विवरण
गीनो सेवरीनी द्वारा "म्यू नेचर - 1916" का कार्य अवंत -गार्डे के संदर्भ में पंजीकृत है और, विशेष रूप से, इतालवी भविष्य के आंदोलन के लिए, जिसमें कलाकार गहराई से संबंधित था। सेवरीनी, जो आंदोलन और आधुनिकता की गतिशीलता की खोज के लिए बेहतर जानी जाती है, इस पेंटिंग में रूप और रंग का एक सावधानीपूर्वक अध्ययन प्रदान करती है, मृत प्रकृति की परंपरा के साथ फ्यूचरिज्म के सार को विलय करती है।
इस रचना में, दर्शक को उन तत्वों की तैनाती द्वारा प्राप्त किया जाता है, जिनमें रोजमर्रा की वस्तुएं शामिल हैं, जैसे कि फल और बर्तन, इस तरह से व्यवस्थित होते हैं कि वे आधुनिक दुनिया की अराजकता के बीच में एक शांति का सुझाव देते हैं। काम को ज्यामिति और खंडित रूपों के कठोर उपयोग की विशेषता है, भविष्य में एक मौलिक अवधारणा जो दृश्य अनुभव की immediacy का प्रतिनिधित्व करना चाहता है। सेवरीनी पीले, नारंगी और नीले रंग की टोन के साथ जीवंत रंगों के एक पैलेट का उपयोग करती है, जो न केवल पेंटिंग की सतह को समृद्ध करती है, बल्कि खुशी और जीवन शक्ति की भावना को भी जोड़ती है जो शास्त्रीय मृत प्रकृति की विशिष्ट शांति को चुनौती देता है।
वस्तुओं का स्वभाव भी तोड़फोड़ के एक कलात्मक इरादे का जवाब देता है। विशिष्ट समरूपता और सद्भाव के बजाय, सेवरीनी एक अधिक असममित दृष्टिकोण के लिए विरोध करती है, विकर्ण लाइनों के उपयोग और तत्वों के रणनीतिक प्लेसमेंट के माध्यम से आंदोलन का सुझाव देती है। यह गतिशीलता भविष्य की भावना को पुष्ट करती है, जहां यह एक ही फ्रेम के भीतर समय और आंदोलन को पकड़ने का प्रयास करती है। यहां तक कि एक मृत प्रकृति के शांत में, सेवरीनी का काम अपने समय के ज़ीगेटिस्ट के साथ संसेचन है: शहरी परिदृश्य और दैनिक जीवन का त्वरित परिवर्तन।
विशेष रूप से, इस काम में कोई भी मानवीय चरित्र नहीं हैं; अन्य सेवरिनी कार्यों के विपरीत, जो चलती आंकड़ों का प्रतिनिधित्व करते हैं, यहां वस्तुएं अपने स्वयं के जीवन में आती हैं। उदाहरण के लिए, फलों को कंपन और उतार -चढ़ाव लगता है, जो उनके स्थैतिक प्रतिनिधित्व के भीतर एक छिपी हुई कथा का सुझाव देता है। निर्जीव वस्तुओं को लगभग एनिमेटेड गुणवत्ता प्रदान करने के लिए इस दृष्टिकोण को एक प्रतिबिंब के रूप में व्याख्या किया जा सकता है कि कैसे आधुनिकतावाद ने रोजमर्रा की धारणा को कैसे प्रभावित किया है।
इसके सौंदर्य मूल्य के अलावा, "मुर्टा नेचर - 1916" हमें कला इतिहास में मृत प्रकृति की भूमिका पर विचार करने के लिए आमंत्रित करता है। जबकि यह शैली पारंपरिक रूप से समय के पारित होने के चिंतन और जीवन की पंचांग सुंदरता के साथ जुड़ी हुई है, सेवरीनी इसे फ्यूचरिज्म के प्रिज्म के माध्यम से फिर से प्रस्तुत करती है, जहां अंतरिक्ष और समय की धारणा मौलिक रूप से भिन्न होती है। यह काम परंपरा और आधुनिकता के बीच एक पुल भी स्थापित करता है, दृश्य प्रतिनिधित्व मानकों को चुनौती देता है और रोजमर्रा की वस्तुओं के साथ बातचीत का एक नया रूप पेश करता है।
इस टुकड़े के माध्यम से, गीनो सेवेरिनी यह दर्शाता है कि मृत प्रकृति को स्थिर या शांत होने की आवश्यकता नहीं है; यह जीवंत और ऊर्जा से भरा हो सकता है, जो उन परिवर्तनों को दर्शाता है जो उनकी दुनिया का अनुभव कर रहे थे। "मर्टो नेचर - 1916" में, हम न केवल कला का एक काम पाते हैं, बल्कि परंपरा और अवंत -गार्ड के बीच संवाद की ओर एक खिड़की भी है, जो निरंतर परिवर्तन में निरंतर परिवर्तन में रहने का मतलब है, जहां भी सबसे सरल है वस्तुएं समकालीन भावना की जटिलता के साथ प्रतिध्वनित हो सकती हैं।
KUADROS ©, आपकी दीवार पर एक प्रसिद्ध पेंट।
पेशेवर कलाकारों की गुणवत्ता और विशिष्ट सील के साथ हाथ से तेल चित्रों को हाथ से बनाया गया KUADROS ©.
संतुष्टि गारंटी के साथ कला प्रजनन सेवा। यदि आप अपनी पेंटिंग की प्रतिकृति से पूरी तरह से संतुष्ट नहीं हैं, तो हम आपके पैसे को 100%वापस कर देते हैं।