विवरण
Édouard Manet, इंप्रेशनिस्ट आंदोलन के सबसे प्रासंगिक आंकड़ों में से एक और आधुनिकतावाद का एक अग्रदूत, अपने काम "ला कासा डे रूइल" (1882) में प्रकाश और रंग के कविताओं के साथ घरेलू वास्तविकता का एक उत्कृष्ट संयोजन प्रस्तुत करता है। पहिया उपनगर में स्थित, यह टुकड़ा एक नाजुक लेकिन प्रभावी रचना के माध्यम से रोजमर्रा की जिंदगी के सार को कैप्चर करता है जो दर्शकों को अंतरिक्ष में प्रवेश करने के लिए आमंत्रित करता है।
यह काम एक बगीचे के साथ एक देश के घर को प्रस्तुत करता है, हालांकि, इसके विषय में आम है, निष्पादन में सूक्ष्मता और विस्तार पर ध्यान देता है। स्पष्ट टन में चित्रित घर को अपने परिवेश के साथ सामंजस्य में एक स्थान के रूप में प्रस्तुत किया जाता है, जहां छाया प्राकृतिक प्रकाश के साथ जुड़ा हुआ है, जिससे तीन -आयामी प्रभाव पैदा होता है जो कि मानेट की शैली की विशेषता है। प्रकाश की यह बातचीत उनके काम में मौलिक है, रचना को जीवन प्रदान करती है और जगह के वातावरण को उच्चारण करती है।
चयनित पैलेट के माध्यम से, कलाकार बारीकियों की एक श्रृंखला प्राप्त करता है जो गर्मियों की गर्मी को उकसाता है। बगीचे के हरे रंग के विपरीत घर के टन के साथ, जबकि आकाश, नीले रंग के नरम में चित्रित, एक शांत पृष्ठभूमि बनाता है जो मुख्य दृश्य को पूरक करता है। यह रंग ध्यान न केवल परिदृश्य की सुंदरता पर प्रकाश डालता है, बल्कि प्रकृति के परिवर्तन को भी दर्शाता है, कई प्रभाववादियों के लिए एक महंगा विषय।
काम में, हालांकि कोई प्रमुख मानवीय आंकड़े नहीं हैं जो सीधे ध्यान देते हैं, पौधों और बगीचे के फर्नीचर जैसे तत्वों की उपस्थिति एक दैनिक अनुभव का सुझाव देती है, एक घर का सुझाव देती है, जो कि आंकड़ों से अनुपस्थित है, जीवन के साथ ओवरफ्लो। यह अपने पर्यावरण के साथ मानवीय बातचीत की एक सूक्ष्म भागीदारी है, जो पारिवारिक जीवन की अंतरंगता का संदर्भ है, जो कलाकार के अपने जीवन का प्रतिबिंब हो सकता है।
लूज़ ब्रशस्ट्रोक तकनीक, प्रकाश के प्रतिनिधित्व के साथ जो पेड़ों की पत्तियों के माध्यम से फ़िल्टर करने के लिए प्रतीत होती है, वास्तविकता के लिए एक दृष्टिकोण है जो क्षण की immediacy को बढ़ाता है। "ला कासा डी रूइल" में, मानेट अकादमिक प्रतिनिधित्व की कठोरता से दूर चला जाता है, एक स्वतंत्र और अधिक भावनात्मक दृष्टिकोण का लाभ उठाता है जो कला के इतिहास में गूंजता है। यह शैली, काम को समृद्ध करने के अलावा, इसे यथार्थवाद से संक्रमण से संक्रमण के संदर्भ में रखती है, जहां सहजता का जश्न मनाया जाता है।
मानेट के काम का अवलोकन करते समय, उन्नीसवीं शताब्दी के उत्तरार्ध के कलात्मक कथा के भीतर इसके महत्व को प्रतिबिंबित करना संभव है। "र्यूइल हाउस" न केवल उस समय के रीति -रिवाजों और वास्तविकताओं के दर्पण के रूप में कार्य करता है, बल्कि पिक्चरियल तकनीक के विकास को भी उजागर करता है, जो कि क्षणभंगुर, क्षणभंगुर के कब्जे में है। इस अर्थ में, उनके काम को अवधि के दैनिक जीवन के अन्य अभ्यावेदन के साथ संवाद में देखा जा सकता है, दोनों उनके यथार्थवाद में और रंग और प्रकाश के लिए उनके दृष्टिकोण में।
अंत में, "र्यूइल हाउस" फील्ड लाइफ के एक साधारण चित्र से अधिक है; यह घरेलू स्थान के प्रकाश, प्रकृति और अंतरंगता पर एक ध्यान है। एक मास्टर पैलेट और तकनीक के साथ इन तत्वों को संतुलित करने की मानेट की क्षमता इस काम को कला के इतिहास में प्रासंगिक और गहराई से गूंजने की अनुमति देती है, जिससे दर्शक को एक समृद्ध दृश्य अनुभव होता है जो चिंतन को आमंत्रित करता है।
KUADROS ©, आपकी दीवार पर एक प्रसिद्ध पेंट।
पेशेवर कलाकारों की गुणवत्ता और विशिष्ट सील के साथ हाथ से तेल चित्रों को हाथ से बनाया गया KUADROS ©.
संतुष्टि गारंटी के साथ चित्र प्रजनन सेवा। यदि आप अपनी पेंटिंग की प्रतिकृति से पूरी तरह से संतुष्ट नहीं हैं, तो हम आपके पैसे को 100%वापस कर देते हैं।