गवैया

जीन बैपटिस्ट जोसेफ पैटर के संगीतकार एक पेंटिंग है जो एक एनिमेटेड और जीवन -जीवन दृश्य प्रस्तुत करता है, जो पहले क्षण से दर्शक का ध्यान आकर्षित करता है। पैटर की कलात्मक शैली को 18 वीं शताब्दी के दौरान फ्रांस में विकसित एक कलात्मक आंदोलन रोकोको का एक स्पष्ट प्रतिपादक होने की विशेषता है, और जो इसकी लालित्य, शोधन और परिष्कार की विशेषता थी।

पेंटिंग की रचना बहुत दिलचस्प है, क्योंकि पैटर एक ही छवि में संगीत और आंदोलन के सार को पकड़ने का प्रबंधन करता है। इस दृश्य में चार संगीतकारों को दिखाया गया है, उनमें से दो ने बांसुरी बजाया और अन्य दो क्रमशः वायलिन और सेलो खेलते हैं। संगीतकार पेंटिंग के केंद्र में स्थित हैं, जो सजावटी तत्वों की एक श्रृंखला से घिरा हुआ है जो दृश्य के आंदोलन और गतिशीलता की सनसनी को बढ़ाता है।

रंग संगीतकारों का एक और प्रमुख पहलू है। पैटर नरम और नाजुक रंगों के एक पैलेट का उपयोग करता है, पेस्टल टोन के साथ जो एक दूसरे को पूरी तरह से पूरक करता है। पेंटिंग में उपयोग किए जाने वाले रंग, जैसे कि गुलाबी, नीला और हरा, रोकोको के लालित्य और परिष्कार को दर्शाते हैं।

पेंटिंग का इतिहास भी दिलचस्प है। यह 18 वीं शताब्दी में, रोकोको के अपोगी के बीच में बनाया गया था, और यह माना जाता है कि यह फ्रांस की रानी, ​​मारिया एंटोनिएटा द्वारा कमीशन किया गया था। पेंटिंग अपने समय में बहुत लोकप्रिय थी, और फ्रांसीसी अदालत की लालित्य और शोधन का प्रतीक बन गई।

अंत में, संगीतकारों के बारे में कुछ छोटे ज्ञात पहलू हैं जो ध्यान देने योग्य हैं। उदाहरण के लिए, यह माना जाता है कि पेंटिंग में प्रतिनिधित्व करने वाले संगीतकार फ्रांसीसी कोर्ट ऑर्केस्ट्रा के सदस्य हैं, और यह कि पेटर ने उन्हें कई सामाजिक बैठकों में से एक में चित्रित किया जो वर्साय पैलेस में आयोजित की गई थी। इसके अलावा, यह ज्ञात है कि पेंटिंग वर्षों में कई पुनर्स्थापनों का विषय रही है, जिसने इसे आज तक सही स्थिति में संरक्षित करने की अनुमति दी है।