विवरण
पॉल सेज़ेन द्वारा पेंटिंग "द टेरेस ऑफ द गार्डन ऑफ ल्यूव्स" (1906) एक ऐसा काम है जो समकालीन कला के इतिहास में एक मौलिक क्षण, इंप्रेशनिज्म से पोस्ट -इम्प्रेशनवाद तक संक्रमण को बढ़ाता है। यह टुकड़ा, जिसे 1906 में उनकी मृत्यु से पहले उनके अंतिम कार्यों में से एक माना जाता है, न केवल सेज़ेन की तकनीकी महारत का पता चलता है, बल्कि रचना और भावनात्मक मुद्दों को संबोधित करने के लिए सरल प्रतिनिधित्व से परे जाने की उनकी इच्छा भी है।
इस दृश्य में, Cézanne एक बगीचे में अंतरंगता के एक क्षण को पकड़ लेता है, जो प्रकृति और अंतरिक्ष के प्रति अपने दृष्टिकोण की विशेषता है। रचना एक छत प्रस्तुत करती है जो एक स्मारकीय परिदृश्य को दिखती है, जो प्रकृति की भव्यता के साथ मानव अनुभव में शामिल होती है। छत की संरचना में विकर्ण लाइनों का उपयोग गहराई की अनुभूति में योगदान देता है, दर्शकों के दृश्य को अग्रभूमि से नीचे तक निर्देशित करता है, जहां एक पहाड़ी परिदृश्य को नाजुक रूप से प्रस्तुत किया जाता है।
इस काम में Cézanne चुनने वाला रंग पैलेट उल्लेखनीय रूप से समृद्ध है, जो गर्म भयानक टन का वर्चस्व है जो एक अद्वितीय गर्मी को उकसाता है। हरे और पीले रंग का उपयोग बगीचे की जीवंत वनस्पति का सुझाव देता है और एक चमकदारता जोड़ता है जो पृष्ठभूमि के नीले और भूरे रंग के टन के साथ विपरीत होता है। Cézanne, जिसे रंग और प्रकाश पर ध्यान देने के लिए जाना जाता है, एक छोटी और अक्सर दिखाई देने वाली ब्रशस्ट्रोक तकनीक का उपयोग करता है, जो परिदृश्य बनावट को मजबूत करता है। रंग द्वारा निर्माण की इसकी विशिष्ट शैली स्पष्ट है, क्योंकि यह लगभग मूर्तिकला तरीके से अंतरिक्ष को मॉडल करने के लिए संतृप्ति और रंगीन भिन्नता का उपयोग करता है।
उनके कई अन्य कार्यों के विपरीत, "द टेरेस ऑफ द गार्डन ऑफ लूव्स" अग्रभूमि में मानवीय आंकड़े पेश नहीं करता है, जिसे प्राकृतिक स्थान और मानव के बीच संबंधों पर जोर देने के लिए सेज़ेन द्वारा एक प्रयास के रूप में व्याख्या की जा सकती है। मानव आकृति। यह भौतिक दुनिया में अस्तित्व पर एक ध्यान और इसे घेरने वाली सुंदरता की धारणा का सुझाव देता है। हालांकि, मानव जीवन की अंतर्निहित उपस्थिति को छत के तत्वों के माध्यम से देखा जा सकता है, जो एक आबाद स्थान का सुझाव देता है और अर्थ से भरा हुआ है।
यह काम प्रकृति में एक तरह के बौद्धिक आदेश के लिए सेज़ेन की व्यक्तिगत खोज को भी दर्शाता है। अपने परिदृश्य उपचार के माध्यम से, Cézanne संरचना और धारणा के बारे में सवाल उठाता है; इसका दृश्य क्षेत्र अमूर्त और प्रतिनिधित्वात्मक के बीच संतुलन के लिए एक निरंतर खोज है। इस अर्थ में, "द टेरेस ऑफ लेस लाउव्स गार्डन" को क्यूबिज्म सहित अधिक आधुनिक आंदोलनों के अग्रदूत के रूप में देखा जा सकता है, जो उनके समय के बाद अधिक स्पष्ट रूप से विकसित होगा।
Cézanne एक अग्रणी था, और यह काम पेंटिंग के बारे में उनके विचारों की परिणति का प्रतिनिधित्व करता है। उनके सावधानीपूर्वक दृष्टिकोण और भावनात्मक के साथ दृश्य को संश्लेषित करने की उनकी क्षमता ने बाद के कलाकारों को असंख्य रूप से प्रभावित किया है। "द टेरेस ऑफ द लेस लाउव्स गार्डन" में प्रत्येक ब्रशस्ट्रोक न केवल प्रतिनिधित्व का एक कार्य है, बल्कि जीवन के सद्भाव और जटिलता पर एक काव्यात्मक प्रतिबिंब भी है, एक मुद्दा जो आज भी प्रतिध्वनित है। इस काम के साथ, Cézanne हमें न केवल हम क्या देखते हैं, बल्कि हम कला के माध्यम से दुनिया का अनुभव कैसे करते हैं, यह चिंतन करने के लिए आमंत्रित करते हैं।
KUADROS ©, आपकी दीवार पर एक प्रसिद्ध पेंट।
पेशेवर कलाकारों की गुणवत्ता और विशिष्ट सील के साथ हाथ से तेल चित्रों को हाथ से बनाया गया KUADROS ©.
संतुष्टि गारंटी के साथ चित्र प्रजनन सेवा। यदि आप अपनी पेंटिंग की प्रतिकृति से पूरी तरह से संतुष्ट नहीं हैं, तो हम आपके पैसे को 100%वापस कर देते हैं।