल्यूक के सुसमाचार का प्रतिनिधित्व किया है, बल्कि, वास्तव में, पहला द्रव्यमान।

पेंटिंग के अंदर कई अन्य सुंदर प्रतीक हैं; जोसेफ के चमकीले सुनहरे कपड़े का अर्थ है डेविड का शाही घर और यीशु के वंश, अग्रभूमि में लॉरेल की झाड़ी खुशी और पुनरुत्थान को इंगित करती है और निश्चित रूप से, नीचे के परिदृश्य द्वारा सुझाए गए पहाड़ी में एक नए और शानदार शहर का आगमन। ।

जियोर्जियोन को प्रकृति और सुंदर दृश्यों के लिए अपने प्यार के लिए जाना जाता था, इसलिए यीशु के बच्चे के प्यार को दिखाने के लिए चरवाहों के देहाती विषय का उपयोग करके यीशु उसके लिए एक स्पष्ट विकल्प प्रतीत होगा। हालांकि, यह अर्थ और भक्ति सहजीवन की महान गहराई है जो लगता है कि उनके द्वारा पीछा किए गए कलाकारों के लिए सबसे बड़ी प्रेरणा है। टाइटन, महान प्रशंसक और जियोर्जियोन के सहकर्मी, ने बाद में 1533 में शेफर्ड्स के अपने आराध्य में कई समान आइकनोलॉजी को चित्रित किया, जिसमें नेकेड क्राइस्ट, व्हाइट फैब्रिक और जोसेफ के गोल्डन रॉब शामिल थे। हालांकि, हालांकि, सुंदर और हासिल किया गया है, इसमें जियोर्जियोन के काम की चमक और मौलिकता का अभाव है।

यद्यपि जियोर्जियोन के काम उनकी शुरुआती मृत्यु के कारण सीमित हैं, लेकिन उनकी प्रतिभा के महत्व को कम करके नहीं आंका जाना चाहिए। कई महान कलाकारों ने तब लुकास के शब्दों के मुद्दे को एक या दूसरे तरीके से संबोधित किया, लेकिन कोई भी, टिजियानो भी नहीं, जियोर्जियोन द्वारा प्राप्त अर्थ की गहराई को व्यक्त करने में कामयाब रहा। चरवाहों की पूजा रंग, प्रकाश और शुद्ध भावना की एक उत्कृष्ट कृति है जिसे अभी तक दूर नहीं किया गया है।