विवरण
हेनरी मैटिस की "व्यंजन और फलों की पेंटिंग, 1906 में दिनांकित, को फौविज़्म के सार के एक उच्चता के रूप में प्रस्तुत किया गया है, जो कलात्मक आंदोलन है कि मैटिस ने इतनी गहराई से योगदान दिया। काम, 73x60 सेमी, एक चमकदार रंगीन जीवन शक्ति और संरचनात्मक सादगी को प्रकट करता है जो फ्रांसीसी शिक्षक के नवाचारों और चरित्र का अनुकरण करता है।
पहली नज़र में, रचना चौंकाने वाली है। मैटिस, रंग और आकार के अपने अचूक डोमेन के साथ, तूफान मूर्त वास्तविकता के साथ हमें जीवंत टन की दावत में फिर से व्याख्या करने के लिए। "व्यंजन और फल" में प्रमुखता नाशपाती और अंगूर के एक समूह द्वारा अधिग्रहित की जाती है, व्यंजन और एक बोतल के बगल में व्यवस्थित होती है, एक मेज पर जिसकी सतह एक रंगीन गतिशीलता में धुंधली लगती है। वस्तुओं की व्यवस्था एक आंतरिक सामंजस्य का अनुसरण करती है, लगभग सहज, बिना मिमिक कठोरता की मांग के, बल्कि रंग के माध्यम से प्रत्येक तत्व के सार पर जोर देती है।
इस काम में रंग का उपयोग विशेष रूप से महत्वपूर्ण है। मैटिस बोल्ड और तीव्र रंगों का उपयोग करता है, जो ढीले और सुरक्षित ब्रशस्ट्रोक के साथ लागू होता है। साग, पीले और नीले रंग के रंगों को एकीकृत और हाइलाइट किया जाता है, जो एक सख्त प्रकृतिवाद से बचता है। लेकिन, विरोधाभासों और रंगीन सामंजस्य के माध्यम से, मैटिस एक लिफाफा वातावरण को प्राप्त करता है जो पेंटिंग की भौतिक सीमाओं को पार करता है। पृष्ठभूमि, गतिशील और संतृप्त, एक मात्र पर्दा बनने से बचती है, पूरी तरह से रचना की लय में एकीकृत होती है।
"व्यंजन और फल" में कोई मानवीय उपस्थिति नहीं है, जो इस टुकड़े को इसके कुछ अन्य कार्यों से अलग करता है जो आंकड़ों से भरा हुआ है। यहां, मैटिस वस्तुओं को बोलता है, उन्हें अपना जीवन देता है और हमें दृश्य पर एक ध्यान और लगभग अंतरंग रूप की अनुमति देता है। तत्वों के आकृति, हालांकि परिभाषित, कठोर नहीं हैं; वे एक आम, लगभग निलंबित स्थान में संवाद करते हैं, जो आमतौर पर पारंपरिक परिप्रेक्ष्य के साथ अपने विराम में फौविस्टा होता है।
1869 में पैदा हुए हेनरी मैटिस को आधुनिक कला के स्तंभों में से एक के रूप में बनाया गया था। शुद्ध अभिव्यक्ति के लिए उनकी खोज, एक भावनात्मक उपकरण और औपचारिक सरलीकरण के रूप में रंग, "व्यंजन और फल" में शानदार ढंग से परिलक्षित होता है। यह काम हमें सबसे दैनिक दृश्य को एक दृश्य उत्सव में बदलने की क्षमता दिखाता है, जो इंद्रियों के लिए एक दावत है।
मैटिस के कालक्रम के संबंध में, "व्यंजन और फल" अपने करियर के एक महत्वपूर्ण क्षण में है, जब वह फौविज़्म के भीतर अपनी कलात्मक पहचान का अनुभव और पुन: पुष्टि कर रहा था। इस युग के अन्य कार्य, जैसे "द जॉय ऑफ लाइफ" (1905-1906) और "ब्लू न्यूड" (1907), रंग और गतिशील रचना के उपचार में समानताएं हैं, हालांकि प्रत्येक एक अलग विषय और जटिलताओं को संबोधित करता है।
"व्यंजन और फल" को मैटिस की महारत की गवाही के रूप में प्रकट किया जाता है, रंगों और आकृतियों का एक खेल जहां प्रत्येक लाइन और क्रोमेटिक पसंद को महत्व के साथ लोड किया जाता है। यह काम न केवल समय में एक समय का प्रतिनिधित्व करता है, बल्कि कला का एक दार्शनिक अवधारणा है जो वास्तविकता को पुन: पेश करने के लिए अनुरूप नहीं है, लेकिन इसे फिर से व्याख्या करने और इसके शुद्धतम सार को प्रकट करने की आकांक्षा करता है, हमें सरल और दैनिक में सुंदरता को फिर से खोजने और सौंदर्य पर विचार करने के लिए आमंत्रित करता है।