विवरण
हेनरी मैटिस द्वारा 1926 में बनाई गई हेनरी मैटिस द्वारा "ओडालिस्का विथ ग्रीन स्कार्फ" पेंटिंग, फौविज़्म की देर से अवधि के सबसे प्रतिनिधि टुकड़ों में से एक का गठन करती है, जिसमें से आंदोलन मैटिस मुख्य प्रतिपादकों में से एक था। इस काम में, हम एक पुनरावर्ती ओडालिस्का का निरीक्षण करते हैं, हालांकि, किसी भी प्रकार के स्पष्ट कामुकता से दूर, शांत और शांति की संवेदनाओं को विकसित करता है। केंद्रीय आकृति, एक हरे रूमाल वाली एक महिला जो उसके सिर को लपेटती है, उसे एक आरामदायक मुद्रा में प्रस्तुत किया जाता है, जिसमें उसकी टकटकी दूरी की ओर निर्देशित होती है, जो आत्मनिरीक्षण और शांति की एक हवा को स्थानांतरित करती है।
इस पेंटिंग के सबसे हड़ताली पहलुओं में से एक मैटिस द्वारा उपयोग किए जाने वाले समृद्ध रंग पैलेट है। ओडालिस्का के नग्न शरीर के गर्म स्वर इसके विपरीत हैं और आसपास के वातावरण के जीवंत रंगों के पूरक हैं। हरे रंग का उपयोग, रूमाल में और वनस्पति में दोनों में जो इसे लपेटता है, एक ताजगी जोड़ता है जो त्वचा के गर्म और गुलाबी टन के साथ विपरीत होता है। रंगों के संयोजन में यह महारत कलाकार की एक विशिष्ट मुहर है और प्राकृतिक अभ्यावेदन से परे रंगीन सद्भाव की खोज में उनकी रुचि को संदर्भित करती है।
काम की संरचना को संरचित किया जाता है ताकि ओडालिस्का का आंकड़ा उस केंद्र बिंदु बन जाए जो दर्शक के टकटकी को आकर्षित करता है। हालांकि, मैटिस मानव आकृति को बढ़ाने तक सीमित नहीं है; आसपास का वातावरण, हालांकि बल्कि सरल स्ट्रोक के साथ उल्लिखित है, एक समृद्ध रूप से सजाए गए आंतरिक स्थान का सुझाव देता है, जिसमें ओरिएंटल पैटर्न को पौधों के तत्वों के साथ जोड़ा जाता है। यह उत्तरी अफ्रीका और मध्य पूर्व की संस्कृतियों के साथ उनके आकर्षण पर प्रकाश डालता है, मुद्दों को वह अपने पूरे करियर में बार -बार लौटते थे।
यह देखना विशेष रूप से दिलचस्प है कि मैटिस इस काम में परिप्रेक्ष्य और स्थानिकता के साथ कैसे खेलता है। योजनाओं को लगभग दो -विवादास्पद लगता है, जो इसे अधिक ग्राफिक और सजावटी चरित्र देता है। यह संसाधन छंटनी कागज और अन्य तकनीकों के साथ इसके प्रयोगों की एक प्रतिध्वनि है जो बाद के दशकों में अधिक तीव्रता से विकसित होगी। ओडालिस्का का आंकड़ा, हालांकि प्रमुख, एक दृश्य में एकीकृत है जो आपको किसी वस्तु के वक्र से एक दीवार की बनावट तक, हर विवरण पर विचार करने के लिए आमंत्रित करता है।
"ग्रीन स्कार्फ के साथ ओडालिस्का" में अन्य मैटिस कार्यों के साथ स्पष्ट संबंध भी हैं जो इसी तरह के मुद्दों की खोज करते हैं; उदाहरण के लिए, उनकी ओडालिस्को श्रृंखला, विदेशी महिला मॉडल जो सुंदरता का प्रतिनिधित्व करती थीं, लेकिन सजावट, स्थान और आकृति का पता लगाने के लिए एक साधन के रूप में भी कार्य करती थीं। उस पंक्ति में, "रेड पैंट के साथ ओडालिस्का" (1921) और "ओडालिस्का विद मैगनोलियास" (1923) काम करता है जो रचना और रंग उपचार के संदर्भ में एक घनिष्ठ संवेदनशीलता साझा करता है।
"ग्रीन रूमाल के साथ ओडालिस्का" के माध्यम से, मैटिस न केवल हमें एक ओरिएंटलिस्ट ड्रीम वर्ल्ड के लिए एक खिड़की प्रदान करता है, बल्कि यह भी कि गहरी भावनात्मक अवस्थाओं को प्रसारित करने के लिए रंग और आकार का उपयोग कैसे किया जा सकता है। इस काम में, फौविस्टा शिक्षक हमें एक अमिट विरासत के साथ छोड़ देता है, जो अपनी व्यक्तिगत और कलात्मक दोनों चिंताओं को शामिल करता है, जो आधुनिक कला के इतिहास में एक टाइटन के रूप में अपनी स्थिति को समेकित करता है।