विवरण
Umberto Boccioni द्वारा "द ड्रिंकर" (1914) एक मौलिक टुकड़ा है जो भविष्य के आंदोलन के नवाचारों और विशिष्टता को दर्शाता है, जिसमें से बोकोनी उनके सबसे प्रमुख घातांकों में से एक था। यह पेंटिंग, जो कला और समाज में कट्टरपंथी परिवर्तनों के संदर्भ में स्थित है, रूप और आंदोलन की गहन खोज को प्रकट करती है, प्रतिनिधित्व के प्रति भविष्य के दृष्टिकोण की विशेषता है।
"द ड्रिंकर" में, आप रचना के केंद्र में एक पुरुष आकृति देख सकते हैं, जिसे काम के नायक के रूप में पहचाना जाता है। उनके शरीर को गतिशील और लगभग खंडित किया जाता है, जो आंदोलन और ऊर्जावान कॉर्पोरेलिटी का सुझाव देता है। यह प्रतिनिधित्व तकनीक स्थिर रूप के सम्मेलनों को चुनौती देने की Boccioni लाइन का अनुसरण करती है, इसके बजाय मानव की जीवन शक्ति और आधुनिकता के साथ इसके संबंध पर जोर देती है। यह आंकड़ा तनाव में है, न केवल होंठों पर एक गिलास लाने के इशारे के कारण, बल्कि जिस तरह से इसका वातावरण इसके चारों ओर बहने लगता है, आसन्न आंदोलन की अनुभूति में योगदान देता है।
इस काम में रंग का उपयोग समान रूप से उल्लेखनीय है। पृथ्वी और गेरू के स्वर हरे और नीले रंग की बारीकियों के साथ, जो न केवल त्वचा और वस्तुओं की बनावट का सुझाव देते हैं, बल्कि गर्मजोशी और ऊर्जा का वातावरण भी स्थापित करते हैं। यह रंग प्रबंधन रचना में प्रकाश के साथ जुड़ा हुआ है, एक विपरीत है जो केंद्रीय आकृति और इसकी अभिव्यक्ति को उजागर करता है। प्रकाश सतहों पर नृत्य करने के लिए लगता है, जीवन दोनों का प्रतिनिधित्व करता है और इसके घेरे हुए तत्व, दृश्य को एक जीवंत क्षण में बदल देते हैं।
इसके दृश्य प्रतिनिधित्व से परे, "द ड्रिंकर" को बीसवीं शताब्दी की शुरुआत की समकालीन संस्कृति पर एक टिप्पणी के रूप में व्याख्या की जा सकती है, जहां पीने का कार्य एक सामाजिक और सांस्कृतिक अर्थ को चार्ज करता है। आधुनिक जीवन के उदय से चिह्नित अवधि में, कैफे और बार में साझा खपत का अनुष्ठान शहरीकरण और परिवर्तन के सामूहिक अनुभव का प्रतीक बन जाता है। Boccioni, इस काम के माध्यम से, न केवल एक पल के सार को पकड़ लेता है, बल्कि परिवर्तन में व्यक्ति और समाज के बीच संबंध के बारे में एक संवाद को भी संकेत देता है।
यह ध्यान रखना महत्वपूर्ण है कि, मानव आकृति की खोज के बावजूद, "पीने वाले" की रचना को एक निश्चित अस्पष्टता से मुक्त नहीं किया गया है, जो काम को उस क्षण की पंचांग प्रकृति को प्रतिबिंबित करने के लिए आमंत्रित करने का कारण बनता है जो उस क्षण की पंचांग प्रकृति को प्रतिबिंबित करता है जो कब्जा कर लिया जाता है। । इस प्रकार, दर्शक न केवल एक पर्यवेक्षक है, बल्कि कार्रवाई में एक भागीदार भी है, जो कि प्रतिनिधित्व किए गए क्षण के एक ही कंपन में डूबा हुआ है।
Boccioni के काम के संदर्भ में, "द ड्रिंकर" फॉर्म और मूवमेंट को मर्ज करने के लिए अपनी निरंतर खोज के साथ संरेखित करता है, साथ ही समय और स्थान के संवेदी अनुभव की खोज करता है। अपने स्वयं के निर्माण के समकालीन कार्यों की तुलना में, जैसे कि "द सिटी जो कि उठता है" या "एक रस्सी में एक कुत्ते का गतिशीलता", हम निरंतर उबलते हुए एक युग के परिवर्तन और गतिशीलता के सार को पकड़ने की इच्छा में एक निरंतरता देखते हैं।
अंत में, "द ड्रिंकर" एक आकर्षक काम है जो भविष्य के सार का प्रतीक है: आधुनिकता, आंदोलन और जीवन का उत्सव अपने शुद्धतम रूप में। अपनी तकनीक, रंग और प्रतीकवाद के माध्यम से, Umberto Boccioni न केवल एक कलात्मक प्रतिनिधित्व करता है; यह समकालीन संदर्भ में मानव स्थिति के बारे में एक बातचीत को भी बढ़ावा देता है, चिंतन, प्रतिबिंब और संवाद को आमंत्रित करता है। यह कैनवास न केवल अपने समय में प्रतिध्वनित होता है, बल्कि वर्तमान में रुचि और विश्लेषण को जारी रखता है, आधुनिक कला में बोकोनी की विरासत की प्रतिभा और प्रासंगिकता का सबूत है।
KUADROS ©, आपकी दीवार पर एक प्रसिद्ध पेंट।
पेशेवर कलाकारों की गुणवत्ता और विशिष्ट सील के साथ हाथ से तेल चित्रों को हाथ से बनाया गया KUADROS ©.
संतुष्टि गारंटी के साथ कला प्रजनन सेवा। यदि आप अपनी पेंटिंग की प्रतिकृति से पूरी तरह से संतुष्ट नहीं हैं, तो हम आपके पैसे को 100%वापस कर देते हैं।