विवरण
बीसवीं शताब्दी के सबसे प्रमुख और क्रांतिकारियों के कलाकारों में से एक, हेनरी मैटिस, आलोचकों और कला प्रेमियों को रंग और आकृतियों के उपयोग में अपनी महारत के साथ मोहित करना जारी रखते हैं। उनकी पेंटिंग "वुमन होल्डिंग अम्ब्रेला" (1919, 47x60), एक ऐसा काम है जो कलात्मक तत्वों के प्रबंधन में इसकी स्पष्ट सादगी और इसकी गहराई के लिए खड़ा है। यह टुकड़ा युद्ध के बाद के संदर्भ में डाला जाता है, एक ऐसी अवधि जिसमें मैटिस पहले से ही कई शैलीगत परिवर्तनों से गुजरा था, लेकिन रचना के एक मौलिक उपकरण के रूप में रंग के उपयोग के लिए एक स्पष्ट भविष्यवाणी बनाए रखा।
जब "महिला को छाता होल्डिंग" का अवलोकन करते हुए, पहले छापों में से एक जो दर्शकों को प्राप्त होता है, वह छाता के हड़ताली लाल और आसपास के परिदृश्य के हल्के नीले रंग के बीच का विपरीत है। मैटिस एक बाहरी स्थान का उपयोग करता है जो शायद वसंत या गर्मियों में, प्रकाश की स्पष्टता और पेस्टल टोन के उपयोग को देखते हुए। एक नरम हरी पोशाक पहने महिला, रचना के केंद्र में स्थित है और दृश्य एंकर दोनों का एक कार्य करती है और बॉक्स में अव्यक्त संदेश को प्रसारित करती है। रंगों की इस नाजुक विकल्प के साथ, मैटिस न केवल पर्यवेक्षक के टकटकी को पकड़ लेता है, बल्कि एक रंगीन सद्भाव भी बनाता है जो आराम और उत्तेजक दोनों है।
यहां मानव आकृति का उपचार सरल है लेकिन महत्व के साथ। महिला खड़ी है, एक छाता पकड़े हुए है जो उसके चेहरे पर एक छाया पेश करती है, जो एक गूढ़ हवा का सम्मान करती है। महिला की विशेषताओं में अत्यधिक विवरण की अनुपस्थिति बताती है कि मैटिस पूरे दृश्य और रंगों की बातचीत पर जोर देना चाहता है, बजाय इसके कि व्यक्ति के व्यक्तित्व पर ध्यान केंद्रित करने के लिए। यह दृष्टिकोण मैटिस की फौविस्टा शैली की विशेषता है, जहां रंग का उपयोग स्वायत्त रूप से और स्पष्ट रूप से, प्राकृतिक वास्तविकता से चिपके बिना किया जाता है।
इस काम का एक दिलचस्प और कम ज्ञात पहलू मैटिस की शैली में जापानी कला का प्रभाव है। छाता का उपयोग और महिलाओं के सुरुचिपूर्ण मुद्रा को यूकियो-ई प्रिंट (फ्लोटिंग वर्ल्ड की छवियां) याद है, जहां महिला आंकड़े, आमतौर पर छतरियों के साथ चित्रित किए जाते हैं, एक आवर्ती विषय हैं। मैटिस, उनके कई समकालीनों की तरह, ओरिएंटल कला से गहराई से प्रभावित थे, इन विशेषताओं को अपनी दृश्य भाषा में एकीकृत करते थे।
काम की रचना संतुलित और सचेत है। नीचे, हालांकि सरल, स्टाइल पेड़ों और एक आकाश के साथ एक खुले परिदृश्य का सुझाव देता है जो धीरे -धीरे अग्रभूमि में मिट्टी की स्पष्टता के साथ मिलाता है। चित्र में तत्वों की व्यवस्था और जिस तरह से लैंडस्केप लाइनें महिला और उसकी छतरी को देखने की ओर ले जाती हैं, सरलीकरण और रंग के माध्यम से एक दृश्य कथा बनाने के लिए मैटिस की क्षमता को प्रदर्शित करती है।
इस संदर्भ में, "वुमन होल्डिंग छतरी" को प्रकृति के साथ मानव बातचीत पर ध्यान के रूप में देखा जा सकता है, शांति और सौंदर्य सुख के लिए एक ode जो मैटिस ने हमेशा व्यक्त करने की मांग की थी। एक शांत समय की सनसनी को दूर करने की इसकी क्षमता इतनी सख्ती से एक कम लेकिन प्रभावी दृश्य भाषा का उपयोग करके, अपनी प्रतिभा को रेखांकित करती है और कला के इतिहास में अपनी विरासत को पुष्ट करती है।
हेनरी मैटिस, इस काम के साथ, हमें रंग और रूप की सादगी और भावनात्मक शक्ति को रोकने और सराहना करने के लिए आमंत्रित करते हैं, हमें याद दिलाते हैं कि कला की महानता अक्सर उस तरीके से रहती है जिसमें सबसे अधिक बुनियादी तत्वों का उपयोग एक अनुभव समृद्ध और समृद्ध बनाने के लिए किया जा सकता है और महत्वपूर्ण दृश्य।