विवरण
1910 में एडवर्ड मंच द्वारा बनाई गई कृति द क्राई को आधुनिक कला के इतिहास में एक भावनात्मक और सौंदर्य मील के पत्थर के रूप में बनाया गया है। यह पेंटिंग, सार्वभौमिक रूप से मान्यता प्राप्त है, अस्तित्व संबंधी पीड़ा और मानव स्थिति की चिंता को घेरता है, जो कि मंच के काम में मुद्दों को आवर्ती करता है। अपनी रचना में, दर्शक एक गहरे परेशान दृश्य के सामने है जो एक आंत की प्रतिक्रिया को विकसित करने के लिए आकार, रंग और प्रतीकवाद को जोड़ता है।
एल ग्रिटो का केंद्रीय आंकड़ा एक इंसान का एक शैलीगत प्रतिनिधित्व है जो निराशा के रोने में डूबा हुआ लगता है। यह आंकड़ा, उनके लम्बी चेहरे और अत्यधिक आँखों के साथ, स्पष्ट आंतरिक संघर्ष की स्थिति में पाया जाता है, जो एक गहरी बेचैनी को दर्शाता है। हाथ, सिर के दोनों किनारों पर उठाए गए, एक दलील और अस्तित्व की भारी जटिलता के कमजोर होने का सुझाव देते हैं। उसका शरीर, लगभग भूतिया, पृष्ठभूमि के साथ पिघल जाता है, जो चरित्र की भावनात्मक स्थिति और आसपास के वातावरण के बीच संबंध बनाता है।
रंग रोने में एक महत्वपूर्ण तत्व है। स्वर्ग के जीवंत स्वर, इसके गहन नारंगी और विपरीत ग्रेडेशन में नीले रंग के साथ, एक संकटपूर्ण सूर्यास्त का सुझाव देते हैं, संक्रमण का एक क्षण जो भावनात्मक परिवर्तन का प्रतीक हो सकता है। यह रंग उपयोग केवल सजावटी नहीं है; Munch क्रोमैटिक पैलेट का उपयोग भावनात्मक अनुभव को तेज करने के लिए करता है जो इसे संचारित करना चाहता है। स्वर्ग के लाल स्वर अराजकता और बेचैनी की भावना को विकीर्ण करने लगते हैं, जबकि घने नीले और समुद्र के अंधेरे नीचे तक अलगाव की सनसनी को तेज करते हैं।
रचना के लिए, यह उल्लेखनीय है कि कैसे मंच एक क्षितिज रेखा को स्थापित करता है जो बेचैन आकाश और अग्रभूमि में परिदृश्य के सबसे परिभाषित रूपों के बीच रिक्त स्थान के विभाजक के रूप में कार्य करता है। क्षितिज रेखा के संबंध में आकृति का झुकाव संतुलन के नुकसान का सुझाव देता है, न केवल शारीरिक, बल्कि भावनात्मक भी। यह प्रावधान अस्थिरता की भावना में योगदान देता है जो कि मंच प्रकट करना चाहता है, जिससे दर्शक को आकृति के मूक रो द्वारा अवशोषित महसूस करने की अनुमति मिलती है।
काम के निचले हिस्से, अपने स्टाइल और लगभग सपने के परिदृश्य के साथ, ऐसे तरीकों की एक श्रृंखला होती है जो कंपन और स्थानांतरित करने के लिए लगती हैं, जैसे कि नाटुरा खुद नायक की पीड़ा का जवाब दे रहे थे। इस दृश्य क्षेत्र के भीतर, दो मानव आकृतियों को दूरी में, एक पुल के माध्यम से चलते हुए समझा जा सकता है। हालांकि, इसकी उपस्थिति द्वितीयक है, जो अकेलेपन की भावना को बढ़ाती है जो केंद्रीय रोने से निकलती है। इस प्रकार चबाना व्यक्ति और पर्यावरण के बीच एक संतुलन प्राप्त करता है, यह बताता है कि आसपास की दुनिया से व्यक्तिगत पीड़ा कैसे प्रभावित होती है।
चिल्लाने का प्रभाव इसके समय और संदर्भ को स्थानांतरित करता है। प्रतीकवाद और पोस्ट -इम्प्रेशनवाद से प्रेरित होकर, अपने सबसे बड़े और सबसे प्रामाणिक रूप में मानवीय भावनाओं की खोज का बीड़ा उठाया। उनका कुन्स्टेन, जो बाद में अभिव्यक्तिवाद जैसे आंदोलनों को प्रभावित करेगा, अपने तकनीकी नवाचार और इसकी शक्तिशाली सौंदर्य अभिव्यक्ति के माध्यम से इस काम में खुद को प्रकट करता है। द क्राई में दृश्य और भावनात्मक तत्वों के संयोजन ने न केवल दर्शकों की पीढ़ियों का ध्यान आकर्षित किया है, बल्कि मानव पीड़ा के प्रतिनिधित्व में कला की भूमिका के बारे में व्यापक चर्चा के लिए जगह भी खोली है और एक अराजक दुनिया में अर्थ की खोज ।
यह कैनवास, जो वर्षों से कई व्याख्याओं और विश्लेषण का विषय रहा है, समकालीन संस्कृति में प्रतिध्वनित होना जारी है। ऐसे समय में जहां सामाजिक और अस्तित्वगत चिंताएं अधिक प्रासंगिकता को चार्ज करती हैं, एल क्ले का आंकड़ा निराशा और अकेलेपन के खिलाफ मानव संघर्ष के एक कालातीत प्रतीक के रूप में बनाए रखा जाता है। इसलिए, एडवर्ड मंच का काम न केवल उनकी कलात्मक प्रतिभा की गवाही के रूप में है, बल्कि एक दर्पण के रूप में भी है जिसमें दर्शक अपने स्वयं के गहरे भय और भावनाओं का सामना कर सकते हैं।
KUADROS ©, आपकी दीवार पर एक प्रसिद्ध पेंट।
पेशेवर कलाकारों की गुणवत्ता और विशिष्ट सील के साथ हाथ से तेल चित्रों को हाथ से बनाया गया KUADROS ©.
संतुष्टि गारंटी के साथ कला प्रजनन सेवा। यदि आप अपनी पेंटिंग की प्रतिकृति से पूरी तरह से संतुष्ट नहीं हैं, तो हम आपके पैसे को 100%वापस कर देते हैं।