विवरण
आर्थर डोव बीसवीं शताब्दी की पहली छमाही में एक प्रभावशाली अमेरिकी कलाकार थे, जिन्हें उनके अभिनव अमूर्त चित्रों के लिए जाना जाता था।
कलाकार संयुक्त राज्य अमेरिका में अमूर्त कला आंदोलन में अग्रणी था। अपने करियर के दौरान, उन्होंने अपने चित्रों में प्रकृति और ऊर्जा के सार को पकड़ने के लिए संघर्ष किया, बजाय इसके कि यह वास्तविक रूप से इसका प्रतिनिधित्व करे। "सनराइज" श्रृंखला इस दृष्टिकोण को दिखाती है, क्योंकि कबूतर एक भोर की सनसनी और वातावरण को उकसाने के लिए अमूर्त आकार और जीवंत रंगों का उपयोग करता है।
इन चित्रों के बारे में दिलचस्प बात यह है कि कबूतर बुनियादी आकृतियों और रंगों में छवि को तोड़ता है, एक विस्तृत और सटीक प्रतिनिधित्व के बजाय सुबह के आंदोलन और ऊर्जा को पकड़ने की कोशिश करता है। यह तकनीक दर्शक को अधिक भावनात्मक और आध्यात्मिक लेंस के माध्यम से सुबह का अनुभव करने की अनुमति देती है।
"सनराइज" श्रृंखला में अपने अमूर्त दृष्टिकोण के अलावा, आर्थर डोव को संगीत और दृश्य कला को विलय करने की उनकी क्षमता के लिए जाना जाता था। कबूतर का मानना था कि संगीत और पेंटिंग दोनों भावनाओं और सार्वभौमिक ऊर्जा को व्यक्त करने के तरीके थे, और अक्सर इसके चित्रों के लिए संगीत प्रेरणा मांगी। उनके कुछ सबसे प्रसिद्ध कार्यों, जैसे कि "स्पेक्ट्रल लाइट्स" श्रृंखला (1914), सीधे संगीत रचनाओं से प्रेरित थे।
"सनराइज III" और "सनराइज" श्रृंखला के अन्य चित्रों में, एक निश्चित संगीत को माना जा सकता है जिस तरह से कबूतर एक विशिष्ट वातावरण को उकसाने के लिए लयबद्ध आकार और रंगों का उपयोग करता है। रचनाओं में अक्सर आंदोलन और द्रव पैटर्न होते हैं, जो उन्हें लगभग ऑर्केस्ट्रेटेड गुणवत्ता प्रदान करता है। संगीत और पेंटिंग को संयोजित करने के लिए यह दृष्टिकोण अपने समय में अभिनव था और कई बाद के कलाकारों द्वारा अपनाया गया है।
आर्थर डोव भी अमेरिकी कलाकारों के एक समूह का हिस्सा थे, जिन्हें आठ के नाम से जाना जाता था, जिसमें रॉबर्ट हेनरी, जॉन स्लोन और विलियम ग्लेकेंस जैसे चित्रकार शामिल थे। यह समूह, हालांकि संक्षेप में सक्रिय है, ने संयुक्त राज्य अमेरिका में कला के एक यथार्थवादी और सामाजिक रूप से प्रतिबद्ध आंदोलन को स्थापित करने में मदद की, जिसे एशकेन स्कूल के रूप में जाना जाता है। हालांकि डोव का काम बाद में अधिक अमूर्त हो गया, आठ के साथ उनका शुरुआती संबंध एक कलाकार के रूप में उनके विकास के लिए और कला की दुनिया में उनकी प्रतिष्ठा की स्थापना के लिए मौलिक था।
अमूर्तता में डोव का अभिनव दृष्टिकोण पोस्टीरियर अमेरिकी कला पर एक महान प्रभाव था, और उनके काम का अध्ययन किया गया और आज सराहना की गई।