विवरण
1910 में बनाई गई वासिली कैंडिंस्की द्वारा "ला वेका" पेंटिंग, खुद को प्रतीकवाद में एक जीवंत और समृद्ध काम के रूप में प्रकट करती है, जो रंग और आकार के विशेष उपयोग के माध्यम से कई व्याख्याओं को विकसित करने में सक्षम है। कैंडिंस्की, अमूर्त कला के अग्रदूतों में से एक होने के लिए जाना जाता है, प्लाज्मा इस काम में दर्शकों को एक भावनात्मक और आध्यात्मिक दुनिया में स्थानांतरित करने में उनकी रुचि है, जिसमें गाय के आंकड़े को केवल प्राकृतिक तत्व के रूप में नहीं देखा जाता है, लेकिन एक प्रतीक के रूप में अर्थ के साथ लोड किया गया।
"ला वेका" की संरचना को एक केंद्रीय गाय के समावेश की विशेषता है, जिसका आंकड़ा रंग के बोल्ड उपयोग के कारण चित्रात्मक स्थान में संरक्षित है। गाय, एक परिदृश्य में स्थित है जो नीले से हरे रंग तक रंगों के साथ कंपन करने के लिए लगता है, और पीले और लाल बारीकियों के साथ उच्चारण किया जाता है, लगभग एक अमूर्त उपचार के साथ, जो मूर्त वास्तविकता के आंकड़े को अलग करता है। रंग एक मौलिक भूमिका निभाता है: ठंड और गर्म स्वर न केवल आकृतियों को परिभाषित करने के लिए कार्य करते हैं, बल्कि दर्शक में भावनाओं और संवेदनाओं को उत्पन्न करने के इरादे से भी उपयोग करते हैं। कैंडिंस्की द्वारा चुना गया पैलेट गाय को लगभग रहस्यमय गुणवत्ता प्राप्त करने की अनुमति देता है, जो आसपास के परिदृश्य के महत्वपूर्ण सार के साथ जुड़ता है।
परिप्रेक्ष्य के संदर्भ में, कार्य गाय के लिए लगभग ललाट दृष्टिकोण प्रस्तुत करता है, जो एक क्षेत्र में जानवर को स्थिति में रखकर अतिरिक्त जटिलता को शामिल करता है जो वास्तविकता और एक सपने का प्रतिनिधित्व दोनों का सुझाव देता है। गाय पर्यवेक्षक की ओर देखती है, एक तत्काल और अंतरंग लिंक उत्पन्न करती है, जबकि पर्यावरण एक जीवंत और लगभग ईथर अंतरिक्ष में घुल जाता है, कैंडिंस्की के शुद्ध अमूर्तता के प्रति संक्रमण की विशेषता है।
कैंडिंस्की न केवल जानवर के आंकड़े पर ध्यान केंद्रित करता है, बल्कि आध्यात्मिकता के विचार और मूर्त और सारहीन के बीच संबंध के साथ भी खेलता है। सिन्थेसिया में उनकी रुचि, रंगों और ध्वनियों के बीच का संबंध, रंग के उपयोग में स्पष्ट हो जाता है, जो एक भावनात्मक प्रतिध्वनि का सुझाव देता है। यह दृष्टिकोण कला के बारे में उनके सिद्धांतों के साथ संरेखित करता है, जहां उन्होंने पोस्ट किया कि रंगों में भावनाओं और मूड को उकसाने के लिए एक अंतर्निहित शक्ति है।
अपने करियर के दौरान, कैंडिंस्की ने विभिन्न सौंदर्य संबंधी चिंताओं के साथ अनुभव किया, और "ला वैक" को उनके सबसे आलंकारिक अवधि और अमूर्तता के प्रति उनके उल्लेखनीय झुकाव के बीच एक कड़ी के रूप में व्याख्या की जा सकती है। यद्यपि इसे अमूर्त कला के मील के पत्थर में से एक माना जाता है, ग्रामीण जीवन के प्रतिनिधित्व में रुचि और अपने बचपन में इसे घेरने वाले पर्यावरण को भी उनके काम में पुनर्जन्म होता है। यह संतुलन एक ऐसे टुकड़े में अनुवाद करता है जो न केवल एक कलाकार के रूप में इसके विकास को दर्शाता है, बल्कि उनकी प्रशंसा और प्रकृति के लिए सम्मान भी है।
अंत में, 1910 का "ला वेका" एक परिदृश्य में एक जानवर के एक साधारण प्रतिनिधित्व से बहुत अधिक है। यह एक ऐसा काम है जो कला, प्रकृति और कलाकार की आंतरिक दुनिया के बीच संबंधों पर प्रतिबिंब को आमंत्रित करता है। अपनी गतिशील रचना और अपने समृद्ध रंग के माध्यम से, कैंडिंस्की दर्शक के साथ एक सीधा भावनात्मक संबंध बनाने का प्रबंधन करता है, उसे अपनी व्याख्या का पता लगाने के लिए आमंत्रित करता है और खुद को उस अमूर्त दुनिया में विसर्जित करता है जिसे वह प्रस्तावित करता है। यह एक शक के बिना, कैंडिंस्की की प्रतिभा की एक गवाही और रंग की सीमाओं की उनकी निरंतर खोज और आधुनिक कला के संदर्भ में रूप है।
KUADROS ©, आपकी दीवार पर एक प्रसिद्ध पेंट।
पेशेवर कलाकारों की गुणवत्ता और विशिष्ट सील के साथ हाथ से तेल चित्रों को हाथ से बनाया गया KUADROS ©.
संतुष्टि गारंटी के साथ कला प्रजनन सेवा। यदि आप अपनी पेंटिंग की प्रतिकृति से पूरी तरह से संतुष्ट नहीं हैं, तो हम आपके पैसे को 100%वापस कर देते हैं।