विवरण
एगॉन शिएल द्वारा "विदाउट टाइटल - 1918" पेंटिंग अपने संक्षिप्त लेकिन उल्लेखनीय करियर के दौरान कलाकार की अटूट प्रतिभा की कई अभिव्यक्तियों में से एक के रूप में है। यह काम, हालांकि एक विशिष्ट शीर्षक की कमी है, 28 साल की उम्र में उनकी समयपूर्व मृत्यु से ठीक पहले, अपने परिपक्व अवधि के दौरान शिएले की विशेषता वाले भावनात्मक और औपचारिक अन्वेषण के सार को समझाता है।
नेत्रहीन, काम रंग और रेखा के अपने अभिव्यक्तिवादी उपयोग के लिए बाहर खड़ा है। पृथ्वी के स्वर प्रबल होते हैं, जो आत्मनिरीक्षण और उदासी के करीब एक वातावरण बनाते हैं। ब्रशस्ट्रोक, ज्यादातर ऊर्जावान और गर्भकालीन, काम में मौजूद भावनात्मक तीव्रता को सुदृढ़ करते हैं, जो कि शिएले की शैली की एक विशिष्ट मुहर है। विवरण का अवलोकन करते समय, आप देख सकते हैं कि आपकी रंग अनुप्रयोग तकनीक दृश्य वास्तविकता से अधिक संवाद करने की इच्छा के लिए कैसे प्रतिक्रिया करती है; यह दर्शक के साथ निरंतर संवाद में एक आंतरिक वास्तविकता है। गेरू से लेकर गहन अंधेरे तक बारीकियों की विविधताएं, एक विपरीत का सुझाव देती हैं जो भावनात्मक तनाव का कारण बनती है, मानव की स्थिति पर प्रतिबिंब को आमंत्रित करती है।
इस विशिष्ट कार्य में, आंकड़ा, हालांकि पहचान या चरित्र की स्पष्ट परिभाषा के बिना, भेद्यता और अलगाव की भावना को विकसित करता है। एक अभिमानी या शक्ति आसन में दिखाई देने के बजाय, यह आंकड़ा लगभग अस्तित्वगत पीड़ा की एक प्रतिध्वनि की तरह है जो उस समय यूरोप का उद्यम करता था, जो प्रथम विश्व युद्ध के सीक्वेल द्वारा चिह्नित था। अस्पष्ट प्रतिनिधित्व और स्पष्ट कथा संदर्भ की कमी के माध्यम से, शिएले दर्शक को अपनी चिंताओं और अनुभवों को प्रोजेक्ट करने की अनुमति देता है, काम को सार्वभौमिक भावनाओं के दर्पण में बदल देता है।
रचना इसकी तरलता और कठोरता की स्पष्ट कमी के लिए उल्लेखनीय है। समरूपता और सद्भाव को प्राथमिकता देने वाले सबसे नवशास्त्रीय कार्यों के विपरीत, शिएले एक अधिक कार्बनिक दृष्टिकोण को अपनाता है, जहां यह आंकड़ा उत्पन्न होता है, लगभग प्रकोप इशारों की अभिव्यक्ति की तरह। इस प्रकार की रचना अभिव्यक्तिवाद की विशेषता है, जहां दृष्टिकोण वास्तविकता के सटीक और शारीरिक प्रतिनिधित्व के बजाय भावनात्मक और मनोवैज्ञानिक पत्राचार में है।
गुस्ताव क्लिम्ट के एक शिष्य एगॉन शिएले ने कामुकता, मृत्यु और अलगाव जैसे वर्जित मुद्दों को संबोधित करके सौंदर्य और कला की स्थापित धारणाओं को चुनौती दी। उनकी शैली, जो अक्सर चिह्नित आकृति, जानबूझकर असमानता और चेहरे के भावों के साथ लोड किए गए चेहरे के भावों की विशेषता है, मानव शरीर की जटिलता और मानस के साथ इसके संबंधों को दिखाने की इच्छा का प्रतीक है। "बिना शीर्षक - 1918" को इस संदर्भ में एक ऐसे काम के रूप में डाला गया है जो न केवल इसके निर्माता की कलात्मक दृष्टि को दर्शाता है, बल्कि इसे घेरने वाले युगों में भी।
शिएले की विरासत अभी भी समकालीन कला में मौजूद है, जहां मानव स्थिति की उनकी उन्मत्त अभिव्यक्ति गूंजती रहती है। उनके विषयों में इसी तरह की पेंटिंग में अन्य अभिव्यक्तिवादियों के साथ -साथ समकालीन कलाकार शामिल हो सकते हैं जो एक आंतक तरीके से कॉरपोरेटिटी और पहचान का पता लगाते हैं। जैसा कि हम 21 वीं सदी में प्रवेश करते हैं, शिएले की प्रासंगिकता अपरिवर्तित लगती है, उन कलाकारों की पीढ़ियों को प्रभावित करती है जो अपने स्वयं के भावनात्मक लेंस के माध्यम से मानव अनुभव की जटिलता को समझने और व्यक्त करना चाहते हैं। "शीर्षक के बिना - 1918" यह, इस प्रकार, कला की सार्वभौमिक भाषा की एक शक्तिशाली अनुस्मारक और होने के सबसे गहरे फाइबर को छूने की क्षमता है।
KUADROS ©, आपकी दीवार पर एक प्रसिद्ध पेंट।
पेशेवर कलाकारों की गुणवत्ता और विशिष्ट सील के साथ हाथ से तेल चित्रों को हाथ से बनाया गया KUADROS ©.
संतुष्टि गारंटी के साथ कला प्रजनन सेवा। यदि आप अपनी पेंटिंग की प्रतिकृति से पूरी तरह से संतुष्ट नहीं हैं, तो हम आपके पैसे को 100%वापस कर देते हैं।